Periódico El Duende: 21 may 2015

jueves, 21 de mayo de 2015

ESPERANDO A GODOT

En este clásico de Samuel Beckett, realizado bajo la traducción y adaptación de Rubén Pires y Hugo Halbrich, los personajes logran una puesta en escena en la que resalta el humor con que es tratada sin dejar de lado un toque dramático. Vale la pena recordar que habla de un par de amigos que pareciera que están en algún lugar no precisado y que divagan en manera constante como para pasar el tiempo mientras esperan a Godot. Mientras tanto aparecen otros dos personajes que vienen a jugar un rol que agrega más comentarios desopilantes para todo lo que acontece.

Entre un planteo de palabras los cuerpos dejan ver más hechos reales que las palabras mismas y, hacen que nos cuenten algo más de lo que quieren decirnos entre lo que van hablando de una manera singular y sorprende en forma permanente. Con un vestuario que es un detalle más para lo que se representa y le dan a los actores algo propio para poder ver una característica que tiene que ver con ellos.

FUNCIONES: Miércoles a las 20.30hs

TEATRO EL TINGLADO: Mario Bravo 948

DURACIÓN 90 MINUTOS

ENTRADAS: $150 Estudiantes y Jubilados: $100

Ficha artístico técnica

Autor: SAMUEL BECKETT

Traducción y Adaptación: RUBÉN PIRES Y HUGO HALBRICH

Actores: GERARDO BAAMONDE, CARLOS LIPSIC, EDUARDO LAMOGLIA, HECTOR DÍAZ, SEBASTIAN MOURIÑO.

Vestuario: MECHA URÍA

Escenografía: URÍA-MOURIÑO-LIPSIC

Asistencia de Dirección: DAII ÁLVAREZ-SEBASTIAN MOURIÑO

Prensa: SIMKIN FRANCO

Duración: 90 minutos

Consumirse en una tierra imposible bajo un cielo indiferente.

Yo no sé mas sobre Esperando a Godot que aquel que la lee con atención.

Samuel Beckett

VIVAN LAS FEAS

Cinco mujeres se presentan en escena con el fin de demostrar su propio rol, en el que a cada una de ellas les toca vivir un difícil papel en el mundo femenino. Las exigencias en el que sometidas en una sociedad les indica cuáles son los cánones que deben cumplir. Sin embargo todo se desarrolla con una alta dosis de humor, y que van cuestionando a medida que pasa la obra todo lo que van proponiendo. Se enfatiza la problemática del cuerpo como eje central, pero sin embargo parece haber otras cuestiones que también atañen a estas actrices que llevan sus actuaciones con excelente ironía y con mucha música las va acompañando a lo largo de la propuesta. Si bien nos hace reír como algo que sucede tanto en la actualidad nos deja el interrogante si verdaderamente hace falta tanta exigencia. Así todo es una muestra también para el mundo masculino que tal vez pueda tener otra mirada. Hay mucho color en el vestuario y se logra una puesta en escena que vale la pena repensar con estas actuaciones que no dejan nada de lado.