TORTUGA PERSIGUE TORTUGA

 Ayer se presentó en función privada en el DAC la película de Víctor González TORTUGA PERSIGUE TORTUGA. Inspirada en su propia vida, nos conmueve por las imágenes filmadas en VHS. 

Fines de los años 80. Un joven filma en VHS una película en la que confronta a sus caseros, que buscan echarlo de la casa que comparten. Poco después, en su nuevo departamento, el joven continúa la película, esta vez enfrentando a su exnovia por una infidelidad.

FICHA TÉCNICA 

Dirección, Guión, Edición: Víctor González

Cámara y Sonido: Gabriel Pipkin, Mauricio Skorulski

Música: Pablo Bas

Producción Ejecutiva: Vanina Spataro

DATOS TÉCNICOS

Argentina, 2025, 74’, Color 

Producida por KINOFILM

FESTIVALES Y PREMIOS

- BAFICI 2025
“COMPETENCIA OFICIAL VANGUARDIA Y GÉNERO” | PREMIERE MUNDIAL 

GANADORA “MENCIÓN ESPECIAL”
 

- Fuera de Campo 2025
Función: Lunes 10 de noviembre a las 19:45 H  en Teatro Enrique Carreras
(Entre Ríos 1824, Mar del Plata)
https://fueradecampocine.com/programacion/tortuga-persigue-tortuga/

PRIMER FESTIVAL DE TEATRO LA DIÁSPORA EN EL CENTRO BETANZOS

 

Con gran emoción, ayer se realizó la presentación del PRIMER FESTIVAL DE TEATRO DA DIÁSPORA en el Centro Betanzos. Estaban presentes los representantes de los espectáculos participantes como GALEGO, LOS HABITANTES, DESTINO PEREGRINA, AQUELLA MÁQUINA DE COSER Y LAS DOS EN PUNTOS. Los espectáculos se presentarán durante todo el mes de noviembre con el motivo de esta celebración. Como dato de color deberíamos agregar que después de presentar cada obra la consigna era "Es linda".

https://compras.evento-simple.com/centrobetanzos

EL ABISMO DEL VERBO

 Esta es una historia de amor, donde el hombre cree ser Castelli, conocido como el orador de mayo, y está aparentemente mudo. Ella es madre de todas las palabras. Aquí en esta obra se jugarán como principal papel los movimientos de esos cuerpos que se desgarran ante la incertidumbre de lo que sucede en escena. Se marca lo que se dice y lo que se calla y nos impactará por lo que quieren transmitir mientras transcurre la puesta. Las actuaciones tanto la de Virginia Sorsana como la de Ignasio D' Olivo marcarán una profunda sensación de lo que se quiere expresar que es más lo que se ve que lo que no. El vestuario de Cecilia Carbo y Camila Garin hará notar la época en que se vive y nos señalará a los personajes con una impronta de dignidad. Por último, la dirección de Julia Funari hará que gocemos de esta pieza teatral donde la estética se luce a la par de todo lo que quieren significar.

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Adriana Scheinin

Actúan:

Ignacio D' Olivo, Virginia Sorsana

Vestuario:

Cecilia Carbo, Camila Garin

Diseño sonoro:

Federico Larocca

Redes Sociales:

Agustin Corsi

Diseño De Iluminación:

Diego Becker

Fotografía:

Jorge Osvaldo Ceballos

Diseño gráfico:

Ariel Piccinali

Asistencia de dirección:

Omar Ruben Sorsana

Prensa:

Daniel Franco

Producción ejecutiva:

Gabriel Cabrera

Dirección:

Julia Funari

Duración: 55 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

ITACA COMPLEJO TEATRAL
Humahuaca 4027 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 75493926 WhatsApp 11 6669 4027
Web: https://www.instagram.com/itacacomplejoteatral/
Domingo - 20:30 hs - Hasta el 23/11/2025

EL HOMBRE INEXISTENTE

La obra con dramaturgia de David Amitin es una adaptación libre de Un hombre enfundado de Antón Chéjov. El personaje central, Platón, es un hombre que plantea una serie de temores hacia los demás profesores del instituto donde trabaja. Habrá muchas metáforas, como taparse la cabeza con un paraguas o con carpetas y simular horrorizarse ante la reacción de otros profesores y alumnos. Los personajes de la puesta rondan alrededor de este hombre que no hace otra cosa que sorprenderse por las conductas de los demás. La acción transcurre en una ciudad de provincia y nos lleva a fascinarnos por cómo los intérpretes se expresan frente a la situación que Platón marca como indispensablemente poco común. Habrá toques de humor como el hecho de que, aunque hiciera un tiempo espléndido, el profesor usa impermeable, botas y paraguas. Su amigo y narrador de la historia, Petronio, demuestra las facetas del actor principal y va marcando sus características. Existe cierta oscuridad en el relato  a pesar de los momentos en que nos reiremos por las excentricidades del mismo Platón. El final se presenta de un modo más que notorio y nos provocará un deje de tristeza por su desenlace. Todos los artistas que se muestran en escena marcan con gran destreza sus cuerpos, que nos hablan de lo que quieren expresar. La dirección de David Amitin refleja una crudeza para lo que es esta propuesta.

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

David Amitin

Actúan:

Jonathan Gutkowski, Jiniva Irazabal, Mariana Litvin, José Maria López, Luis Mancini, Lucas Foresi, Daniel Toppino

Vestuario:

Cristina Tavano

Iluminación:

Alfredo Morelli

Realización de escenografia:

Ricardo Sassone

Redes Sociales:

Jiniva Irazabal, Cynthia Ron

Video:

Barro Cine, Jiniva Irazabal

Operación técnica:

J. Sebastián Benítez

Fotografía:

Barro Cine, Jiniva Irazabal

Diseño gráfico:

Cynthia Ron, Ricardo Sassone

Asistencia de escenografía:

Ro Lamas

Asistencia De Producción:

Frances Nieva

Asistencia De Producción Ejecutiva:

Cynthia Ron

Asistencia de dirección:

Ro Lamas, Frances Nieva, Agustina Roumich

Prensa:

0KM Prensa

Producción ejecutiva:

Ricardo Sassone

Coordinación general:

Ricardo Sassone

Dirección:

David Amitin

Duración: 75 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

TEATRO PAYRÓ
San Martin 766 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4312-5922
Web: http://www.teatropayro.com
Viernes - 20:00 hs - Hasta el 31/10/2025

FELICITAS O LAS NIÑAS MUDAS

 Felicitas Guerrero, una joven de la aristocracia argentina del 1800, muere de forma trágica y se convierte en el primer femicidio que conmocionó a la sociedad de la época. Esta joven, que con 18 años contrae matrimonio con Martín de Alzaga (50 años), queda viuda. Es ahí cuando se reencuentra con un viejo pretendiente, Enrique Ocampo. Pero antes de formalizar un nuevo compromiso, conoce a Samuel Saenz Valiente y decide casarse con él. Enrique, despechado por esta decisión, amenaza a Felicitas y la termina matando. La obra habla de esta tragedia y cuestiona el patriarcado en la sociedad. Una sociedad dónde la mujer no tenía voz, ni podía tomar ningún tipo de decisión.

En un escenario casi despojado, aparece Agustina Pérez, quien interpreta a Felicitas Guerrero. Nos marcará llena de candor y sutileza la pieza teatral que habla de esta mujer que padeció el primer femicidio de la historia. Ella irá irradiando con notable dulzura lo que le sucedió y nos sorprenderá con su actuación. Hablará de lo que les pasaba a las mujeres de la época y de la falta de voz que tenían para vivir su propia vida. La actriz tiene una voz tenue y llama a reflexionar por un momento de la historia en la que se ve sometida. Las acciones parecerán transcurrir de un modo tal que se vislumbra una verdadera imagen que nos da una idea de lo que ocurría en esa época. La dramaturgia de Adriana Tursi, llevará al espectador a observar en detalle lo que se quiere expresar en la obra. La dirección de Roberto Vallejos logra generar un clima de verdadera conmoción. A quien esté interesado en saber más sobre la vida de esta mujer, recomiendo leer el libro de Ana María Cabrera, "Felicitas Guerrero, la mujer más hermosa".

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Adriana Tursi

Actúan:

Agustina Peres

Vestuario:

Alejandro Mateo

Escenografía:

Alejandro Mateo

Iluminación:

Ricardo Sica

Música:

Rony Keselman

Dirección:

Roberto Vallejos

Participaciones

• Este espectáculo formó parte del evento: Aunadas en Resistencia: Hombres y Mujeres que marcaron la Historia Nacional

Duración: 45 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

¿DÓNDE ESTÁ MÓNICA?

¿Dónde está Mónica? Está creada a partir de un personaje real que desapareció de un modo que nunca se supo cómo, a la edad de 25 años. Había sido amiga del personaje central a partir de la escuela primaria. Mónica era especial en su espiritualidad, en sus deseos de aventura, en sus caprichosos deseos de aventura y en sus particulares intereses, así como en su acercamiento hacia la Iglesia. La propuesta está narrada por Sonia Novello junto a Claudia Mac Auliffe y muestra distintos momentos en la vida de Mónica Liliana Spinetto. Habrá también una importante cantidad de recuerdos que están plasmados en una pantalla y nos impactarán por lo que representan. Las dos actrices de esta pieza teatral marcan con claridad lo que fue la existencia de esta chica, cuya vida nunca se supo qué pasó con ella. Es una verdadera muestra de que, con sensibilidad extrema, narra lo que pasó y que también plantea el interrogante. Nos señala con gran belleza poética un hecho de crueldad que toca la sensibilidad del espectador. La dirección de Maruja Bustamante logra generar un clima de inagotable acercamiento a una verdad que se encuentra a la espera de aclarar un hecho de semjante crueldad.

Hay historias que no pueden quedarse sin contar..." Sonia Novello

 Con Claudia Mac Auliffe y Sonia Novello

Músico en escena: Pablo Viotti

Dirección: Maruja Bustamante

Diseño de vestuario y de escenografía: Gabriella Gerdelics

Diseño de iluminación: Rodolfo Eversdijk

Asistente de dirección: Cindy Amquie

Fotografía/Diseño gráfico: 

Eloy Rodríguez Tale

🎭

Domingos a las 20 

teatro El Extranjero

Valentín Gomez 3378

PEDIDO DE GRACIA

 Dos payasos que se quedan sin trabajo y deciden seguir con su rutina en medio de un galpón que los cobija. Realizarán sus ejercicios como si aún estuvieran trabajando y los veremos compartir las alegrías y las tristezas de su misma época en los que se los observa con una sensación de que están aletargados. Teresita Galimary y Claudio Martínez Bel son los actores que con una gran destreza desenvuelven los roles para sorprender al público que los observa con gran detenimiento. La dirección, Mariano Cossa, quien también realiza la dramaturgia, nos llevará a entrar en ese mundo mágico que es un circo. El vestuario y la escenografía de Adriana Estol logran generar un clima más que apropiado para lo que es la propuesta, llena de colores que sorprenden. La obra muestra una poética que logra cautivarnos y nos lleva a disfrutar del espectáculo.

Ficha técnico artística

Idea:

Mariano Cossa, Claudio Martinez Bel

Dramaturgia:

Mariano Cossa

Actúan:

Teresita Galimany, Claudio Martinez Bel

Diseño de vestuario:

Adriana Estol

Diseño de escenografía:

Adriana Estol

Producción musical:

Lucio Martinez Maidana

Música:

Mariano Cossa

Diseño De Iluminación:

José Binetti

Fotografía:

Paco Fernández

Diseño gráfico:

Paco Fernández

Asistencia de dirección:

Antonella Ciuffo Mathieu

Prensa:

Valeria Franchi

Producción ejecutiva:

Adriana Yasky

Dirección:

Mariano Cossa

Agradecimientos:

Carolina Erlich, Mauricio Kartun, Luis Sáez, Anabella Valencia

Clasificaciones: Presencial, Adultos

TEATRO DEL PUEBLO
Lavalle 3636 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 75421752
Web: http://www.teatrodelpueblo.com.ar
Domingo - 20:30 hs - Hasta el 19/10/2025

33

LOCAMENTE

 En su primera cita, Piero y Lara intentan impresionarse, pero dentro de sus cabezas reina el caos. Las múltiples personalidades que ocupan su mente — la romántica, la racional, la insegura

y la pasional— pelean por el control de la situación.
Discuten, seducen, sabotean y a veces pierden los nervios.
¿Quién ganará la batalla interior?
¿El corazón o el deseo?

Las expectativas son altas, en esta muy lograda comedia,

y la noche promete...

FICHA TÉCNICA

Director: Paolo Genovese
Guion: Paolo Genovese, Isabella Aguilar, Lucia Calamaro, Paolo Costella, Flaminia Gressi
Director de fotografía: Fabrizio Lucci
Diseño de producción: Massimiliano Sturiale
Edición Consuelo Catucci
Dirección de casting: Barbara Giordani (U.I.C.D.)
Vestuario: Grazia Materia

DATOS TÉCNICO

Título original: Follemente

Año: 2025

Duración: 97 min.
País: Italia

ELENCO

EDOARDO LEO
PILAR FOGLIATI
EMANUELA FANELLI
MARIA CHIARA GIANNETTA
CLAUDIA PANDOLFI
VITTORIA PUCCINI
MARCO GIALLINI
MAURIZIO LASTRICO
ROCCO PAPALEO
CLAUDIO SANTAMARIA

SALAS: 43
ATLAS ALCORTA
ATLAS CABALLITO
ATLAS NORDELTA
ATLAS PATIO BULLRICH
BELGRANO MULTIPLEX
CANNING MULTIPLEX
PALMAS DEL PILAR MULTIPLEX
CINEMACENTER CINES DEL PASEO RÍO CUARTO
CINEMACENTER CINES DEL PASEO ALDREY MAR DEL PLATA
CINEMACENTER CINES PASEO DIAGONAL MAR DEL PLATA
CINEMACENTER CINE RIVERA INDARTE CORDOBA
CINEMACENTER MENDOZA
CINEMACENTER SAN JUAN
CINEMACENTER TUCUMAN
SUNSTAR TUCUMAN
SUNSTAR SANTIAGO
SUNSTAR RÍO IV
CINE AMÉRICA DE SANTA FE
CINE ARTE CÓRDOBA
CINE CACODELPHIA
CINES DEL CENTRO DE ROSARIO
CINE LORCA
CINEMA ADROGUÉ
CINEMA PARADISO LA PLATA
CINE REX LA BANDA SGO. DEL ESTERO
CINE LAS TIPAS DE ROSARIO
CINE OCEAN NECOCHEA
CINÉPOLIS RECOLETA
CINÉPOLIS HOUSSAY
CINÉPOLIS PILAR
CINÉPOLIS MERLO
CINÉPOLIS LUJÁN
CINÉPOLIS ROSARIO
CINÉPOLIS NEUQUÉN
CINÉPOLIS MENDOZA
CINÉPOLIS ARENA MAIPÚ MENDOZA
CINÉPOLIS AVELLANEDA
SHOWCASE BELGRANO
SHOWCASE NORTE
SHOWCASE CÓRDOBA
SHOWCASE ROSARIO
SHOWCASE HAEDO
SHOWCASE QUILMES

CALIFICACIÓN:
SAM 13

YA COMEREMOS FAISÁN

 Atravesando una difícil situación económica, un grupo de actores se encuentra varado en medio de un lugar que desconocen, en una tormenta de nieve. Se los verá que sufren el desengaño por un empresario a quien nunca le vieron la cara llamado Rolo Cepillo. Los artistas son Arturo, Débora, Carolyn y Lindo. Se verán las vicisitudes a las que son sometidos con una gran desilusión. Los intérpretes mostrarán con gran pasión sus ganas de encontrar un rumbo que los lleve a dar sentido a lo que quieren llegar. La dramaturgia de Gabriela Romeo logra generar un clima apropiado en esta pieza teatral que dirige Daniel Marcove, un capo del sainete y marca con destreza la difícil situación de los actores que bien podríamos comparar con la realidad actual. El vestuario y la escenografía que realiza Alejandro Mateo le dan una prestancia notoria a quienes se muestran en escena. Parecerá que los artistas van en un sinfín de acciones que los llevan a mostrar su descontento que parece no tener ningún modo de contención.

Ficha técnico artística

Autoría:

Gabriela Romeo

Actúan:

Hugo Cosiansi, Gabriela Romeo, Toto Salinas, Camila Truyol

Vestuario:

Alejandro Mateo

Diseño de escenografía:

Alejandro Mateo

Música original:

Sergio Vainikoff

Diseño De Iluminación:

Miguel Morales

Fotografía:

Gianni Mestichelli

Arte Gráfico:

Nahuel Lamoglia

Asesoramiento De Movimiento:

Karina Olmedo

Asistencia De Producción:

Lucas Matey

Asistencia de dirección:

Marta Barnils

Prensa:

Mutuverría Pr

Producción:

Ya Comeremos Faisán

Dirección:

Daniel Marcove

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

SALA TEATRAL INDA LEDESMA - ESPACIO EXPERIMENTAL LEÓNIDAS BARLETTA
Diagonal Norte 943 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4326-3606
Web: https://www.centrocultural.coop/agenda-mes/todas/2022-03
Entrada: $ 20.000,00 - Sábado - 20:00 hs - Hasta el 01/11/2025

VERDAR

 ¿Qué puede pasar cuando una madre se suicida? Así transitaremos por esta propuesta en la que vemos que ante un hecho semejante el personaje se enfoca en la música y va narrando su experiencia a medida que avanza ese hecho trágico. La dramaturgia de Nicolás Lange nos sumerge de lleno en esta obra que profundiza sobre el tema que nos promete impresionar ante lo que declara. El actor Damián Lomba promete expresarse con su cuerpo de un modo más que notable y nos sorprende en innumerables ocasiones por lo que dice y por lo que demuestra en escena. Se plantea de un modo muy sugerente la relación del intérprete con la madre y simboliza una profunda conmoción que hace que estemos inmersos en la representación. La dirección de Dalia Enlecavé logra generar un clima tenso que conmueve ante el hecho que se presenta y nos deja atónitos por todo cuanto se sugiere en la obra. varios atriles y muchas hojas desparramadas en el piso harán que la escenografía se dispare como un verdadero símbolo para lo que se quiere representar. Plantear un tema como este genera gran importancia para la prevención del caso en la salud mental.

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Nicolás Lange

Actúan:

Damian Lomba

Iluminación:

Inés Iglesias

Música original:

Camilo Mangoni

Arte Gráfica:

Florencia Acera

Asistencia de dirección:

Agustín García

Producción ejecutiva:

Gabriela Larrañaga

Dirección:

Dalia Elnecavé

Duración: 50 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

ESPACIO CALLEJÓN
Humahuaca 3759 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Web: https://www.instagram.com/espacio_callejon/
Sábado - 17:30 hs - 11/10/2025

MORDIDA

 Esta historia nos conmoverá por lo que narran los personajes. Lucas y Mora son dos hermanos en la búsqueda de una idea para realizar una película. Aparece una actriz, Carolina, que se supone que es la ideal para este proyecto y una pareja en crisis, Joaquín y Paula no hacen otra cosa que cuestionarse cómo seguir en la relación, la cual se ve afectada por la salud de su perro. Carolina es quien participa del casting para el film y nos sorprenderá por sus motivaciones. Esta comedia dramática entrelazará distintas maneras en las que los intérpretes se enfrentan y aparecen para llevar adelante sus propósitos. La dramaturgia de Pablo D'elia, quien lleva también la dirección, logra generar un clima apropiado para disfrutar la puesta. Los actores manejan muy bien sus cuerpos y dan una sensación profunda para la estética de esta pieza teatral que menciona los conflictos entre distintas figuras que abordan con espesura todas las diferentes situaciones que se embarcan en la propuesta. ¿Qué pasará al final en el que encontramos un desenlace que nos hará cuestionarnos sobre toda la situación planteada?

“Una película por filmar, una pareja al borde del abismo, una verdad inevitable.”

FICHA TÉCNICO-ARTÍSTICA

Dramaturgia: Pablo D'Elía

Actúan: Ananda LI Bredice, Pablo D'Elía, Julieta Greco, Marcos Ribas, Macarena Suarez

Diseño de vestuario: Daniela Dearti

Diseño de escenografía: Antonela Fucenecco

Realización de escenografia: Mariano Salvador Castillo, Antonela Fucenecco

Redes Sociales: Sofía Puchulú

Música original: Francesco Piubel

Diseño De Iluminación: Lucas Orchessi

Asistencia de dirección: Sofía Puchulú

Prensa: Paula Simkin

Dirección: Pablo D'Elía

Duración: 70 minutos

Funciones: viernes a las 20h 

Sala: Patio de actores: Lerma 568