LA CATEDRAL SUMERGIDA

Tres personajes que se entrelazan de manera notable en una historia de amor. El hombre parece sumergido en una confusión que lo lleva a impedir seguir con su escritura. De pronto se encuentra con una mujer que lo seduce y es ahí cuando todo comienza a tomar un especial color de claridad. Es más avanzada la obra cuando nos daremos cuenta que todo lo que está atravesando es un duelo sentimental por la muerte de su mujer que se le aparece permanentemente como un fantasma. Así es como de pronto su nueva conquista se aparece en su casa y él le cuenta toda la verdad. La obra nos mantiene en vilo de manera constante y nos hará que permanezcamos atentos para no perder el hilo y llegar así a una conclusión que no parece desacertada. La dirección de Enrique Dacal que lleva sobre Gabriel Rovito, Yamila Ulanovsky y Analía Yáñez nos sorprende por cómo logra que sus cuerpos se manejen y expresen el sentir de todo lo que acontece. Logradas representaciones con un vestuario y una escenografía que hacen juego a la puesta.Si las emociones están sumergidas, y las campanas siguen sonando aún bajo las aguas, bastará que las aguas bajen, para que todo quede al descubierto. La autoría de Enrique Papatino hace muy atrapante esta propuesta.

La catedral sumergida obtuvo el II Premio Fondo Nacional de las Artes 2018.

Ficha técnico artística

Autoría:

Enrique Papatino

Actúan:

Gabriel Rovito, Yamila Ulanovsky, Analia Yáñez

Vestuario:

Julieta Capece

Escenografía:

Julieta Capece

Asistencia de dirección:

Mabel Rosatti

Prensa:

Alfredo Monserrat

Producción ejecutiva:

Graciela Bravo, Cecilia Larumbe

Dirección:

Enrique Dacal

Web: https://porelviento.com.ar/catedral/

Duración: 70 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO
El Salvador 4530 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaReservas: 1137392788
Web: http://www.elmetodokairos.com.ar
Entrada: $ 350,00 - Domingo - 18:00 hs - Hasta el 09/09/2019 

EN LA PAMPA ESTA NOCHE

Esta vez una pareja de dos hombres halan de su amor que comenzó en el colegio secundario y que perdura hasta el día de hoy. Ellos son Dani y Luis. Dani sueña con hacer una película, mientras que Luis es enfermero. Viven en una casa mínima donde lo rutinario y la complejidad de de la relación los lleva a cuestionarse cómo pueden convivir de esa manera. Se los ve enamorados, pero parece que de a momentos eso no alcanzara y llevarán enfrentamientos que lindan con todo lo que tiene que ver con lo cotidiano y así llevar a una convivencia que los haga sobrevivir. El lenguaje corporal deja en el escenario un verdadero deslumbre sobre las actuaciones y nos trasmiten un verdadero sentido de lo que acontece. Así llegaremos hasta el final y veremos que todo parece tener algún sentido más allá de lo que se plantea.

Ficha técnico artística

Autoría:

Luis Loyola Cano

Actúan:

Pablo Kusnetzoff, Ale Ojeda

Vestuario:

Cintia Ledesma

Escenografía:

Pia Drugueri

Diseño de luces:

Ricardo Sica

Diseño sonoro:

Lorena Ballestrero, Mauro Mascareño

Realización de escenografia:

Diego Antonietta

Video:

Julio Junge

Música original:

Daniel Soruco

Seguidorista:

Agustina Ferreyra

Fotografía:

Julio Junge

Diseño gráfico:

Laura Rovito

Entrenamiento:

Diego Rosental

Asistencia De Producción Ejecutiva:

Mauro Mascareño

Asistencia de dirección:

Fausto José Perna

Prensa:

Simkin&franco

Coreografía:

Diego Rosental

Dirección:

Lorena Ballestrero

Web: https://www.inst4gram.com/u/enlapampaestanoche

Duración: 65 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL EXTRANJERO
Valentín Gómez 3378 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaReservas: 4862-7400
Web: http://www.elextranjeroteatro.com
Entrada: $ 400,00 / $ 350,00 / $ 300,00 / $ 250,00 - Viernes - 20:30 hs - Del 05/07/2019 al 23/08/2019

PLAY

Nos encontramos frente a una puesta que combina la danza, el teatro y la multimedia. Se podría decir que es mayormente imagen y que el juego de luces y objetos logran impactar al espectador en lo que se refiere a una experiencia que provoca los sentidos. Nos veremos inmersos en esta experiencia singular, cuya idea y dramaturgia es de Ernesto Pombo. Habla entre otras cosas de la historia de un hombre que, en una situación extrema, conecta con aquellas cuestiones excistenciales comunes a todos nosotros. Cabe destacar que la coreografía es de David Señoran. Es tanto como para dejarse llevar por este mundo de ensoñación que nos deleita desde el principio hasta el fin.

Ficha técnico artística

Idea:

Ernesto Pombo

Dramaturgia:

Ernesto Pombo

Performers:

Lautaro Cianci, Luis Garbossa, Sara Mabbi De Petre, Martina Malano

Voz en Off:

Sol Hanine

Vestuario:

Laura Sol Torrecilla

Diseño de luces:

Ernesto Pombo

Video:

Ernesto Pombo

Música original:

Ernesto Pombo

Fotografía:

Adrian Arellano

Asesoramiento de iluminación:

Fernando Chacoma

Asistencia De Producción:

Anasofía Huerta Flores, Kenny Martínez

Asistencia Coreográfica:

Virginia Rossi

Prensa:

Simkin & Franco

Coreografía:

David Señoran

Dirección:

Ernesto Pombo, David Señoran

Web: https://www.facebook.com/buenosaires.teatroymultimedia/

Duración: 47 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos, Danza, Artes Escénicas, Danza - Teatro, De imagen, Performance

TEATRO HASTA TRILCE
Maza 177 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4862-1758
Web: http://www.hastatrilce.com.ar
Entrada: $ 250,00 - Sábado - 23:30 hs - Hasta el 31/08/2019 

REPUBLIQUETAS

¿Cómo nace un país?

1816 fue el año más sangriento y terrible de la historia de la emancipación sudamericana.

Un Imperio contraataca. Mestizos, indígenas y criollos resisten. Las cabezas clavadas en picas se multiplican al borde de pueblos y caminos. Un cura guerrillero se refugia en cuevas y selvas. ¿Vivirá lo suficiente como para ver el nacimiento de una nueva nación? Una nación que nace el 9 de julio de 1816. Una nación que hoy ya no existe.

En un tono irónico la obra va recorriendo la historia del país y nos lleva a lugares y acontecimientos que tanto tienen que ver con lo que ha pasado en la Argentina. Los tres actores que se presentan en escena no dejan nada sin debatir y llenan con humor a los hechos históricos. Ninguno dejará de demostrar que todo lo que acontece tiene que ver con la realidad, a la vez que deja en claro que el humor lo trasciende para dejar en claro las vicisitudes por las que se atravesó. Quedará preguntarnos hasta que punto se sienten comprometidos con lo que se va narrando para dejarnos un sabor más que real en todo lo que narra. Los cuerpos de los tres personajes se deslizan como para llevar hasta la mejor expresión en cómo se presenta la historia.

 Este espectáculo fue coproducido por el Teatro Nacional Cervantes

Ficha técnico artística

Texto:

Francisco Civit, Gabriel Yeannoteguy

Actúan:

Jose Maria Barrios Hermosa, Fernando Migueles, Gabriel Yeannoteguy

Vestuario:

Cecilia Zuvialde

Escenografía:

Cecilia Zuvialde

Iluminación:

Facundo Estol

Audiovisuales:

Basta Estudio

Música original:

Francisco Civit, Fernando Migueles, Roberto Monzo, Gabriel Yeannoteguy 

Fotografía:

José Miguel Carrasco

Diseño gráfico:

Basta Estudio

Asistencia de dirección:

Sabrina Abran

Prensa:

Prensa Novello

Producción ejecutiva:

Graciela Barreda, Zoilo Garcés

Dirección:

Francisco Civit

Este espectáculo formó parte del evento: Ciclo de Teatro Semimontado Bicentenario

Duración: 50 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

PAPÁ MIRAME

Estas son dos obras cortas en las que la fantasía y la poetica van de la mano. Dos niños intervienen en la pieza a modo de juego y permiten que los adultos vayan acompañando y generando un mundo que nos llena de emoción. Las significancias no dejan de lado todo lo que se quiere expresar y nos inunda un clima de máxima expresividad. Ninguno de los actores tanto los niños como los adultos se apartan de lo que se quiere expresar. Llega asi un colorido expresivo de toda la realidad que se va narrando en este mundo de ensoniaciones. Es notable cómo el cuerpo de los niños se manifiesta más allá de su corta edad. Quedará preguntarnos cómo es que se puede lograr esta expresión sin dejar que nada quede fuera de lugar.

 Obras que forman parte de este espectáculo:

• Genealogía del niño a mis espaldas
• 40 minutos en el país de las hadas

Duración: 75 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4862-0655
Web: http://www.elcamarindelasmusas.com.ar
Entrada: $ 350,00 - Domingo - 17:30 hs - Hasta el 07/07/2019 

ECUESTRE HÍPICA

Dos viejos amigos del mundo de las carreras, Arturo y Lorenzo se encuentran después de varios años y comparten recuerdos. Se los ve envueltos en el mundo del juego, el amor y el tango. Es una conmovedora historia en la que los personajes van relatando sus recuerdos y sus nuevas pasiones. Ninguno de los dos quiere dejar de lado todo lo que los movilizó en algún momento y van expresando con mucho sentir. La escenografía hace juego con la historia y los actores llevan a cabo toda una verdadera inclinación por sentimientos profundos que van compartiendo. Nos llena de emoción ver lo que dejan en escena y a la vez compartimos con ellos lo que van expresando en cada expresión que ponen en juego. Es un espectáculo que nos llena de color por cómo van relatando los acontecimientos. Caberá preguntarnos hasta que punto los recuerdos empañan el presente o si los llena aun más de una impresión conmovedora. Los cuerpos se realzan en sus expresividades y no dejan que los veamos como quienes quieren lucir algo de verdad inigualable.

Ficha técnico artística

Autoría:

Isabel Sala

Actúan:

Hugo Bazan, Ricardo Bustos, Laura D´Antonio

Vestuario:

Cecilia Ximenes

Escenografía:

Taller De Escenografía Teatro El Popular,, Joanna Kaczanowska, Sergio Sagiryan

Peinados:

Carolina Castro

Maquillaje:

Carolina Castro

Diseño de luces:

Eduardo Safigueroa

Fotografía:

Mariela Leguizamón

Entrenamiento en danza:

Candelaria Cesar

Asistencia de dirección:

Sebastián Ríos

Prensa:

CorreyDile Prensa

Producción:

Laura D´Antonio, Marilú Diz, Anabella Valencia

Coreografía:

Candelaria Cesar

Dirección:

Eduardo Bertoglio

Agradecimientos:

Bernardo Carey, Amancay Espíndola, Daniel Frascolli, Isabel Sala, Alfonsina Videla, Patricia Zangaro

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO EL POPULAR
Chile 2080 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 2051-8438
Web: http://www.teatroelpopular.com.ar
Sábado - 20:00 hs - Hasta el 27/07/2019 

MUNDANA'S

Tres mujeres son acosadas por hombres y luchan por su reivindicación en carácter de tales. La puesta enseña el sufrimiento que padecen y nos relata de la manera que ellas se quieren defender. El feminismo brota por los lugares más recónditos y surge una verdadera implementación de los valores que ellas quieren rescatar. Es potente por donde se la quiera observar y nos enseña que el patriarcado es de fuerte señal. Las mujeres se sienten maltratadas y logran con gran esfuerzo llegar a una defensa por lo que sienten. La música y los cuerpos expresan una vez más la potencia de esta propuesta y nos dejan que podamos ver cuánto se ve expresado.

Ficha técnico artística

Actúan:

Geraldine Alexandra Castro, Martina Cuadrado, Martin Di Paola, Natalia Garcia, Maria Soledad Gonzalez Sintas, Carina López, Fabiana Miguel, Gonzalo Sucasas

Diseño gráfico:

Martina Cuadrado

Diseño de coreografia:

Maria Soledad Gonzalez Sintas

Dirección:

Geraldine Alexandra Castro, Maria Soledad Gonzalez Sintas, Fabiana Miguel

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO DE LA FÁBULA
Agüero 444 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 2087-7151
Web: http://www.facebook.com/teatrodelafabula2018
Entrada: $ 250,00 - Sábado - 21:00 hs - Hasta el 27/07/2019