TODO LO QUE NOMBRO DESAPARECE

Todo lo que nombro desaparece es un unipersonal de intensa sensibilidad donde Hernán Lewkowicz explora los vínculos entre la memoria, la identidad y la ficción. A través de La Deseo, un personaje transformista que reconstruye su propia historia entre recuerdos, silencios e invenciones, la obra propone un viaje hacia aquellas verdades que solo pueden revelarse desde el artificio del escenario.

La dramaturgia combina poesía y fragmentación para construir un relato que avanza entre lo dicho y lo callado, mientras la interpretación de Lewkowicz destaca por su entrega y por la humanidad con la que transita las múltiples capas del personaje, evitando tanto el exceso como el sentimentalismo.

Con una puesta de escena sobria, donde iluminación, vestuario y sonido acompañan con precisión el universo íntimo del protagonista, la obra encuentra su mayor fortaleza en la palabra y en la presencia escénica. Todo lo que nombro desaparece es una propuesta delicada y conmovedora que demuestra cómo el teatro puede convertir la memoria en un acto de resistencia y de belleza. 

Ficha técnico artística

Autoría:

Hernán Lewkowicz

Actúan:

Hernán Lewkowicz

Escenografía:

Nicolás Ancona

Diseño de vestuario:

Natividad

Diseño sonoro:

Facundo Rodriguez Borgia

Realización de vestuario:

Soledad Argañaraz

Diseño De Iluminación:

Ricardo Sica

Fotografía:

Agustín López, Sofía Milano

Diseño gráfico:

Manuel Saez

Asesoramiento De Movimiento:

Soledad Argañaraz

Asistencia de dirección:

Natasha Zaiat

Producción ejecutiva:

Pablo Lopez

Co-Dirección:

Jesi Gonzalez Ajon, Hernán Lewkowicz

Participaciones

• Este espectáculo formó parte del evento: Ciclo Mas Teatro 2025

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

NÜN TEATRO BAR
Juan Ramirez de Velasco 419 (mapa)
Villa Crespo - CABA - Argentina
Teléfonos: 4854-2107
Web: http://www.nunteatrobar.com.ar
Sábado - 20:00 hs - Hasta el 25/07/2026 y Del 01/08/2026 al 29/08/2026

PESCAR UN ELEFANTE ES PARA GENTE ELEGANTE

 Con el humor filoso de la sátira y la musicalidad de un texto escrito íntegramente en verso, Pescar un elefante es para gente elegante construye una comedia que, bajo la apariencia de un elegante entretenimiento ambientado en los años veinte, despliega una mirada crítica sobre las tensiones sociales y políticas argentinas. El crucero donde transcurre la acción funciona como una metáfora del país: un espacio donde conviven, chocan y se desenmascaran los privilegios de la oligarquía, las aspiraciones de la clase trabajadora y las contradicciones de una sociedad que parece avanzar hacia un naufragio inevitable.

Médiums, fantasmas, herencias y engaños se entrelazan en una trama de enredos que combina el espíritu del vodevil con una aguda alegoría política. La dramaturgia de Judit Gutiérrez encuentra en el verso un recurso expresivo de gran eficacia: lejos de ser un mero artificio formal, aporta ritmo, musicalidad e ironía a una historia que oscila entre la comicidad y la reflexión.

El elenco asume con solvencia el desafío de una interpretación versificada, sosteniendo un delicado equilibrio entre la caricatura y la profundidad de sus personajes. La dirección de Carlos Kaspar imprime un ritmo sostenido que favorece el juego escénico y potencia tanto los momentos de humor como las resonancias críticas del texto.

La propuesta se completa con un cuidado trabajo de vestuario, escenografía y música original, elementos que evocan el refinamiento de la década del veinte sin perder de vista el tono farsesco de la puesta.

Pescar un elefante es para gente elegante ofrece una experiencia teatral tan divertida como inteligente. Entre risas, fantasmas y situaciones disparatadas, la obra invita a mirar la historia argentina desde la ironía, recordándonos que ciertas disputas de clase y de poder, aunque cambien de escenario, siguen formando parte de nuestro presente.

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Judit Gutiérrez

Actúan:

Elsita Juri, Cristina Perez Pol, Patricia Pugliese, Ana Santiago

Participación Especial:

Francisco Carugati

Sonido En Vivo:

Tadeo Dos Santos

Diseño de vestuario:

Ana Leza

Diseño de escenografía:

Alfre Rey Cavilla

Diseño De Sonido:

Tadeo Dos Santos

Realización de escenografia:

Alfre Rey Cavilla

Redes Sociales:

Carla Almiron

Realización de vestuario:

Ana Leza

Música original:

Hugo Perez Pol

Diseño gráfico:

Carla Almiron

Asistencia de dirección:

Carla Almiron

Producción:

Carla Almiron

Dirección:

Carlos Kaspar

Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO
El Salvador 4530 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4831-9663
Sábado - 18:00 hs - Del 18/07/2026 al 12/09/2026