TILCARA NO EXISTE

Estas dos mujeres que se presentan en escena, Amparo y Angélica, nietas de terratenientes mantienen diálogos ricos mientras se sienten de alguna manera amenazadas y cercadas por sus empleadas domésticas.  La puesta es una pintura del norte argentino. Hay una manera particular por cómo van entrelazando sus conversaciones, a la vez que van dejando que sus cuerpos se expresen. Existe tambien, un vestuario que hace juego con lo que se representan y demuestran. Todo da un color que va dejando que querramos demostrar algo que se llena de nostalgia. Tiene tanto que ver con nuestra sociedad, que quedamos asombrados por sus expresiones. Nos planteará interrogantes y nos acercará a un lugar entrañable que no podremos dejar de ver al escenario como una imagen popular.

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Raquel Albeniz

Actúan:

Raquel Albeniz, Amancay Espíndola

Vestuario:

Jennifer Sankovic

Escenografía:

Vanessa Giraldo

Caracterización:

Jennifer Sankovic

Diseño de luces:

Ricardo Sica

Música original:

Lautaro Cottet

Diseño gráfico:

Manuela Vilas

Asistencia de dirección:

Gilda Salto

Prensa:

Kazeta Prensa

Dirección:

Alejo Nicolás Sambán

Clasificaciones: Teatro, Adultos

NOAVESTRUZ ESPACIO DE CULTURA
Humboldt 1857 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4777-6956
Web: http://www.noavestruz.com.ar
Entrada: $ 300,00 / $ 200,00 - Sábado - 20:00 hs 

GALLO

Una obra llena de amor y poesía donde las metáforas se ven reflejadas en cada acto. Una familia que vive en el campo criando gallinas y de pronto se les escapa un gallo. Un abuelo maltrata a la hija, una madre hace lo mismo con su hijo. La puesta refleja por donde se quiera ver; los actos de violencia son para despreciar y que no se llega a ningún lado cuando se desee identificar a los personajes. Es entre ellos, que cada uno sufrirá por ser reconocido. Julián, el hijo, se encuentra enamorado y confía en su mejor amigo, Marcos. Él será quien en un momento lo traiciona revelando el secreto del cual le habló. Pareciera que no se puede hablar del amor y que este adolescente lo desea manifestar con su escritura. Así todo es impactante cuando este sentimiento se lo trata como una peste, como un tabú, del que nadie querrá escuchar nada, ni mencionar.

 Los actores llevan en sí un asombroso trabajo corporal, mientras ocurren los hechos. Así, podremos advertir que existe un vestuario que está muy bien adaptado para la ocasión. Transitaremos por esta pieza, que tanto nos conmueve y nos hace indagar sobre lo que pueden ser los temas del corazón, en los cuales siempre hay razones que el corazón no entiende. Una puesta en escena que nos acerca un aspecto conmovedor que llegará profundamente a cada espectador y que no dejará de lado la simpatía por la cual se atraviesa. Cómo parecer que estamos sin quedar al margen de todo cuanto acontece? Cuánto habrá que ver para que no querramos ser escuchados? Estos son cuestionamientos que podríamos apreciar si es que queremos acercarnos más a lo que se plantea.

  Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Nacho De Santis

Actúan:

Juan Cottet, Adriana Ferrer, Valentino Grizutti, Luis Gutmann

Vestuario:

Marisol Castañeda

Escenografía:

Gonzalo Cordoba Estevez

Maquillaje:

Maria Elisa Bressán

Diseño de luces:

Ricardo Sica

Música original:

Nicolás Bari, Matías Niebur

Fotografía:

Sol Schiller

Diseño gráfico:

Sergio Calvo

Asistencia De Producción:

Maru Belli

Asistencia Coreográfica:

Pablo Errante

Asistencia de dirección:

Luciana Becerra

Prensa:

Carolina Alfonso

Producción:

Lucho Valenzuela

Supervisión dramatúrgica:

Javier Daulte

Dirección:

Nacho De Santis

Duración: 75 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

ESPACIO CALLEJÓN
Humahuaca 3759 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4862-1167
Web: http://espaciocallejon.com/

Entrada: $ 350,00 / $ 290,00 - Viernes - 20:00 hs     

MESÍAS

Tal como contaron históricamente algunos relatores, un ángel (en este caso, negro) se hace presente en la vivienda de la bella Sara, para anunciarle que ha sido elegida para ser la madre del Mesías (el nuevo) puesto que la primera experiencia ha resultado desastrosa.

Ella, tal como fue María, es judía, pero atea y educada en la escuela pública del barrio. Pese a que en un principio sospecha que el presunto ángel es el vecino que acaba de mudarse al departamento de arriba, termina cediendo ante los cantos de sirena del inesperado anunciador que la proclama como la elegida por Dios para brindarle al mundo una segunda oportunidad.

La interpretación de esta obra está llena de luminosidad por parte de los actores. Los personajes dejan en esta puesta un inagotable recurso de expresión que con sus cuerpos van relatando los acontecimientos. Es importante que estemos atentos en cada gesto que van traduciendo, como para llegar a entender que los toques de humor que van narrando, nos hacen ver que la ironía no queda de lado. Hasta qué punto nos veremos envueltos en la trama será un cuestionamiento que podremos hacernos. Todo va sucediendo con una insensatez que nos sorprende a medida que va pasando la obra. Pero seguramente, nada hará que quedemos exentos y nos arrimemos a deleitarnos de los acontecimientos. El vestuario hace que en el escenario vayamos encontrando un despliegue a lo que es el juego escénico.  

Autor y director: Roberto Ibáñez

Elenco Mariela Montes de Oca, Dora Sajevicas, Mauricio Gonzalez, Roberto Caute y Willy Zaballa

Asistente de Dirección Ester Traverso y Rubén Ramirez

Coreógrafo Dario Dorzi

Vestuarista Chuchy Pozner

Realización de escenografía Georgina Gabanetta

Fotografía Gabriel Reig

Diseño Gráfico Pablo Viollaz

Prensa TEHAGOLAPRENSA

Teatro La Comedia (Rodriguez Peña 1062, CABA)

Funciones: jueves 21hs

Entradas: $400 por Plateanet / Promo 2x1 con Club La Nación

Instagram @mesiasteatro

Facebook @mesiasteatro

UN CAMINO HACIA LA PAZ

La fotógrafa y luego Directora del Servicio Fotográfico de la UNESCO,Dominique Roger, de 87 años, visita Buenos Aires con el objetivo de participar de la inauguración de la muestra de fotografías y de la presentación de su libro “Un camino hacia a la Paz”, en la Feria internacional del libro de Buenos Aires.

La reportera ha puesto su talento al servicio de la UNESCO durante 30 años, recorriendo el planeta con el fin de poner en imágenes el mensaje y el trabajo de dicha Organización. Entre 1965, fecha de su primera misión en Argelia, y la última en 1990 en Cabo Verde, efectuó 135 viajes a 77 países diferentes.

Sus registros especialmente reconocidos sobre educación y alfabetización, en los cinco continentes, han contribuido a la construcción de la memoria visual de la UNESCO; sus fotos buscan promover los valores de los derechos humanos, la no violencia y el diálogo intercultural entre las civilizaciones.

Antes de la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, el libro

« Un chemin vers la Paix », fue presentando en versión original en enero de 2017, en la Sede de la UNESCO en Paris, con la presencia de Federico Mayor Zaragoza, ex-Director General de la UNESCO y actual Presidente de la « Fundación Cultura de Paz » en Madrid.

La traducción, edición e impresión del libro “Un camino hacia la Paz” en español e inglés ha sido posible gracias al apoyo de la Fundación La Caixa y la Fundación Ramón Areces, de España.

Sobre la Exposición de Fotografías

“Un camino hacia la Paz”

Inauguración para prensa e invitados: martes 23 de abril a las 18hs

Acompañarán a Dominique Roger:

Mónica Cahen D'Anvers y la cantante Sandra Mihanovich

Días y horarios de visitas: de lunes a viernes de 10 a 19 hs

Cierre de la muestra: 7 de mayo

Más info: https://oei.org.ar/espaciocultural/

Lugar: Espacio Cultural de la OEI

Dirección: Paraguay 1514

Informes: 4813-0033

espacioculturaloei@oei.org.ar

TEATRO POR LA IDENTIDAD

 una vez más a apoyamos a Teatroxlaidentidad lunes 22 a las 16 horas en la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires.

Además de Estela de Carlotto, presidenta de Abuelas de Plaza de Mayo, estuvieron presentes apoyando esta iniciativa, Leonor Manso, Georgina Barbarossa, Malena Solda, Osqui Guzmán, Alejandra Darín, Lola Berthet, Arturo Bonín, Mauricio Dayub, Alejandro Müller, entre muchos otros actores y actrices, además de Julia Zenko que interpretaron unos temas acompañada del maestro Esteban Morgado.

 En la Legislatura de la Ciudad, en Perú 160, Salón San Martín. 

DESPUÉS DE CASA DE MUÑÑECAS

Una mujer llamada Nora deja su hogar y despues de 15 años  de haber dado unl portazo y abandonado a su familia en la escena final de la obra más revolucionaria del afamado dramaturgo noruego Henrik Ibsen, regresa con un propósito determinado. Allí se encuentra con la empleada y le contará la historia de todo ese tiempo. Nora se ha transformado en una escritora exitosa que abre los ojos a muchas mujeres sobre lo que es el matrimonio con respecto a ciertas ataduras. Sin embargo de pronto se ve sometida a una acusación por no estar legalmente divorciada y es eso lo que viene a buscar a su casa. Allí se encontrará con su ex esposo y es eso lo que le reclamará. También se encontrará con su hija que está en búsqueda de todo lo contrario de lo que ella predica. Los encuentros que Nora tiene con su familia son ricos diálogos que nos hablan de sentimientos en los que se ve que algo se ha destruido. Las actuaciones de cada uno de los personajes son realmente destacadas y así vemos como van dejando en el escenario una voluptuosa imagen de ensoniación  que va haciendo que los encuentros sean sorprendentes en toda su envergadura. Faltaría agregar que la genial dirección de Javier Daulte nos enseña aun más sobre lo que nos muestra esta puesta.

Nominada a 7 Premios Tony, DESPUES DE CASA DE MUÑECAS, batió el record como la obra llevada a escena en la mayor cantidad de teatros (27) en Estados Unidos durante la temporada 2018, convirtiéndose en una experiencia teatral de visión imprescindible y de una actualidad contundente, que confronta  nuestras ideas y preconceptos sobre de que hablamos cuando hablamos de la igualdad de derechos  de la mujer – (y del hombre); y que explora la valentía, el costo emocional y las responsabilidades que implica tomar decisiones siendo fiel a una misma/o.

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  Autor LUCAS HNATH
  Traducción y Versión FERNANDO MASLLORENS y FEDERICO GONZALEZ DEL PINO
  
  PAOLA KRUM - JORGE SUAREZ
  JULIA CALVO
  LAURA GRANDINETTI
  
  Dirección JAVIER DAULTE
  Diseño de Escenografía ALICIA LELOUTRE & JULIETA KOMPEL
  Diseño de Vestuario ANA MARKARIAN
  Diseño de Iluminación SEBASTIAN FRANCIA
  Director Técnico y de Montaje JORGE H. PEREZ MASCALI
  Asistente de Dirección & Stage Manager GUIDO LOSANTOS
  Supervisión de Sonido PABLO ABAL
  Vestidor HECTOR FERREIRA
  Fotografía Estudio ALEJANDRA LOPEZ
  Comunicación Audiovisual MILWATTS
  Comunicación Digital BUSHI CONTENIDOS
  Producción Gráfica ROMINA JUEJATI
  Comunicación Visual GABRIELA KOGAN
  Prensa SMW
  
  Productor Asistente NICOLAS KOMPEL
  Productor Ejecutivo JAVIER MADOU
  Director de Producción ARIEL STOLIER
  Productor General PABLO 

  Invita YPF SERVICLUB 

  PREVENTA EXCLUSIVA CLIENTES SANTANDER RIO DEL 10 AL 16 DE MARZO DE 2019 

  VENTA DE ENTRADAS DESDE EL 17 DE MARZO DE 2019 

  POR SISTEMA PLATEANET www.plateanet.com 5236-3000 

  www.paseolaplaza.com.ar 
• FUNCIONES: MIERCOLES 20h / JUEVES 20h / VIERNES 20h / SABADO 20:15h / DOMINGO 19h 
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FORANEO

Foráneo es un unipersonal que está basado en una carta que José, un inmigrante catalán, llegado a Argentina hace 70 años le escribe a su primo José.  Ahí aparecerá el relato de su infancia en Igualada, detalles sobre la guerra civil española (1936), el viaje en barco hacia Argentina, su ubicación en Tucumán y la llegada del amor. Todo se va relatando con una alta dosis de emoción, y nos conmoverá por cómo este personaje va perdiendo seres queridos. El sentimiento de desarraigo también jugará un rol importante y hará que nos introduzcamos aun más en la puesta. Si bien es un relato autobiográfico, no deja de lado datos que influyen en una realidad histórica. Cómo sobreponernos a las ausencias, será también un dato no menor que va dejando entrever en esta historia. La sucesión de los acontecimientos nos remitirá a un tiempo en que algo dramático sucedió. El trabajo que el actor realiza en el escenario, lleva consigo un inigualable contexto emocional para sorprendernos en cada gesto y en cada palabra. 

 Ficha técnico artística

Autoría:

Iñaki Aragón

Actúan:

Martin Elias Costa

Vestuario:

Foràneo

Escenografía:

Foràneo

Maquillaje:

Romina Grande

Diseño de luces:

Eduardo Maggiolo

Dirección:

Agustina Soler

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos, Unipersonales, Artes Escénicas

EL BRÍO - ESPACIO DE INVESTIGACIÓN TEATRAL
Av Alvarez Thomas 1582 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4551 6213
Entrada: $ 240,00 / $ 200,00 - Sábado - 21:00 hs - Hasta el 25/05/2019 

LA CONDUCTA DE LOS PÁJAROS

Una realidad que enfrenta el pasado con el presente caracterizado por Rosa de Luxemburgo (1871-1919) y Manuel Ugarte (1875-1951) y un intelectual que hace de lazo para que estos dos personajes dialoguen. Nos llenará de interrogantes, ya que nos presenta un teatro político haciendo todo tipo de cuestionamientos sobre la realidad actual. Van acompañados por la música de Fito Paéz y un juego de luces que nos da un toque de sorpresa. Norman Briski como director de la obra, lleva a escena una vez más su condición de motor que revoluciona con sus expresiones políticas. También Muleiro, como coautor hace un juego que deja que los interrogantes no pasen por desapercibidos. En cuanto al manejo de sus cuerpos los actores llevarán a escena algo que trascenderá en el impacto de los espectadores. Pero sí podemos decir, que todo lo que sucede nos llegará a conmocionar como para poder llegar así a un costado lúdico. Será que más bien habrá que dejarse llevar por el trabajo que con tanta genialidad se ha conseguido llevar a escena y trasmitir así una mezcla de pasado y presente. Hay también un buen despliegue escenográfico logrado con sobriedad y en cuanto al vestuario se llega a convocar algo que representa una época.

Ficha técnico artística

Autoría:

Norman Briski, Vicente Muleiro

Traducción:

Carlos Kaspar, Sofia Wilhelmi

Actúan:

Theo Machado Wald, Federico Rodriguez Moreno, Juan Washington Felice Astorga, Eliana Wassermann

Voz en Off:

Sofia Wilhelmi

Vestuario:

Giselle Grieco Pesce

Diseño de escenografía:

Alberto Bosio, Norman Briski

Diseño de luces:

Norman Briski

Realización de escenografia:

Guillermo Bechthold

Música original:

fito paez

Técnico de grabación:

Marcelo Pañale, Marcelo Pérez

Operación de luces:

Theo Machado Wald

Seguidorista:

Carlos Martin Naso

Operación de sonido:

Theo Machado Wald

Fotografía:

Gonzalo Cano, Emmanuel Melgarejo, Lulet Noseda Dombrecht

Asistencia de iluminación:

Carlos Martin Naso, Andrea Saganías

Asistencia de dirección:

Micaela Minervino

Asistencia De Escenas:

Helena Pérez

Prensa:

Carolina Alfonso

Dirección:

Norman Briski

Agradecimientos:

Flores Tucci, Jeluz, Walter Abud, Guido Adler, Rosario Andia, andres bailot, Sergio Barattucci, Catalina Briski, Teatro Caliban, Sandra Grassi, Theo Jansen, Eduardo Guillermo Misch, Romina Richi, Gustavo Sanchez

Web: https://www.instagram.com/laconductadelospajaros

Duración: 120 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

CALIBAN
Mexico 1428 PB 5 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaReservas: 11 4381-0521/4384-8163
Web: http://www.teatrocaliban.blogspot.com
Martes - 20:00 hs - Hasta el 27/11/2019 

KIEN

La inquebrantable búsqueda de la felicidad de un joven artista y su familia a través de los recuerdos de Peter Kien, figura prominente entre muchos artistas destacados encarcelados en el gueto de Terezín durante la Segunda Guerra Mundial. Irán reconstruyendo lo cotidiano con humor y emoción; y dirán, casi obsesivamente, que la felicidad está en nuestro modo de mirar la vida y las relaciones humanas básicas en tiempos difíciles. Pero también nos pone en alerta ante lo posible, agudizando nuestros sentidos ante lo que vendrá y, fundamentalmente, nos muestra que no hay proeza más grande que descubrir la belleza en el horror.

 Esta es la historia que nos habla la puesta llamada Kien. Un personaje que sufrió mucho por su condición de judío y que finalmente murió junto a su familia en Auschwitz en octubre de 1944. Pasaba tiempo escribiendo y creando en un mundo muy injusto, encarcelado en el gueto de Terzín durante la Segunda Guerra Mundial. La obra va narrando cada paso de los momentos que le tocaba vivir. Ahí nos deja que nos vayamos entrometiendo en un mundo que inspira dolor.  Las relaciones con su mujer son de una profunda ternura, al igual que el entrelazamiento cuando vemos cómo su familia se acerca al personaje principal. Exsite, en cada uno de los personajes que nos presenta esta pieza teatral un inigualable trabajo corporal, al igual que la escenografía que está tan bien cuidada haciéndole un caso muy justo a esta presentación. Nos iremos conmoviendo con todos y cada uno de los intérpretes para llegar a profundizar de manera singular en lo que se va narrando. Hay de algún modo un notable deje de tristeza por cómo se van dando los acontecimientos de ninguna manera podemos quedar al margen de todo lo que acontece y que la veracidad de los hechos sean tan crueles. Si bien es sabido que el Holocausto fue de una gran injusticia, presentarnos con un caso real de la manera que se lo presenta, se podría decir que es hasta peor.

Dramaturgia y dirección: Martín Barreiro

Actúan por orden de aparición:

Jonathan Di Costanzo (Peter)

Mimi Ferraro (Madre)

Oscar Sandoval Martínez (Padre)

Matea Molinatto (Sra. Fromm)

Lilia Cruz (Ilse)

Javier Altamiranda (Prisionero 1)

Fiorella Lo Pinto (Prisionero 2)
Escenografía, vestuario y diseño de luces: MB-MB
Prensa: TEHAGOLAPRENSA

MARTIN BARREIRO

(Director del Teatro El Convento)

Teatro El Convento (Reconquista 269, CABA) www.teatroelconvento.com.ar

Funciones: viernes 21hs

Entradas: $250.-

Informes y reservas: 4264-1101 / teatroelconvento@yahoo.com  

LA ELEGIDA

Qué pasa cuando una niña de ocho años se ve sometida a presión por ser la más linda y un grupo de monjas la nombran como la elegida. Esta historia hace un recorriodo por la vida de Laura, y atraviesa distintas situaciones en la que se ve inmersa para llegar a demostrar que su fuerza es más que una simple elección. Con gran talento Laura Nevole, interpreta esta historia que pasa por disferentes situaciones que ni ella misma está convencida. Nos irá sumergiendo en un mundo de ensueño para acompañarla a pasar por distintos estadíos. Tierna y conmovedora, esta obra deja en el escenario una muestra de gran sensibilidad y nos conmemorá al igual que nos sorprenderá como para que esta puesta no pase de ninguna manera desapercibida.  Hay que introducirnos de manera inquebrantable para acompañar a Laura y sentir con ella todo lo que representa. Su cuerpo se mueve de una manera sorprendente y señala que una vez más el Teatro es cuerpo. También hay un músico que la acompaña con su guitarra y no la deja sola en todo el recorrido que ella hace por su historia. Ficha técnico artística Dramaturgia: Paula Fanelli, Laura Nevole Actúan: Laura Nevole Músicos: Gabriel Ventura Gulí Vestuario: Paola Delgado Escenografía: Paola Delgado Diseño de luces: Estefanía Piotrkowski Realización Set-electric: Paul Damian Pregliasco Diseño gráfico: Sergio Calvo Asistencia de dirección: Luciana Caisutti Prensa: Mutuverría Pr + Media + CM Producción: Luciana Caisutti Dirección: Paula Fanelli Compositor: Gabriel Ventura Gulí Web: https://www.facebook.com/laelegidateatro/ Duración: 60 minutos Clasificaciones: Teatro, Adultos ESPACIO CALLEJÓN Humahuaca 3759 (mapa) Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4862-1167 Web: http://espaciocallejon.com/ Entrada: $ 350,00 - Domingo - 18:15 hs - Hasta el 28/04/2019 Entrada: $ 250,00 - Miércoles - 18:30 hs - 24/04/2019