ESPERANZA DESUBICADA

Esta obra que se presenta a modo de unipersonal, muestra un personaje que se decide ir en busca de nuevos rumbos y parece encontrar un lugar maravilloso hasta que de pronto decide volver a su lugar de origen. Se presenta a algo parecido a un clown y desarrolla en el escenario una divertida presentación en la que va cambiando su adaptación al nuevo lugar al que se dirige. Mientras tanto muestra cómo le resulta la vida en un lugar extraño en el que todo le resulta grato hasta que deja de serlo. También mantiene con su gente una sentida correspondencia epistolar. Esperanza no se encuentra bien en ningún lugar y va recorriendo distintos caminos y viendo lo difícil que le resulta estar en cada sitio que va. El excelente manejo de su cuerpo la lleva a demostrar con altura todo lo que va atravesando para dejar una sensación de ironía en cada movimiento.

Diseño de Iluminación: Ricardo Sica

Música original: Pablo Mengo / Agustín Flores Muñoz
Realización Audiovisual: Javier Varela Sosa
Gráfica: Kevin Orellanes
Prensa: TEHAGOLAPRENSA
Asistencia General: Christian Chapi / Ramiro Delgado
Producción General: Maru Dorrego

Idea Original y actuación: Maru Dorrego (Bs As)

Dirección: Pablo Ibarluzea (País Vasco – España) Actualmente trabaja como Clown en el espectáculo Dralion del Cirque du Soleil. Egresó de École Internationale de Théâtre JACQUES LECOQ (Paris). Es profesor de Clown, Máscara Neutra y Movimiento del École PHILIPPE GAULIER (París) con quien se formó como Clown.

Creación y Dramaturgia: Ibarluzea/Dorrego

La Lunares Teatro: Humahuaca 4027
http://www.lalunares.com.ar/ - Teléfono 4867-3105
Funciones Sábados 20.30 hs
Reservas: esperanzadesubicada@gmail.com
Entrada general $120 - Descuentos estudiantes y jubilados: $90
FB / Esperanza Desubicada

PAR DE PÁJAROS "EL REGRESO"

Estos dos personajes presentan un espectáculo de mucho humor envuelto por canciones que ellos interpretan y al mismo tiempo hacen participar al público dejando un sabor irónico de todo lo que plantean y trasmiten. Con mucho colorido  en el escenario y llevan a cabo una función que puede ser atrapante tanto para chicos como para grandes y ese ir y venir con la platea lo hace más divertido y llevadero. La gente se muestra predispuesta y entusiasmada al mismo tiempo con semejante propuesta. Ellos son dos cantante que fueron ídolos en los '80 y '90 en un ambiente musical y quieren revivir esta experiencia, con algún cambio significativo. No dejan caer en ningún momento el tono con el que atraviesan la obra llevando hasta el final un clima distendido en el que todos se sienten partícipes. 

Dramaturgia e interpretación: Gabriel Paez y Charly Arzulian

Música original en vivo: Guido Briscioli

Funciones: domingos 20hs.

Teatro La Nave: Lavalle 3636 - CABA

Localidades $80 - Reservas  al 11 48674689 ó por http://www.alternativateatral.com/obra35000-par-de-pajaros-el-regreso

 

SÍNDROME DE AMOR

Un espectáculo bello por toda la poesía que lleva en sus canciones que están interpretadas por Lidia Catalano y Miriam Martino, basado en textos de la misma Miriam Martino, de Federico García Lorca y Armando Tejada Gómez. Nos narran el amor de Pedro y Juan a través de sus madres que se emocionan sin cesar mientras cantan y llegan al público de una manera tal con singular pasión. Es todo un devenir constante en el que las dos actrices dejan en el escenario todo su talento y expresividad para plantear la relación de estos dos seres. Con la inmejorable dirección de Corina Fiorillo la obra se realiza en un devenir constante y hace hincapié en cómo estas dos mujeres sienten en lo más profundo lo que acontece en la vida de sus hijos. Debemos resaltar que no es sólo las canciones que ellas ejecutan sino también la danza que, con sus movimientos son una forma de destreza que llegan a profundizar aun más toda la historia. 

Ficha técnico artística

Autoría: Miriam Martino

Sobre textos de: Federico Garcia Lorca, Armando Tejada Gómez

A partir de la canción de: Víctor Heredia

Actúan: Lidia Catalano, Miriam Martino

Vestuario: María Mercedes Di Benedetto

Escenografía: María Mercedes Di Benedetto

Diseño de luces: Soledad Ianni

Realización de vestuario: Mariana Perez Cigoj

Música original: Rony Keselman

Fotografía: Fabián Pol

Asistencia de dirección: María Mercedes Di Benedetto

Prensa: Carolina Alfonso

Arreglos musicales: Rony Keselman

Producción ejecutiva: Claudio Santibañez

Coreografía: Mecha Fernández

Dirección: Corina Fiorillo

TEATRO DEL PUEBLO
Av Roque Sáenz Peña 943 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4326-3606
Web: http://www.teatrodelpueblo.org.ar
Entrada: $ 130,00 / $ 80,00 - Domingo - 18:00 hs

MI HIJO SÓLO CAMINA UN POCO MÁS LENTO

De una sensibilidad extrema esta obra nos presenta toda una familia en la que uno de ellos, Branco, tiene serias dificultades para caminar que se van agudizando con el tiempo. Mientras tanto todos y cada uno de los familiares van mostrando sus peculiaridades y se trasluce un clima hostil aunque así todo existen datos de color que hacen la situación más llevadera. Es muy importante el rol que juega la madre que no puede reconocer las dificultades que tiene su hijo, hasta ver como termina. Los actores juegan con una alta dosis de realidad en la que se ven sumergidos y la escenografía es rudimentaria lo que hace que la puesta en escena se centre más que nada en el texto y en los movimientos que realizan los personajes para contribuir al significado que se quiere trasmitir. Es así que su director Guillermo Cacace logra abordar un tema tan difícil con notables representaciones para llegar a los espectadores a un grado de conmovedora lucidez. Nadie se queda afuera de la historia real. Es más todos tienen algo que aportar para que el significante y el significado vayan de la mano desde el principio hasta el fin.

 

 

Ficha técnico artística

Dramaturgia: Ivor Martinić

Traducción: Nikolina Zidek

Actúan: Aldo Alessandrini, Antonio Bax, Luis Blanco, Elsa Bloise, Paula Fernandez Mbarak, Pilar Boyle, Clarisa Korovsky, Romina Padoan, Juan Andrés Romanazzi, Gonzalo San Millan, Juan Tupac Soler

Vestuario: Alberto Albelda

Escenografía: Alberto Albelda

Diseño de luces: David Seldes

Asistencia de dirección: Julieta Abriola, Juan Andrés Romanazzi

Prensa: Carolina Alfonso

Arreglos musicales: Francisco Casares

Dirección: Guillermo Cacace

APACHETA SALA ESTUDIO
Pasco 623 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4941-5669 / 1530142997
Web: http://apachetasalaestudio.blogspot.com
Entrada: $ 120,00 / $ 100,00 - Domingo - 11:30 hs
Entrada: $ 120,00 - Sábado - 16:30 hs
Entrada: $ 120,00 - Domingo - 14:00 hs
Entrada: $ 120,00 - Domingo - 16:00 hs - 28/06/2015, 26/07/2015 y 30/08/2015

DÍNAMO

Una propuesta diferente escrita y dirigida en equipo por Claudio Tolcachir, Lautaro Perotti y Melisa Hermida en la que la falta de un texto que nos cuente lo que pasa se usa mucho el espacio y los cuerpos de las tres actrices que aparecen en escena para trasmitir una historia en la que se encuentran y desencuentran en forma casi permanente. Todo ocurre en una casa rodante y allí van dejando sus almas en los lugares que cohabitan, apareciendo una y otra vez la sensación de seres que van comunicándose en un idioma que no se entiende y también con expresiones onomatopéyicas, excepto por una de ellas que es la que más habla. Parece extraño que así todo se pudiera hilar una historia que no es más que la de compartir distintas vivencias y la soledad de cada una de ellas, acompañadas durante toda la obra por una música que suena en vivo. La escenografía, al igual que el vestuario que usan ellas, juega un papel importante en esta obra para lo que es la puesta en escena en la que cada rincón del escenario parece usarse con algún fin. Aparece también como dato significativo el uso de la tecnología a través de una notebook que las une como algo más que las une. En la función de ayer se implementó como novedad, una charla en la que los directores y las actrices dieron un debate abierto al público que resaltó el significado de la función.

 

 

Ficha artística-técnica

Libro y dirección: Claudio Tolcachir, Lautaro Perotti y Melisa Hermida

Asistencia de dirección: María García de Oteyza

Elenco: Daniela Pal, Marta Lubos, Paula Ransenberg

Música en vivo: Joaquín Segade

Diseño de luces e iluminación: Ricardo Sica

Asistente de iluminación: Lucía Fernanda Feijóo

Diseño de escenografía: Gonzalo Córdoba Estévez

Vestuario: Pepe Uría

Asistencia de Vestuario: Camila Castro

Asesoramiento en Sonido: José Binetti

Asesoramiento en Efectos Especiales: Federico Ransenberg

Fotografía: Sebastián Arpesella

Prensa: Marisol Cambre

Producción: TEATROTIMBRe4 // Maxime Seugé y Jonathan Zak

 

Funciones: viernes y sábados 21Hs. y 23Hs.

Entradas por Alternativa teatral | Valor: $150

Teatro Timbre 4  | México 3554 | CABA

Adelanto: https://www.youtube.com/watch?v=o2KPFyI5BRY

En facebook: Dínamo 

COPRÓFAGOS EN SU TINTA

Esta comedia negra, con libro y dirección de Claudio Goetbeter, nos muestra cómo un grupo de personas se conducen sin un punto fijo y cómo a través de un recorrido a mero prueba y error van llevando sus almas. En este recorrido se ven intercambios de propuestas que sugieren distintas actitudes y que a la vez se las ve diluir sin concretarse. Los actores presentan un trabajo notable en el que sus cuerpos nos hablan junto a sus palabras y también el vestuario acompaña a la par de la iluminación y logran una puesta en escena que nos trasmite una inmejorable sensación de desasosiego. No se puede dejar de mencionar el papel importante que juega la música en esta obra que lleva a los personajes a estar a la par de sus acciones. Todos y cada uno de los actos que aparecen se van sucediendo en un sin cesar de secuencias que hacen en su conjunto una muestra apabullante de todo lo que nos quieren decir en este devenir constante dejando el interrogante para todos los espectadores que atienden a esta función.

 

Actores: Maia Morea, Gastón Jeandet, Susana Farías, Sol Santillán, Francisco Suárez, Lucía Sempértegui, Sofía Pagano, Ana Margarita Wright, Emilse Miraglia y Julieta Greco

 Libro y dirección: Claudio Gotbeter

Vestuario y utilería: René Morales y Tutti Santos

Iluminación: Julio Martínez

Fotografía: Ricardo Brecher

Diseño gráfico: Agustín Telo y Andrés Vanney

Prensa: Carolina Alfonso

Producción: Comedias Negras

Funciones: jueves 21 hs.

Duración: 80 minutos.

LUGAR DE TEATRO

Zelaya 3053 (entre Jean Jaures y Anchorena), Abasto (CABA)

Teléfonos: 4963-2568

Web: http://www.cuboabasto.com.ar

Entrada general: $ 150.

 

 

 

OJOS QUE NO VEN

Una familia se prepara para celebrar la navidad en casa de la abuela y es justo antes de esa reunión cuando un acontecimiento inesperado llega a complicar el festejo. Pareciera que todos quieren pasar un buen momento, pero hay detalles que se escapan a los deseos de todos y cada uno de los miembros del grupo familiar. Sin embargo hay también más de una verdad que se oculta, el tema es cuándo develarla y si esto llevará a entorpecer este encuentro. Todos los roles juegan un papel importante y hacen que se construya una trama muy peculiar que nos hace cuestionar sobre la dinámica familiar que se presenta.

Así entonces se van dando las cosas a lo largo de la función y pareciera que en algún momento algo sucede que todos quedan como al descubierto. Es entonces como surge el cuestionamiento de lo que se debe hablar y lo que no. Un verdadero drama hecho con alta dosis de humor que mantiene en vilo al espectador, para lograr así un clima que entusiasma y que va desde el principio hasta el fin.  

 

Funciones: domingos a las 18hs

Teatro: El Picadero

Dirección: Pasaje Discépolo 1857, CABA

Entradas: $200 platea y pulman $150

Reservas: 5199 5793

O por mail a: info@teatropicadero.com.ar

 

Ficha artístico técnica 

Dramaturgia: Emiliano Dionisi basado en el cortometraje homónimo de Natalia Mateo 

Intérpretes: Chela Cardalda, Eugenia Alonso, Silvina Bosco, Marcelo Pozzi, León Bara, Mariano Mazzei, Julia Gárriz, Celeste Geréz y Tamara Drumond  

Diseño de vestuario: Marisol Castañeda

Escenografía: Edgardo Aguilar

Diseño de iluminación: Claudio Del Bianco

Diseño Sonoro: Gustavo García Mendy

Fotografía: Javier Pistani

Prensa: Simkin & Franco

Diseño: Javier Pistani / Mauro Mesler

Director asistente: Juan José Barocelli

Producción ejecutiva: Sebastián Ezcurra

Producción general: Compañía Criolla

Dirección general: Emiliano Dionisi
Mariano Mazzei es reemplazado por Ulises Pafundi