jueves, 31 de diciembre de 2015
jueves, 24 de diciembre de 2015
miércoles, 23 de diciembre de 2015
Generación zapping - Pablo Kontos en el Centro Cultural Borges
¿Cuánto
tiempo te llevó preparar la muestra?
Esta muestra
titulada generación zapping, se fue gestando digamos que hace aproximadamente 2
años, las últimas obras donde esta mas presente la estética pop la desarrolle
durante el año vigente (2015). En esta Muestra que la pueden visitar en el centro Cultural Borges hasta el 24 de enero del 2016, expuse 28 obras, pero quedaron fuera por decisión del curador Diego Perrotta y mía muchas obras más, que en otro momento las expondré.
¿Cómo podrías decir que influyeron tus Maestros Luis Felipe Noé y Carlos Gorianarena en la realización de estos trabajos?
ya pasaron varios años desde que tome clase con Gorriarena y análisis de obra con Felipe Noé, dos grandes maestros, que siempre están presente en mi, a la hora de trabajar, cuando tomo decisiones sobre cómo seguir con alguna obra en la que me hayo trabado. Sus consejos de vida, sus charlas, sus anécdotas, sus talleres, y más que nada sus obras, viven en mi interior. Tomo de ellas ejemplos, soluciones pictóricas, planteos, técnicas. Siempre me gusta observar obra de grandes maestros ya que cultivan mi formación como artista.
¿Por qué considerás de importancia la demostración de mascotas que tanto se reflejan aquí?
Las Mascotas
comenzaron a aparecer en mi obra con la perdida de mi perra Kendra. El mismo
día que falleció pinte su retrato y eso fue un puntapié inicial para seguir con
mis otras mascotas: mis gatos (El Tripa
y Flora). Nunca antes había pintado mascotas. Creo en el lazo fuerte que existe
entre el amo y su mascota. Lazo cotidiano, unión permanente, diálogo, miradas,
etc. Ponerse en el lugar de ellos, saber qué es lo que sienten…que se siente
ser mascota sin serlo.
¿Cuál sería tu motivación principal en todos tus dibujos?
La búsqueda es
mi mayor motivación, la incertidumbre, el gran desafío que implica no saber qué es lo que vendrá. También me
motiva mucho ver obra de otros artistas, vincularme con ellos, visitar museos, viajar. ¿Cuál sería tu motivación principal en todos tus dibujos?
Pablo Kontos
www.pablokontos.com
Fecha de
cierre:
24 de enero de 2016.
Horarios de
visita:
de lunes a sábados de 10 a 21hs.
Domingos de 12 a
21hs
Lugar: Centro Cultural
Borges
Sala: 27
Dirección: Viamonte esquina San
Martín, CABA
curador de
la muestra Diego Perrotta.
jueves, 26 de noviembre de 2015
AMOR CLICHÉ
Esta historia, que por absurda que parezca trata de una relación enferma en la que los vínculos se ven entorpecidos por distintos factores que atañen la realidad. Sí, es una puesta bien relatada del teatro del absurdo en la que el espacio escénico queda delimitado por un lugar que muestra cercanía entre los actores que dejan en el escenario una expresividad que deja que se observe algo tan real como poco creíble, gracias a un texto que es rico en expresiones y que denota toda una identidad llena de confusiones entre los personajes. Junto con una oferta musical que ayuda a convivir mejor el paso de lo actuado y con un vestuario que no impide dar una sensación de algo que se quiere demostrar para que los espectadores queden sorprendidos. Los cuerpos se manifiestan de manera tal que la dirección bien llevada por Roberto Mauri, hace que todo el conjunto de factores que se llevan para dejar todo en escena haga traslucir algo por demás deslumbrante.´
Dramaturgia y Dirección: Roberto Mauri
Actúan: Eduardo Arias, Juan Manuel Artaza, Adela Sánchez
El Ópalo Espacio Teatral: Junín 380 – CABA
Reservas: Tel. 011 4951-3392 y http://www.alternativateatral.com
Funciones: Jueves 21 hs
Localidades $120 – Descuento estudiantes y jubilados $100
Diseño de Escenografía y Vestuario: Maite Corona
Diseño de Luces: Lucía Feijoó
Diseño Gráfico: Martín Speroni
Música original: Juan Lastiri, Juan Martín Yansen
Fotografía: María Gutiérrez, Laura Mastroscello, Julián
Reynoso
Asistencia de dirección: Pablo Hofman
Producción ejecutiva: Zoilo Garcés
Prensa: TEHAGOLAPRENSA
jueves, 12 de noviembre de 2015
PRUEBA Y ERROR
Qué se podría decir de una obra en la que los vínculos familiares se ven entorpecidos por frustraciones que se llevan en la vida cotidiana. Un artista que se siente fracasado y vuelca todo su malestar y desesperación sobre la familia que lo acompaña. Una trama rica en expresiones que nos llevan a la reflexión y donde los actores se destacan en sus papeles, en la que sus cuerpos junto al texto acompañan toda una situación que queda delimitada por un ir y venir constante en momentos que parecen difíciles de sobrellevar. Una niña, que como actriz deja en el escenario la sorpresa de todo lo que puede superar una relación con su padre y familiares. Un escenario bien construido, llevado de la mano de un director como
Juan Pablo
Gómez, un drama que nos lleva al punto más remoto del dolor por las frustraciones. Eso es esta puesta en escena que deja al espectador con una notable carga de desolación por lo que plantea, dentro de lo que nadie quiere dejar afuera para superar un trato que nos deslumbra en la elaboración de conflictos.
Ficha
técnica
Una
creación de Compañía Un Hueco con: Alejandro
Hener, Anabella Bacigalupo, Nahuel Cano, Patricio Aramburu y Luna Etchegaray.
Asistentes en escena: Gastón Exequiel
Sanchez, Manon Cotte.
Participación actoral: Verónica
Pellaccini
Música e interpretación: Santiago
Torricelli
Vestuario: Paola Delgado
Diseño de iluminación: Matías Sendón
Diseño espacial: Cartonero Gondry
Realización herrería: Ernesto Sotera
Carpintero: Leo Ruzzante
Diseño Gráfico: María Laura Valentini
Casting: María Laura Berch
Asistencia en coach niña: Marcela
Padvalskis
Colaboración artística: Lucia Di Salvo.
Colaboración coreográfica: Celia
Argüello Rena
Asistencia de Dirección: Anabella
Bacigalupo y Jennifer Permuy
Dramaturgia y Dirección: Juan Pablo
Gómez
Una
producción de Paloma Lipovetzky y Cartonero Gondry
PRUEBA Y ERROR
Funciones:
Jueves 21hs
Teatro
Timbre4. México 3554. CABA.
Reservas
y compra de entradas:
alternativateatral.com
/ timbre4.com / Boletería del teatro.
Localidades:
$120/ Estudiantes y jubilados: $100
EL PATIO DE ATRÁS
1994. Cae
el sol en una tarde de otoño. El canto de un pájaro compite con la música tecno
de los del video club de adelante. Las campanas de una iglesia que ya no se ve
por los edificios, marcan un tiempo circular que desafina.. En el patio de
atrás de una casa, cuatro hermanos. Un invento, un collage, un premio, un
tejido que nunca concluyen. Alguien que no aparece. Disputa generacional.
Recuerdos encubridores. Inmobilidad. Alguien que elije la muerte a la falta de
libertad.
de Carlos
Gorostiza
Dirección:
Natacha Delgado
Con: Rosana
López, Ana Pasulevicius, Gustavo Reverdito, Miguel Villar
Funciones
domingos 20 hs
Dieseño de escenografía e
iluminación : Héctor Calmet
Realización de escenografía:
Edgar Ocampo/ Virginia de los Santos/Lorena Bufidis
Vestuario: Virginia de los Santos
Operación de luces: Germán
Giacalone/Fernando Diaz
Diseño gráfico: Lorena Bufidis
Producción: Facundo Buggiani y
equipo El Patio de Pereira
Asistencia de dirección y
operación de sonido: Roberto Gonzalez Segura
Asistencia de escenario: Martín
Portilla
Diseño sonoro: Marco Bailo
Teatro Andamio `90
Paraná 660 - C.A.B.A
Twitter @ANDAMIO90
Facebook: Andamio90
Andamio ’90
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