VELADA POÉTICA EN EL CAFÉ TORTONI

Invitado por YMCA Argentina en el marco del ciclo "Encuentros con la poesía" en el emblemático Café Tortoni, Carlos Penelas brindó la conferencia "Poesía y sociedad". La selección y lectura de poemas estuvo a cargo de Rocio Danussi. Rocío Danussi, quién hizo la selección de poemas trascendentes, evocó a García Lorca, León Felipe, Luis Franco, Féliz Grande, Catulo, Luis Alberto Quesada entre otros. La presentación del acto estuvo a cargo de Mario Cenci por la YMCA, Asociación Cristiana de Jóvenes, que este año está celebrando su 175° aniversario en el mundo, 117 en la Argentina. El público - entre los que se encontraba la mezzosoprano Alejandra Herrera - estuvo atento y emocionado con poetas que nos llevan a la ensoñación, a un universo de plenitud. Los aplausos fueron cerrados.

LOS PÁJAROS

En el instante previo a disolverse, Aldo reconstruye sus últimas horas y su vida. Un viaje en motocicleta desde Córdoba hacia el norte del país. Cada paraje nos hará descubrir las circunstancias que lo marcaron, y su particular labor manual para construir pájaros de madera. Su profunda admiración por las aves, se mezclará con sus contradicciones, deseos, fatalidades y alegrías.

Aparece un escenario lleno de ramas de árboles y allí se encuentra Aldo. El hará un recorrido por su vida y nos contará que está de viaje en moto de Córdoba hacia el norte. En algún momento pensó en estudiar psicología por todo lo que piensa y que le hubiera gustado escuchar lo que dice la gente. Pero él es un artesano que se dedica a tallar pájaros y que eso es lo que le gusta. También nos hablará de su ex mujer y cómo compartían el trabajo. También hablará de las distintas paradas que hará en el camino y qué es lo que pasará. Tomará cerveza y descubrirá el sabor diferente en cada lugar.  El texto de Juan Ignacio González e Ignacio Torres, llevará a Marcelo Subiotto a una excelente interpretación. Durante toda la puesta hay música en vivo y llegaremos al final que desencadena de una manera inesperada y dejará un interrogante. 

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Juan Ignacio González, Ignacio Torres

Actúan:

Marcelo Subiotto

Músicos:

Clara Maydana

Vestuario:

Nadia Sandrone

Escenografía:

Julieta Potenze

Iluminación:

Lucia Feijoó

Diseño sonoro:

Alfredo García, Jorge Lagos

Redes Sociales:

Romina Asat

Música:

Alfredo García, Clara Maydana

Fotografía:

Federico Perez Gelardi

Diseño gráfico:

Sergio Calvo

Asistencia de dirección:

Alejandra Bueses

Producción:

Zoilo Garcés

Colaboración artística:

Sergio Calvo, Marcelo Subiotto

Dirección:

Juan Ignacio González

Clasificaciones: Teatro, Adultos

CENTRO CULTURAL RECTOR RICARDO ROJAS
Av. Corrientes 2038 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4954-5521 / 4954-5523
Web: http://www.rojas.uba.ar
Entrada: $ 130,00 - Lunes - 20:30 hs - 12/08/2019 y Del 26/08/2019 al 30/09/2019 

BUENA PRESENCIA

Buena presencia nos habla de los sistemas de poder económico y político. Los cuatro personajes que se presentan en escena no harán otra cosa que dar testimonio de ello. Es una obra netamente visual, donde los dibujos del escenario y el vestuario son totalmente relevantes. En un tono que se caracteriza por la ironía, nos veremos envueltos prácticamente en una historieta, en la que se destaca los dibujos de Miguel Rep. Al mismo tiempo nos llevará a cuestionarnos sobre lo que es pertenecer a un sistema y lo que significa el hecho de perder todo. Los actores de esta obra harán un excelente papel con sus cuerpos, que los manejan con debida soltura.  La dirección de Lía Jelin, compromete a la propuesta de una manera inteligente y avasalladora.

Categorías: Comedia Dramática

Elenco: Nacho Gadano - Esteban Prol - Néstor Caniglia - Manu Fanego

Dirección: Lia Jelín

Lugar: Teatro La Comedia – Rodríguez Peña 1062

Funciones: Funciones: viernes y sábados 21.00 hs. Domingos 19.00 hs.
Entradas $ 800 en venta en la boletería del teatro o por Plateanet

Ficha Técnica: BUENA PRESENCIA una obra de VICTOR WINER
Adaptación: Lía Jelin
Música original y efectos sonoros: Martin Bianchedi
Dirección: LIA JELIN
Asistencia de Dirección: Gabriela Grinblat
Asistente de Vestuario: Cecilia Rodríguez
Elenco: Nacho Gadano - Esteban Prol - Néstor Caniglia - Manu Fanego
Diseño de Arte: Miguel REP
Diseño de escenografía y vestuario: Miguel Rep y Vanesa Abramovich
Diseño de luces: Matías Canony - Mario Gómez
Realizaciones
Objetos: Gustavo Di Sarro
Escenografía: Liliana Diez
Maquillaje: Cholu Makeup
Fotos: Matías Astorga
Diseño Gráfico: Miguel REP - Nahuel Lamoglia
Gestión Digital: Argentina Multicolor
Prensa y Comunicación: SMW
Producción Ejecutiva: LA COMEDIA: Fabio Aisenberg

Sabados 21hs.

Teatro LA COMEDIA

Rodriguez Peña 1062

GOLDA MEIR, CUESTIÓN DE ESTADO

En el momento menos oportuno de su vida, cuando atraviesa una dura enfermedad y se da por retirada de la política, Golda Meir (interpretada magistralmente por Marina Munilla, ganadora del PREMIO ACE REVELACION FEMENINA), recibe el llamado del Partido Laborista para ser Primera Ministra. La decisión de aceptar o no el cargo se verá condicionada por los recuerdos de su vida política, y por las constantes presiones de su entorno más cercano. Luego de aceptar el puesto para continuar su lucha incansable en pos de lograr la paz para el Estado de Israel, tomará finalmente una decisión de la cual se arrepentirá el resto de sus días: no atacar a tiempo el día de Yom Kippur.

La propuesta muestra un contexto donde se enseña bien claro lo que representa el poder. Una mujer que con serios problemas de salud, le habían diagnosticado leucemia, se dispone a enfrentarse a las elecciones para asumir el cargo de Primer Ministra en 1.969. Ella se ve acompañada por su asistente y también por su enfermera.  Se la ve muy presionada por sus colaboradores, quienes quieren que se decida. La obra hará un recorrido por diferentes momentos de su vida, llena de recuerdos de distintos momentos. La puesta pone de manifiesto un verdadero enfoque político a la vez que humano, mostrando una mujer con mucho sentido del humor. Una mujer de origen muy humilde que lucha por conseguir lo mejor para su pueblo. Todos los personajes que aparecen en escena no hacen otra cosa que señalar las dificultades por las que se atraviesa en ese momento. El despliegue escénico se verá conformado por un número importante de actores que acompañan en todo momento a Golda. La actriz principal que representa a la Primera Ministra, Marina Munilla, logra con gran expresividad conformar un personaje que se luce de manera notable para encarnar a quien representa. Ella misma hace que la dramaturgia sea de excelencia, comentando todos los hechos por los que atraviesa la pieza. Nos llenará de interrogantes a la vez que lleva una completa narración de los acontecimientos. El vestuario, así también como el maquillaje resaltan las caracterizaciones. La dirección de Gerardo Grillea hace que todos los detalles se noten de una manera impecable.

La obra ha sido declarada de Interés cultural por la Embajada de Israel en Argentina, en el marco de las celebraciones por los 70 años de las relaciones bilaterales entre Israel y Argentina, que se cumplen este año.


Ficha técnico artística

Actúan:

Tomas Bertoldi, Jose Luis Calcagno, Carlos Canosa, Lourdes Cerdan, Brandon Cosma, Juan Fernandez, Julian Flaiszman, Nora Glazer, • Gustavo Roza, Claudia Kotliar, Marina Munilla, Mario Riccio

Caracterización:

Agustina Cornejo

Diseño de maquillaje:

Florencia Zarate

Diseño de vestuario:

•angie Almada

Diseño de escenografía:

Gerardo Grillea

Diseño de luces:

Ricardo Sica

Música original:

Gustavo García Mendy

Efectos especiales:

Agustina Cornejo

Fotografía:

Fuentes2fernandez

Diseño gráfico:

Fuentes2fernandez

Asistencia de dirección:

Melanie Angresano

Prensa:

Simkin & Franco

Supervisión dramatúrgica:

Sol Rodríguez Seoane

Dirección:

Gerardo Grillea

LATE EL CORAZÓN DE UN PERRO

MENCIÓN HONORÍFICA
FONDO NACIONAL DE LAS ARTES
PREMIO ARTES ESCÉNICAS 2018

En un escenario donde se acumulan una cantidad de objetos de manera desordenada veremos a Mabel que recibe la visita de su hija Ana,  quien es azafata. De ahí en más, advertiremos cómo se configura la historia en este pueblo de Santa Fe, donde la Municipalidad pretende que Mabel se deshaga de todo, con el objetivo de desalojarla. El motivo del desalojo es el proyecto de una edificación. Es un amigo de Ana, Hernán, quien trae la orden de desalojo e intenta convencerlas para llevar a cabo el cometido. Es cuando advertimos los recuerdos de una mujer que aparentemente tuvo un pasado glorioso, que hasta formó parte de una película ("El revuelo del amor"). A la vez notaremos las dificultades que tuvo con su hija, con la que aun quedan resabios. Por estos hechos, se pasarán momentos de mucha tensión entre madre e hija y se notará la intención de llegar a algún acuerdo. Es así que se agudizaan los conflictos entre ambas provocando cuestionamientos  que nos harán pasar del dolor a la risa, a pesar de todo el dramatismo. Mabel, resiste de manera notable, no quere irse. Hasta siente que necesita aferrarse a un perro que huyó y espera su regreso. Mientras tanto, Hernán y Ana se encuentran unidos por un pasado que los llevó a estar juntos y transitan este momento por el cual lo único que ambicionan es que Mabel se convenza que debe acatar las órdenes, por más duras que parezcan. Las actuaciones son de una entrañable expresividad, acompañadas de un vestuario y una escenografía logrando que la puesta lleve un cometido transparente. La dramaturgia y dirección de Franco Gabriel Verdoia, llevan al escenario algo que nos sorprenderá a cada instante. ¿Cómo será el final? ¿Volverá el perro que Mabel tanto quería?

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Franco Gabriel Verdoia

Actúan:

Mónica Antonópulos, Diego Gentile, Silvina Sabater

Diseño de vestuario:

Cecilia Allassia

Diseño de luces:

Matías Sendón

Música:

Ian Shifres

Fotografía:

Franco Gabriel Verdoia

Asistencia de dirección:

María Gowland

Producción general:

Andrea Ronco

Dirección de arte:

Alejandro Goldstein

Dirección:

Franco Gabriel Verdoia

Duración: 80 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

ESPACIO CALLEJÓN
Humahuaca 3759 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4862-1167
Web: http://espaciocallejon.com/
Entrada: $ 350,00 / $ 290,00 - Sábado - 18:00 hs - Desde el 10/08/2019 

LA CULPA

La culpa relata la historia de un psiquiatra que es llamado a declarar en un juicio a favor de uno de sus pacientes acusado de cometer una terrible masacre. Por convicción, se niega a hacerlo y este hecho será el desencadenante de una serie de acontecimientos inesperados que no solo afectarán a su vida y a su profesión, sino también a su relación con la persona que más quiere.

El personaje principal, Daniel, se siente en una encrucijada y lo trasmitirá de una manera notable. Recurrirá a un abogado amigo, Julián, con el fin de ser defendido. A la vez le pedirá a su mujer, Eliana, que lo acompañe en este proceso, pero ella se siente con dificultades para hacerlo. Finalmente, aparecerá el abogado del paciente que lo atormenta aun más.  Habrá una tensión constante mientras suceden los hechos que hacen que la pieza mantenga en vilo al espectador. Los personajes logran representar con una entrañable expresividad los acontecimientos, cuestionamientos profundos que nos trasmiten los sentimientos que se van narrando y nos deja la cuestión de la culpa como interrogante, que nos hará sentir cuan difícil es llevar a cabo toda la situación.  ¿Qué le pasará a Eliana mientras su marido se encuentra en esta lucha? Así los actores logran una excelente representación que le dan a la puesta un sentido extremadamente dramático. No harán más que hacer un verdadero juego bien llevado por su Director Hugo Urquijo quien logra llevar a escena la notable autoría de David Mament.

  

Ficha técnico artística

Autoría:

David Mamet

Traducción:

Adriana Salonia

Actúan:

Gabo Correa, Diego de Paula, Adriana Salonia, Martín Urbaneja

Diseño de vestuario:

Carolina Marafioti

Diseño de escenografía:

Sebastián Sabas

Diseño de luces:

Horacio Novelle, Hugo Urquijo

Diseño Audiovisual:

Toma Virtual, Liliana Romero, Norman Ruiz

Redes Sociales:

Isidoro Sorkin

Fotografía:

Gabriel Machado

Diseño gráfico:

Nacho Marmarides

Asistencia de dirección:

Eliana Sanchez

Prensa:

Duche&Zarate

Producción general:

Adriana Salonia

Dirección:

Hugo Urquijo

Duración: 65 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN
Corrientes 1543 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 5077-8000 int 8313
Web: http://www.centrocultural.coop
Entrada: $ 450,00 - Viernes y Sábado - 22:15 hs - Del 09/08/2019 al 28/09/2019 

LO QUE QUIEREN LAS GUACHAS

Owen es un pibe de barrio humilde que se enamora de Micaela cuando la ve en la puerta de su colegio mientras vende medias. Ella al igual que su ex novio Valentino pertenecen a esa realidad de la clase alta donde obtener lo que se desea no suele ser un problema.Cuando el encuentro inesperado finalmente sucede, el ex novio promete vengarse de la reciente pareja enamorada. Ambos mundos comienzan a vincularse: el barrio humilde y el barrio cerrado, barrios al fin. Eso hizo que Valentino pueda conocer a Yani, hermana adolescente de Owen y por despecho la seduce. Los prejuicios y los sentimientos se confunden. El deseo, acerca; pero las diferencias de clases hacen que el destrato, la violencia y la falta de comprensión sean la forma de comunicarse. La prostitución, la peluquería y tirar currículums no salvan. Porque las posibilidades no son justas. ¿“Lo que quieren las wachas” es siempre lo que quieren?

El deseo, el placer, la violencia, y el miedo a lo distinto. Decisiones apresuradas e inconsciencia marcan el destino, si lo hay. El descontrol juvenil en fiestas hace posible el encuentro que casi siempre termina en llanto. La narración hace, además, énfasis en la discriminación que existe en nuestro país y la intolerancia devenida en agresión originada por la situación económica, raza, género y vestimenta. Se mezclan los sentimientos y las diferencias. Los prejuicios, los mandatos y lo clandestino. Perder la vida se vuelve una posibilidad. Cumbias, baladas, sintetizadores y bombos. Poesía que metaforiza y tristeza cruda del lenguaje componen las letras que no dejan escapar la imaginación… porque hay cosas de las que no se puede escapar.

La puesta enfrenta mundos opuestos y en ellos sus conflictos. El despliegue escénico en el que se manejan los personajes nos dejará que vayamos construyendo una clara imagen de todo lo que sucede. Los diálogos son ricos en sus expresiones y llevan una excelente notoriedad de dónde procede cada uno que habla. Así también, notaremos que los cuerpos se deslizan en un ir y venir, sin dejar que nada quede librado al azar y demostrar que  lo que ocurre es de gran transparencia. Nos hará vibrar a cada instante, para lograr que las manifestaciones queden en claro en el escenario, mientras avanza la obra. Los actores se lucen en el transcurso de la representación y dejan una muy buena impresión. El vestuario es un detalle que acompaña a los intérpretes. Existe a la vez, una poética en la dramaturgia de Mariana Bustinza que nos llevará a entrometernos aun más en la trama. La dirección, llevada también por ella, hará que todo sea explícito. Los interrogantes que plantea hacen que el espectador no deje de cuestionarse para llevarlo a una comprensión más profunda.

Ficha técnico artística

Autoría:

Mariana Bustinza

Dramaturgia:

Mariana Bustinza

Actúan:

Iti El Hermoso, Martina Bajour, Ezequiel Baquero, Sofia Black Kali, Luciano Crispi, Ornella Fazio

Vestuario:

Mariana Bustinza

Escenografía:

Agustin Leonardo Addesso

Diseño de luces:

Gustavo Lista

Realización de escenografia:

Taller 793

Músico En Escena:

Milagros Zabaleta

Música original:

Diego Domizzi, Facundo Salas

Diseño gráfico:

Addxsso

Asistencia de dirección:

Catalina Jure

Arreglos Vocales:

Facundo Salas

Coreografía:

Mariana Bustinza, Catalina Jure

Dirección:

Mariana Bustinza

Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL EXTRANJERO
Valentín Gómez 3378 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4862-7400
Web: http://www.elextranjeroteatro.com
Entrada: $ 400,00 / $ 350,00 / $ 300,00 / $ 250,00 - Jueves - 21:00 hs