SOY TU SEGUIDORA

Nos vemos sumergidos a un episodio que transcurre a través de las redes sociales. Una chica se enamora a través de la red de facebook y no hace otra cosa que seguir a su enamorado a través de la red. Se ve claramente lo que esto implica y la angustia que provoca dicho enamoramiento, que no causa otra cosa que ansiedades que no son correspondidas. El espacio escénico se ve configurado a través de una pantalla en la que se ven las imágenes que van contando como se da el suceso. La actriz desempeña un papel de gran importancia y a la vez juega con su cuerpo como para revelar la poética de la que se habla. En la sociedad actual esto sería un tema recurrente y nos hace reflexionar como para que se tenga en cuenta lo que esto significa. ¿Será posible el amor a través de las redes? Se conocen casos que se da esa situación, pero en este caso se muestra el conflicto que ocasiona y hasta un deje de desilusión. Así todo es digno el espectáculo que, montado como para llevarnos a reflexionar sobre el tema, no hace otra cosa que lograr una verdadera experiencia.

"Soy tu seguidora de Daniela Regert es una obra que con humor y minuciosidad despliega la relación íntima de una persona con el espejo distorsionado que es el medio. Pone en evidencia el vacío que hay detrás, la falta del otro, la construcción del otro y como consecuencia; la aparición de un nuevo personaje que nos interpela en nuestra contemporaneidad, porque ese fantasma nos acecha a todos."
Andrea Garrote

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Daniela Regert

Actúan:

Francesca Giordano

Diseño de vestuario:

Andrea Grosso

Diseño de escenografía:

Andrea Grosso

Diseño de luces:

Julia Maya Duarte

Asistencia de dirección:

Flor Tevez

Dirección:

Daniela Regert

• Duración: 60 minutos
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• Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL ESTEPARIO TEATRO
Medrano 484 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: (whatsapp)1541690859
Web: http://facebook.com/elesteparioteatro
Entrada: $ 250,00 / $ 200,00 - Sábado - 21:00 hs - Hasta e

BARRERA BAJA

La puesta consiste en un verdadera testimonio de una época que tiene tanto que ver con nuestro país. Desgarradora al hablar de un sobreviviente de lo que fue la lucha armada, quien lo que más quiere es encontrarse con su hija a quien la ex mujer se lo prohíbe. Todo transcurre en un country y los personajes son fiel representantes de esta historia. Parece que fuera como si los que sobreviven quisieran dejar en claro que hubo algún motivo por el que se luchó. Podría resultar dramático y desde ya lo es, a pesar que tiene inigualables toques de ironía, en los que se resguardan como para sobrellevar lo que aparentemente es tan doloroso. Desde ya que cuenta con una poética de los cuerpos que hablan para demostrar lo que expresan con lo que es el texto. También la escenografía y el vestuario, cuentan con el apoyo hacia una explicación mayor de lo que es la obra. Deja de manifiesto que hay algo que sucedió de verdad y que aun el día de hoy tiene sus consecuencias.

 Ficha técnico artística

Autoría:

Ricardo Halac

Actúan:

Adriana Bernardotti, Alejandro Holm, Ariel Leyra, Tamara Liberati

Vestuario:

Alicia Guma

Escenografía:

Victor De Pilla

Diseño de luces:

Caio Senicato

Diseño De Sonido:

Bruno Blasi

Realización de escenografia:

Edgar Ocampo Orozco

Fotografía:

Bianca Vicari

Diseño gráfico:

Bianca Zazzini

Asistencia de vestuario:

valentina maldonado

Asistencia de dirección:

Gabriela Clavel

Prensa:

Duche&Zarate

Producción:

Luciana Lamota

Dirección general:

Lizardo Laphitz

Duración: 70 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO
El Salvador 4530 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4831-9663
Web: http://www.elmetodokairos.com.ar

Entrada: $ 300,00 - Jueves - 21:00 hs - Hasta el 27/09/2018  

PREMIO MARÍA GUERRERO 2017

Premio María Guerrero 2017 La Asociación Amigos del TNA - TC entregó las distinciones 2017 El martes 7 de agosto se realizó el acto de entrega de los premios María Guerrero 2017 que otorga la Asociación Amigos, cuya presidencia está a cargo de Norma Duek y la vicepresidencia de Daniel Marcove. ACTRIZ PROTAGÓNICA Luisa Kuliok (Juegos de amor y de guerra de Gonzalo Demaría) ACTOR PROTAGÓNICO Hugo Arana (Todas las rayuelas de Carlos La Casa) ACTRIZ DE REPARTO Lorena Szekely (Abandonemos toda esperanza, sobre textos de Florencio Sánchez) ACTOR DE REPARTO Sebastián Holz (Juegos de amor y de guerra de Gonzalo Demaría) MEJOR DIRECCIÓN Marcelo Velázquez (El padre de August Strindberg) AUTOR ARGENTINO Cristina Escofet (Yo, Encarnación Ezcurra) ESCENOGRAFÍA Ariel Vaccaro (El padre de August Strindberg) ILUMINACIÓN Omar Pacheco (Dashua de Omar Pacheco) VESTUARIO Jessica Menéndez (Abandonemos toda esperanza, sobre textos de Florencio Sánchez) MÚSICA Agustín Flores Muñoz, Sebastián Guevara y Malena Zuelgaray (Yo, Encarnación Ezcurra de Cristina Escofet) REVELACIÓN Inés Efrón (Arde brillante en los bosques de la noche de Mariano Pensotti) Lucía Arias (Diarios de 15 de Ana Alvarado - Cía. de Titiriteros Centro de las Artes, UNSAM) Pablo Maidana (Diarios de 15 de Ana Alvarado - Cía. de Titiriteros Centro de las Artes, UNSAM). Se entregaron menciones especiales a César Brie, Juan Rodó, Hernán Matorra ySantiago Otero Ramos. El premio a la Trayectoria fue para Graciela Dufau y paraManuel Iedvabni, y la distinción especial Lydé Lisant para el Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín, por sus 40º años de actividad. Rrecordamos que el jurado estuvo integrado por Rosa Celentano, Sandra Commisso, Jorge Lafauci, Carlos Llorens -también coordinador del Premio-, Linda Máximo, Luis Mazas, Mónica Ottino y Ana Seoane. Agradecemos la difusión.

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Teatro Nacional Argentino - Teatro Cervantes | Libertad 815 | C.A.B.A. | C1012AAQ

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RITMOS LATINOS

Una divertida comedia musical que encara a tres personajes femeninos que toman clase de Ritmos latinos. Todo parece estar bien, hasta que de pronto se ven provocadas por los directivos del gym para instalar en lugar de esta práctica poner Zumba. Sin embargo no quieren aceptar el mandato y ahí pareciera que van a interponerse para poder mantener su espacio. Los cuerpos expresan con verdadera soltura una expresividad que llena de aliento como para dejar en claro qué es lo que quieren conseguir. ¿Hasta dónde podremos suponer que las danzantes se exponen de manera singular? Habrá que esperar al desenlace final como para poder llegar a alguna conclusión y ver si es que hay algún conflicto que no se puede superar. Con un vestuario simple que va de acuerdo a la propuesta, nos deja que nos introduzcamos de manera feliz en todo lo que acontece. 

Ficha técnico artística

Autoría:

Mariana Bustinza, Tomas Cutler, Gabriel Gavilá, Sebastian Godoy

Actúan:

Mariana Bustinza, Tomas Cutler, Gabriel Gavilá

Vestuario:

Marina Peque

Escenografía:

Silvana Cedro

Diseño de luces:

Adrián Manes

Fotografía:

Fernando Morón

Diseño gráfico:

Mache González

Asistencia de dirección:

Vanina Cavallito

Producción:

Cía. IMPROVISA2

Dirección:

Sebastian Godoy

Clasificaciones: Teatro, Adultos

BECKETT TEATRO
Guardia Vieja 3556 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4867- 5185
Web: http://teatrobeckett.com/
Entrada: $ 300,00 - Viernes - 21:00 hs - Hasta el 31/08/2018 

LOS DÍAS FELICES

Puesta del inigualable autor Samuel Beckett figura clave del llamado teatro del absurdo y, como tal, uno de los escritores más influyentes de su tiempo.²​Dos personajes que comparten la escena nos dejan el interrogante si verdaderamente están casados o cual es su relación. Ellos son Winie y Willie quienes se encuentran en el medio del desierto. Ella, Winnie se encuentra clavada en el suelo. Entablan diálogos que nos hacen cuestionar sobre su relación y nos llevan a indagar sobre lo que realmente sucede. Estos dos actores no se cansan de hacer un relato que nos confíe sobre lo que es real y lo que no. Existen verdaderas parodias que no hacen otra cosa que dejar en cuestión qué es lo que verdaderamente pasa. Los toques de humor son un factor más de la pieza como para que estemos realmente en vilo y no querramos dejar de observar a esos cuerpos que encaran una poética de mejor riqueza actoral. Aunque sólo nos quede un cuestionamiento permanente sobre lo que sucede, ello no es ningún impedimento como para sentir que estamos frente a una verdadera muestra de una obra de arte, que va de la mano de un director como Ruben Pires, quien lleva tan bien las obras de este genial dramaturgo.

Ficha técnico artística

Autoría:

Samuel Beckett

Dramaturgia:

Rubén Pires

Adaptación:

Rubén Pires

Actúan:

Gerardo Baamonde, Rita Terranova

Pelucas:

Miriam Maneli

Diseño de maquillaje:

Analía Arcas

Diseño de vestuario:

Juan Miceli

Representante Del Autor:

Marion Clara Reizes De Weiss

Diseño de escenografía:

Juan Miceli

Diseño de luces:

Rubén Pires

Realización de vestuario:

Myrian D ´ Onofrio

Video:

Ángel Jara

Fotografía:

Pic By Lis Arte En Imagen

Diseño gráfico:

Nahuel Lamoglia

Asistencia De Producción:

Alma Curci, Mechi Lando

Supervisión dramatúrgica:

Lucas Margarit

Dirección:

Rubén Pires

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL TINGLADO TEATRO
Mario Bravo 948 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4863-1188
Web: http://www.teatroeltinglado.com.ar
Entrada: $ 350,00 - Miércoles - 20:30 hs - Hasta el 05/09/2018 

LA PECERA

Domingo 05 de Agosto – 18hs – Espacio Teatral DelBorde –

Chile 630 - San Telmo

*Todos los domingos de Agosto*

La  obra  escrita  por  el  dramaturgo  porteño  Ignacio  Apolo  en  el  nefasto  2001  plantea  la relación  entre  dos  adolescentes  de  un  colegio  religioso  de  varones,  que  encuentran  un escondite donde a través de un agujero que da a uno de los baños, espían a la deseada profesora de Matemáticas.

Diecisiete años después el director Mauro Oteiza decide romper con viejas estructuras de género y convoca a dos mujeres, trazando un universo complejo lleno de tensiones y contradicciones.

Por primera vez dos actrices suben a escena y plantean una nueva realidad para Leto y Pescado.

Actúan: Denise Labbate - Anabella Degásperi

Iluminación / Escenografía: Nicolás Caminiti

Dirección: Mauro Oteiza

Producción: Semillero. Grupo de gestión y producción teatral

Las entradas pueden adquirirse a través de Alternativa Teatral o al 4300-6201.

Entrada General $250 – Jubilados y Estudiantes $200 -

CON EL ALMA AFERRADA

Cuatro personajes aferrados al pasado deberán enfrentarse con los rencores, los amores, los miedos para re-encontrarse. La música y Gardel, los van a ayudar.

Una obra tierna y divertida, una fantasía tanguera en la que hasta el Zorzal Criollo se animaría a reírse de sí mismo por un rato.

OBRA GANADORA DEL PREMIO ARTEI 2018

La pieza transcurre de manera tal en  la que el misterio y el ensueño por un pasado nos hace revivir la ternura fraterna entre dos hermanos. Así es cómo los otros personajes que se encuentran en escena devuelven la frescura por un romanticismo que llena de ilusión a la puesta. No hay sin embargo, nada que nos lleve a pensar que la poética deja de lado la curiosidad por la que atraviesan estos seres entrañables que llevan con sus cuerpos una demostración aun más profunda de lo que quisieran ser. Así todo llegamos a un final que nos planteará en forma certera a lo que se quiere llegar. Impecables actuaciones junto a un vestuario y una escenografía que van de la mano con la misma presentación que encara la obra.

 Ficha técnico artística

Autoría:

Ariadna Asturzzi

Actúan:

Marta Bianchi, Anabella Degásperi, Pepe Novoa, Fernando Sayago

Músicos:

Tabaré Leyton, Hernán Reinaudo

Vestuario:

Ana Nieves Ventura

Escenografía:

Nacho Riveros

Iluminación:

Nacho Riveros

Estilismo:

Ana Nieves Ventura

Música original:

Santiago Otero Ramos

Letras de canciones:

Ariadna Asturzzi, Santiago Otero Ramos

Fotografía:

Agustina Luzniak, Sol Schiller

Diseño gráfico:

Exequiel Abreu, Juan Francisco Reato

Asistencia de escenario:

Milton De La Canal

Asistencia de dirección:

Aranzazu Larrinaga

Producción ejecutiva:

Marcelo Lirio

Dirección musical:

Santiago Otero Ramos

Dirección:

Tatiana Santana

Web: http://www.andamio90.org

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

ANDAMIO ´90
Paraná 660 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaReservas: 4373-5670
Web: http://www.andamio90.org
Entrada: $ 320,00 / $ 200,00 - Viernes - 20:30 hs - Hasta el 27/07/2018
Entrada: $ 320,00 / $ 200,00 - Sábado - 17:30 hs - Hasta el 28/07/2018