SERÉ

La obra que se dio con anterioridad en la Ex-Esma, y se presenta actualmente en Beckett Teatro, es un relato desgarrador de Guillermo Fernández en 1985 durante el juicio a la Juntas. Se trata de su detención y su secuestro en la Mansión Seré. Allí veremos las vejaciones a las que fue sometido, y cómo su cuerpo pone el dolor que atraviesa. Es muy doloroso todo el relato y quedaremos inmersos a la brutalidad de lo sucedido. Esto es todo para mantener la memoria sobre los hechos ocurridos durante el Terrorismo de Estado. La Mansión Seré era una casa antigua ubicada en la Calle Blas Parera en el límite entre las localidades de Castelar e Ituzaingó, Partido de Morón, Provincia de Buenos Aires. Las voces y la iluminación jugarán un lugar preponderante, mientras que Lautaro Delgado Tymruk deja expuesto una verdadera demostración de todo lo que acontece. 

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia:

Sofia Brito, Lautaro Delgado Tymruk

Actúan:

Lautaro Delgado Tymruk

Escenotécnia:

Richy Salguero

Iluminación:

Ricardo Sica

Maquetas:

Gustavo Brito, Isolda Maur

Producción ejecutiva:

Adriana Yasky

Dramaturgista:

Conrado Beretta

Dirección:

Sofia Brito, Lautaro Delgado Tymruk

Duración: 80 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

BECKETT TEATRO
Guardia Vieja 3556 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas: 1141681505
Web: http://teatrobeckett.com/
Domingo - 19:00 hs - Hasta el 26/05/2024

ALTA MONTAÑA

 

La propuesta transcurre en un hospital para tuberculosos a mediados del siglo XIX,  en los Alpes, con un escenario bien cuidado que pinta muy bien la época y también el alto poder adquisitivo de los personajes. Se planteará todo con mucha ironía y quedaremos expuestos a un devenir constante por lo que atraviesan los intérpretes. Es una verdadera pintura de los tiempos transcurridos y quedaremos azorados por la interacción que vislumbra una alta complicación y así iremos viendo cómo van sucediendo los acontecimientos. Nada parece explicar cuánto es el amor que transcurre mientras vemos la obra y la excelente transparencia que se vislumbra en los momentos expuestos. La poética refleja de un modo inequívoco lo que sucede mientras se van dando los acontecimientos. Así transitaremos por esta pieza teatral para sentirnos entrometidos en los hechos y llegar al final para sorprendernos aun más. Ocho actores y actrices llevan esta escena dirigidos de la mano Aníbal Gulluni y logran que nos quedemos perplejos por sus actuaciones.

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia:

Aníbal Gulluni

Actúan:

Renata Aiello, Gabriela Ainstein, Flavia Bagdadi, Juliana Bossio, Margott Francine, Daniel Viola, Agustín Yaneff, Guillermo Zeballos

Vestuario:

Margott Francine

Fotografía:

Carlos Alberto Garcia

Asistencia de dirección:

Lara Bonet

Dirección:

Aníbal Gulluni

Duración: 70 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

BECKETT TEATRO
Guardia Vieja 3556 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4867- 5185
Web: http://teatrobeckett.com/
Sábado - 18:30 hs - Hasta el 08/06/2024

PALABRAS ENCADENADAS

 Esta pieza teatral fue estrenada en Barcelona en 1995 y en la Argentina en el Teatro Cervantes en los finales del año 2001, y la autoría es de Jordi Galcerán. Nos pondrá de manifiesto un supuesto psicópata que tiene raptada a su mujer. La trama es intensa y nos mantendrá en vilo durante toda la obra. Los personajes mantendrán acusaciones que lindan con lo dramático y veremos cómo este thriller psicológico nos impacta de manera extrema. Se sucederán juegos de "palabras encadenadas" y de ahí querrá hacerse un diagnóstico por parte de la mujer que se presume psicóloga. Pasarán también muestras por una pantalla, de hechos que acontecieron con anterioridad. Natalia Pascale y Ernesto Falcke protagonizarán esta puesta que podrá resultar confusa por sus idas y vuelta, pero no menos atractiva. Rara vez encontramos propuesta de índole policial en la cartelera porteña y tal vez ese sea el motivo por el cual quedaremos más que atrapados. Los cuerpos se contorsionan de manera tal que veremos algo que impacta y que trasmite cierto grado de impresión. La dirección de Guillermo Ghio logra transitar esta pieza teatral con gran desenfado.

 FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Autoría:

Jordi Galcerán

Actúan:

Ernesto Falcke, Natalia Pascale

Vestuario:

Pheonía Veloz

Dispositivos Escénicos:

Guillermo Ghio

Diseño de luces:

Tamara Josefina Turczyn

Realización de video:

Fiero Fuego (productora Creativa)

Banda Sonora:

Guillermo Ghio

Gestión:

Maria Emilia Cornier

Diseño gráfico:

Horacio Carro

Asistencia de dirección:

Iranda Acosta Toloza

Prensa:

Marcos Mutuverría

Realización:

Pablo Figueroa

Dirección general:

Guillermo Ghio

Agradecimientos:

Gonzalo Arias, Soledad Ayardi, Gerardo García, Silvia Ribé, Marcelo Rodriguez, Mirta Tamayo, Marcelo Velázquez

Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

ITACA COMPLEJO TEATRAL
Humahuaca 4027 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 75493926 WhatsApp 11 6669 4027
Sábado - 21:00 hs - Hasta el 27/07/2024

POTESTAD

La dictadura dejó sus huellas. Esto lo vemos muy bien reflejado en la obra del genial Eduardo Tato Pavlovsky de 1985 y esta vez dirigida por Norman Briski, cuyo rol protagónico es encabezado por Eduardo Misch, acompañado por Damián Bolado.  Veremos cómo una niña es secuestrada de su hogar y sus padres sufren por el hecho. Se notará también la fatalidad que existe entre víctima y victimario. Según su autor, Potestad, encara el problema de la represión y de la tortura, observadas desde la óptica del represor. La puesta va a mostrar un lado dramático por la gran interpretación y no podremos abstraernos de la trama ni por un momento. Con una escenografía que consta de un árbol y unos palos de golf se vislumbrará el recuerdo del actor cuando secuestran a su hija. Habrá también un juego de luces, y a los gestos del protagonista se sumarán distintos tonos de voz además de la iluminación. ¡Cuánto dolor hay en esta pieza teatral! Es la verdad que no se puede olvidar un hecho tan atroz para comprender que esta propuesta linde con lo que se representa. No podremos negar la vigencia de esta obra por más que haya pasado el tiempo.

 

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Actúan:

Damián Bolado, Eduardo Guillermo Misch

Diseño de escenografía:

Guillermo Brethold

Realización de escenografia:

Guillermo Brethold

Audiovisuales:

Antonio Fernández

Música original:

Martín Pavlovsky

Diseño gráfico:

Antonio Fernández

Asistencia de dirección:

Iván Domnanovich

Prensa:

Adriana Schottlender

Dirección:

Norman Briski

Agradecimientos:

Hernán Caleca, Centro Por La Memoria Virrey Cevallos, Alicia Lagos, Emmanuel Melgarejo, Teresa Rodriguez

Web: https://potestadpavlovsky.wixsite.com/potestad-de-tato-pav

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

TEATRO PAYRÓ
San Martin 766 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas: 1132762439
Web: http://www.teatropayro.com
Entrada: $ 8.000,00 / $ 6.500,00 - Viernes - 22:00 hs - Hasta el 31/05/2024

LA INTENSIDAD DE SU LUZ

 En un pueblo perdido del litoral, llamado Naiquen se nos contarán historias de amor y desamor. El personaje llamado Miguel (protagonizado por Claudio Véliz), de oficio carpintero, irá narrando sus vaivenes y nos trasmitirá sus emociones. Con un escenario sencillo podremos ver cómo este unipersonal lleno de matices sensibles nos sorprenderá a cada momento. Con voz en off de Graciela Tenenbaun, le dará un matiz más que llamativo. La dirección de Brenda Peluffo, logrará que nos sumerjamos de lleno en la historia donde los lazos familiares se contradicen con la realidad. El intérprete logrará combatir la realidad que trasmite y nos dejará atónitos con sus relatos. La poética logra crear una estética que se enaltece para dar a la propuesta un matiz de ensoñación. El cuerpo refleja que la actuación es más que conmovedora.

Declarada de Interés Cultural y Municipal en la Ciudad de Quilmes en septiembre de 2023. Este espectáculo participó de Las Fiestas Regionales 2023 de Teatro Independiente de la Provincia de Buenos Aires. Claudio Veliz Actuación Destacada Fiesta Regional 2023.

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia:

Brenda Peluffo

Actúan:

Claudio Veliz

Voz en Off:

Graciela Tenenbaum

Escenografía:

Aldana Solanes

Diseño de luces:

Neno VD

Diseño sonoro:

Neno VD

Diseño gráfico:

Ara Peluffo

Asesoramiento Actoral:

Pablo Mikozzi

Prensa:

Andrea Feiguin

Coach Vocal:

Facundo Giménez

Dirección:

Brenda Peluffo

Duración: 55 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

TEATRO VARIETÉ
Jorge Newbery 3549 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 45540570
Sábado - 21:00 hs - Del 11/05/2024 al 22/06/2024

ADORNO

 

En un espacio lleno de sillas se van a encontrar dos personajes que rondarán en lo absurdo. Ellos son Alicia y Norberto. Alicia es una mujer que ronda los cuarenta años y de pronto la visita su ex marido a quien ella conoció en sillas de ruedas. La gran novedad es que Norberto aparecerá caminando y causará sensación. De ahí en más nos encontraremos con diálogos llenos de reproches y transitaremos por situaciones que resultan comprometedoras. No podremos quedar al margen de todo lo que sucede y participar de estos encuentros y desencuentros que se dan entre los dos. Son por demás notorias las actuaciones que llevan tanto Ariana Caruso (en el papel de Alicia) y Emiliano Mazzeo (en el papel de Norberto) De este modo llegaremos hasta el final que nos deparará algo realmente irrisorio y atravesaremos aún más por lo conflictivo que ha resultado esta relación para ver como es el desenlace. ¿Hubo amor entre los dos? ¿Cómo es ahora la relación? Más que un cuestionamiento es un verdadero hallazgo lo que irradia la propuesta llevando una poética devastadora. Los cuerpos se desplazarán de manera tal, que no podremos dejar de seguirlos en sus movimientos. La pluma de Sergio Lobo convence al espectador en sus planteos al igual que su dirección del mismo autor.

 FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Autoría:

Sergio Lobo

Actúan:

Ariana Caruso, Emiliano Mazzeo

Vestuario:

Anastasia Maier

Escenografía:

Carlos Di Pasquo

Música:

Hugo Fernández Panconi

Fotografía:

Kike Dordal

Asistencia de dirección:

Facundo Nahuel Astrain

Prensa:

Paula Simkin

Puesta en escena:

Sergio Lobo

Dirección:

Sergio Lobo

Duración: 50 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

TEATRO DEL PUEBLO
Lavalle 3636 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 75421752
Web: http://www.teatrodelpueblo.com.ar
Entrada: $ 7.000,00 - Domingo - 20:00 hs - Hasta el 26/05/2024 y Del 02/06/2024 al 30/06/2024

NENA GORDA

 La propuesta comienza a partir de una foto en la que una niña vestida de bailarina narra su historia.  Su sueño era ser bailarina pero los mandatos sociales parecen impedirlos. ¿Qué sucede con la chica que tiene unos kilos de más y se siente desplazada por ello? Nada parece detener a esta pequeña que intenta lograr su ambición. Nos convocará de un modo tal que querremos estar con ella en todo momento. Así regresa al cuarto de su infancia acompañada de objetos que transitan para lograr su propósito. Es desgarrador ver de qué manera este personaje no puede lograr lo que se propone e intenta por todos los medios alcanzar sus deseos. El deseo es más fuerte que lo que impone la sociedad y va logrando participar en distintas actuaciones, Este biodrama nos resultará por demás impactante y nos sentiremos atraídos por la actriz que deja todo en el escenario.

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia:

Barbara Bonfil, Laura Fernández

Actúan:

Barbara Bonfil

Voz en Off:

Luisa De Barrigue De Fontainieu

Vestuario:

Laura Cardoso

Escenografía:

Laura Cardoso

Iluminación:

Matias Noval

Diseño sonoro:

Mariano Kosiner Blanco

Audiovisuales:

Boukhelfa Mohamed Amine

Diseño gráfico:

Carolina Ames

Asistencia de dirección:

Carolina Niño De Guzmán

Dirección:

Andrea Varchavsky

Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

EL CRISOL
Malabia 611 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 48543003
Web: http://www.teatroelcrisol.com.ar
Sábado - 20:00 hs