LA LEYENDA DEL POETA

Dos hombres se encuentran en una estación de tren, y los dos tienen historias por lo que se sienten identificados y se acompañan en la soledad  a la que están sometidos. Estos dos personajes de una singular características están sometido al viaje de sus recuerdos y entablan una suerte de amistad por la que se sienten más acompañados. Uno, un poeta que quiere ser restituido a un entorno que lo salve de la situación por la que atraviesa y el otro, también de una historia peculiar que se ofrece para ayudar al primero.

Da la sensación que fueran pasajeros de la vida, esta vida que los encuentra en cierta forma indefensos y que hace que se encuentren unidos, frente a la espera de un tren. Muestran cómo pueden ayudarse y compartir algo para no sentirse tan solos y encontrar en esa búsqueda de lo inmediato cierto alivio por una angustia existencial y así ser todo más llevadero.

 



 

 

Funciones: Sábados  19:30hs

Teatro del Pueblo: Av. Roque Sáenz Peña 943 – C.A.B.A.

Reservas: 4326-3606 - Entrada general  $100 / Jubilados y Estudiantes $70

 

de Miguel Angel Diani

Dirección: Marcelo Mangone

Producción: Teatristas del imaginario

Actores: Pablo Oubiña  (Ribolini) y Gabriel Nicola  (Ledesma)

Funciones: Sábados  19:30hs

Teatro del Pueblo: Av. Roque Sáenz Peña 943 – C.A.B.A.

Reservas: 4326-3606 - Entrada general  $100 / Jubilados y Estudiantes $70

Mariana Pineda - Al Aire la Libertad

Esta obra del genial García Lorca nos habla de una mujer que se juega por lo que piensa y siente. De una gran coherencia con mucha fuerza por sus ideales. Tiene como protagonista a la española  Marta Villar que se luce en su papel, luchando por un amor y por la libertad en una época en la que no es normal que esto ocurra.

Sin dejar nada de lado su directora Martha Garavano pone en escena un grupo de actores que siguen de cerca a su protagonista acompañándola de una manera muy peculiar, dándole a esta pieza un matiz que llena de sentimientos por todo lo que acontece. También se presentan músico y bailadores flamencos que hacen que todo se fusione de una manera más singular y sin dejar el tono dramático que caracteriza a las obras de su autor. Nada está demás por el contrario todo nos remite a una época en la que los acontecimientos que se relatan tuvieran la idea de que algo fuera de lo común pudiera ocurrir, para dar una idea la situación se remite a los años de 1.830, y el final tiene un desenlace poco feliz a pesar de que es esperado donde la poética lo enaltece.

 

 

 

Re estreno para público y prensa: sábado 23 de agosto a las 17.00hs.Funciones: sábados a las 17hs

Sala: El Tinglado Teatro

Dirección: Mario Bravo 948, CABA

Entradas: $100

Informes y Reservas: 4863-1188

Duración: 70 minutos

Más información de la obra en:

http://marianapineda2013.blogspot.com.ar/

 

Ficha artístico técnica

Texto: Federico García Lorca /Adaptación: Martha Garavano.

Elenco: Marta Villar, Alejandro Guaglianone,  Juan Carlos Benz,  Miguel E. Finkielsztein,  Julia Gana,  Mirta García y  Lidia Blanco. Músicos y bailaora: Guitarra: Leopoldo DeLorenzi  /Cante: Juan Alonso /Bailaora: Magalí Canosa  y  Daniela Ojeda (alternan funciones)./ Diseño de Arte: Jerónimo Adrien /Video y Trailer: Up Emotion/ Diseño de Luces: Pato Binetti /Vestuario: Malvina Aranda / Prensa y Difusión: Simkin & Franco /Asistentes de Dirección: María Garaventto, Juan Carlos Benz/ Dirección: Martha Garavano /Producción: Martha Garavano

 

Familia de Vancini y Antonia su mujer

Excelente obra grotesca llena de gags humorísticos en los que una familia convive en una bicicletería donde suceden episodios que están cargados de un texto que acompaña a los actores. Todo ocurre con una secuencia extraordinaria y entre ellos se sorportan sin dejar pasar un solo minuto la sorpresa que inunda el espectáculo junto a la inigualable dirección de Omar Aita.

Es notable también el color medio oscuro que se le da a la obra a través de los trajes que llevan y el peculiar maquillaje que muestran los actores. Una y otra vez hacen descargar las risas de los espectadores por los textos que transmiten un humor contagioso, el que no cae en ningún momento en lo vulgar. Nada está fuera de contexto, por el contrario resulta llevadero a pesar de las situaciones que son de una singular ironía.

 

Marcelo Sánchez   I   Cecilia Tognola   I   Leandro Aita

Sabrina Lara      I      Hernán Vázquez      I      Noelia Víttori

Autor y Director

Omar Aita

Espacio y Escenografía

Carlos Di Pasquo

Diseño Sonoro

Martina Vior

Asistencia de Dirección
Myriam Selhi 

Prensa Silvina Pizarro

Producción ejecutiva Teatros4

DOMINGOS 20.15 HS / Centro Cultural de la Cooperación

Av. Corrientes 1543 - Boleteria 5077-8077 -  Venta de entradas

DONDE EL VIENTO HACE BUÑUELOS

Estas obra representada de una manera singular por dos actrices que llevan una vida llena de sobresaltos donde los encuentros y desencuentros se distinguen de una manera muy peculiar, juegan cómo buscar un lugar que las cobije. Estos dos personajes son Miranda y Catalina que destacan de forma singular qué importante es la amistad y la solidaridad entre ellas en ese viaje que las lleva al exilio y muestran también de una manera inesperada cómo recuerdan a Buñuel. Con excelentes actuaciones donde los diálogos son ricos a pesar de las incongruencias que marcan un ir y venir en ese viaje del que marcan constantemente. Todo hace suponer que estas dos mujeres se encuentran unidas por recuerdos y vivencias que las lleva a un lugar inesperado.

 

8 únicas funciones.

Estreno: sábado 16 de agosto, a las 21hs

Funciones: sábados 21 hs.

Duración: 65 minutos

Dónde: CELCIT.

Dirección: Moreno 431. Teléfono: 4342-1026

Entrada: $ 100. Estudiantes y jubilados: $ 6

Entradas en venta con hasta tres semanas de anticipación en www.celcit.org.ar

 Ficha artístico técnica

Actúan: Teresita Galimany y Adriana Genta

Fotografías: Soledad Ianni

Música: Osvaldo Aguilar

Utilería: Solange Krasinsky

Asistente: Mariana Arrupe

Prensa: Simkin & Franco

Diseño de iluminación y dirección: Carlos Ianni

 

BACANAL

Todo ocurre en la Edad Media, en la que los festejos de Carnaval sorprenden por sus características. Los bailadores de flamenco Eva Iglesias y Diego Ferreira se lucen sin cesar con sus movimientos y sus trajes y los músicos, que acompañados de máscaras muestran e irrumpen en un escenario que lleno de colores y sombras además de efectos audiovisuales, transmiten una energía que nos transporta a un lugar y a una época. Vale la pena ver el despliegue escenográfico con el que cuenta esta obra que además cuenta con la música que representa un signo más de lo que significa toda esta fiesta.

Estreno para público: viernes 8 de agosto a las 20HS

Estreno para prensa: viernes 15 de agosto a las 20 hs

Funciones: viernes 20 hs

Entradas: $80

Teatro: Hasta Trilce

Dirección: Maza 177 (Almagro)

Reservas: http://www.hastatrilce.com.ar/#

 

Ficha Artística y Técnica:

Baile: Eva Iglesias y Diego Ferreira

Cante: Montse Ruano

Cantantes líricas: Luciana Colombo/ Sofía Di Benedetto

Guitarra: Esteban Gonda

Percusión: Pato Contreras, Matías Mahmud Ortola- Oud y Tanbur 

Realización audiovisual: Julieta Boechi y Lucas Bottero

Dirección musical: Esteban Gonda

Realización de vestuario: Virginia Gómez/ Sabrina Romero

Producción artística: Soledad Gaspari

Producción ejecutiva: La Pagana

Prensa: Simkin & Franco

Dirección actoral: Gustavo Friedenberg

Dirección de arte y escenografía: Leandro Frizzera

Dirección general: Eva Iglesias

EL CORAZON DEL INCAUTO

En un gran escenario con una escenografía que pinta un lugar campestre, se presentan estos tres actores que relatan una historia de dramaturgia rural que deslumbra tanto por sus actuaciones como por lo que significan. Un matrimonio que quiere tener un hijo que no llega, la mujer que reza permanentemente por lograr sus deseos y un hombre que por un juego que revela en un momento inesperado se enamora de un peón de campo.

Con un texto de Patricia Suárez y Sandra Franzen, la obra no deja de asombrar en todo momento y transportar al espectador a un lugar casi de ensueño y mantenerlo en vilo hasta el final, donde los acontecimientos se suceden casi en forma tan inesperada como trágica.

 

 

Estreno para prensa: martes 12 de agosto a las 20.30hs

(Rogamos confirmar asistencia con antelación debido a la limitada capacidad de la sala)

Funciones: martes a las 20.30 hs

Sala: Hasta Trilce Dirección: Maza 177 CABA

Entradas: $100 Descuentos a estudiantes y jubilados: $60

Informes: 4862-1758/ mail: htrilce@gmail.com

FICHA ARTÍSTICO TÉCNICA:

Autoría: Patricia Suárez y Sandra Franzen

Actores: Mariano Mazzei, Georgina Rey y Martín Urbaneja.

Diseño de Escenografía e Iluminación: Magali Acha

Diseño de Vestuario: Marina Apollonio. 

Fotografías: Fuentes2Fernández

Maquillaje en fotos: Victoria Demasi

Diseño Gráfico: Lucila Gejtman

Prensa: Simkin & Franco

Asistente de Dirección: Moisés Delgado 

Asistente de Escenografía: Sol Soto 

Asistente de Producción: Estanislao Otero Valdez 

Stage manager: Victoria Rodríguez Cuberes

Producción Ejecutiva: Roni Isola

Producción Artística: Siete Colores Producciones

Banda sonora, puesta en escena y dirección: Alejandro Ullúa

 

MUÑECA

Muñeca es algo más que una historia donde el amor no correspondido se torna insoportable. Es también toda lo que tiene que ver con un grupo de gente en un momento histórico, el de Uriburu, en el que una clase social media lucha por no perder su lugar y se encuentra en decadencia.

Personajes que muestran con su cuerpo y con la palabra una inigualable imagen de la época por la que transitan y que hacen pensar al público todo lo que va sucediendo más allá de los hechos concretos en sí mismos.

Todo está llevado de un modo genial bajo la dirección de Pompeyo Audivert en esta versión que toma de la obra de Discépolo, para mostrar con entrañable sentimiento todo un acontecer que no deja de sorprendernos.

 

Ficha técnico artística

Autoría: Armando Discépolo

Versión: Pompeyo Audivert

Actúan: Pompeyo Audivert, Carlos Correa, Pablo Díaz, Gustavo Durán, Fernando Khabie, Abel Ledesma, Fabio "mosquito" Sancineto, Diego Veggezzi, Ivana Zacharski

Músicos: Claudio Peña, Lorena Torales

Vestuario: Julio Suárez

Escenografía: Julio Suárez

Diseño de luces: Leandra Rodríguez

Música original: Claudio Peña

Fotografía: Michel Marcu

Asistencia de dirección:

Marta Davico, Mónica Goizueta

Prensa:

Pintos Gamboa

Dirección:

Pompeyo Audivert, Andrés Mangone

Duración: 75 minutos

CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN
Corrientes 1543 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 5077-8000 int 8313
Web: http://www.centrocultural.coop
Entrada: $ 120,00 - Domingo, Viernes y Sábado - 20:00 hs - Hasta el 31/08/2014