sábado, 7 de octubre de 2023

ANTÍGONA

 En Tebas, pasada una guerra cruenta, la joven Antígona quiere dar sepultura al cadáver de su hermano Polinices, general muerto en combate; pero el tirano Creonte considera a Polinices un traidor por haber vuelto las armas contra sus hermanos. Le niega, pues, las honras fúnebres. Al cuerpo insepulto lo destrozarán buitres y perros, nunca será abrigado por la tierra, y jamás entrará en el reino de la luz y de la paz. Ese es el castigo horrendo.

Pero Antígona “tiene el corazón puesto en cosas ardientes, en deseos de desobediencia” y, como se sabe, la desobediencia es el alma del drama. Violando la prohibición, la muchacha asperja con vino el cuerpo del hermano, lo frota con fino polvo y lo soterra. Capturada, Creonte la condena a morir de hambre y sed encerrada en una cueva en la montaña. Ana Yovino, logra una interpretación deslumbrante llevada de la mano del director Carlos Ianni.
En la historia reciente de Argentina también hay cadáveres destrozados y errantes, y hermanas y hermanos y padres, madres, hijos e hijas que no pudieron enviarlos hacia la luz y hacia la paz.


De José Watanabe
Versión libre de la tragedia de Sófocles
Con Ana Yovino
Musicalización y diseño de iluminación: Carlos Ianni
Diseño de escenografía y vestuario: Solange Krasinsky
Asistencia: Luis Emilio Cerna Mazier
Dirección: Carlos Ianni

Funciones: sábados a las 19 hs. 
Duración: 60 minutos
Localidades $ 2.500. Estudiantes, jubilados y docentes: $ 1500
Entradas en venta en https://www.celcit.org.ar/espectaculos/12/antigona
/
CELCIT
                                                  (Moreno 431 CABA) 

UN CUERPO EN OTROS CUERPOS (CUERPOS SUTILES)

 Opera experimental para voz (improvisaciones pautadas) y video,sobre 5 poemas de María Inés Grimoldi (Cuerpos sutiles, 2019).

Es sorprendente lo que logra Marisa Busker en el escenario. Con poemas de María Inés Grimoldi y con una proyección en escena, nos trasmitirá algo por lo quedaremos absortos debido a lo que se muestra en esta propuesta. Lleva una música que hará que nos transportemos. Es un espectáculo más que elocuente y sugiere una invitación a algo por demás conmovedor. Marisa se destaca por cómo va entonando  los sucesos de los poemas y hace de esta presentaicón, algo memorable. Lo que se enseña en pantalla hace que todo resalte aún más lo que va entonando la protagonista. Así logra que esta perfomance nos conmueva por lo que irradia.


VHS

 ¿Cómo se guardan en el cuerpo los recuerdos? ¿Cómo transformamos los recuerdos particulares en relatos colectivos?.  V.H.S. es un unipersonal teatral grotesco que invita a observar la memoria como un prisma de muchos rostros y a empatizar con las torpes penurias de los acontecimientos que rememora el protagonista. En su departamento heredado y atravesado por el mundo de las películas, Sergio desplegará el aspecto onírico de los recuerdos y dará ingreso a un sin fin de locaciones y de tiempos.

Este uniersonal mostrará la angustia por la que atraviesa el personaje en medio de lo que va recordando. Fanático del cine relatará trambién su relación con su analista y nos dejará un sentimiento que nadie querrá quedar afuera de lo que va relatando. Su soledad lo lleva a transitar por momentos que dejará traslucir de un modo peculiar. Así, Nicoláas Capristo, quien lleva a cabo a la vez la dramaturgia, logrará que se luzca, para enseñarnos todo lo que quiere trasmitir. Es muy relevante el manejo del cuerpo y la poética de la obra, nos deja más que absortos para poder comprender todo lo que sucede. Tal vez debiéramos preguntarnos si atraviesa por instantes de una gran sensación emocional por la que nos trasmitirá un profundo sentir. La expresión que muestra en actor en su rostro irradia con gran sensación el panorama que se muestra. La dirección de la mano de Tomás Soko, llenará aún más con gran sentir lo que trae aparejado en la propuesta. 



Idea, Dramaturgia e Interpretación: Nicolás Capristo

Dirección y Colaboración Dramatúrgica: Tomás Soko

Composición e Interpretación Musical: Malena Caporaletti (Una Malena)

Diseño de Iluminación y Asesoría en manipulación de objetos: Mariano Basile

Diseño de Vestuario: Milagros Gallo

Diseño de Escenografía: Lina Boselli

Redes Sociales: Natalia Mansueto

Diseño Gráfico: Maia Alzugaray

Prensa: TEHAGOLAPRENSA

Asesoría en Dramaturgia y Puesta en escena: Diego Mauriño

Asistencia Técnica: Nicole Wejcman

Producción y texto de sala: Julieta Romano

Diseño Audiovisual: Julián Gotkin

Fotografía: Enzo Cejas

Idea, Dramaturgia e Interpretación: Nicolás Capristo

Dirección y Colaboración Dramatúrgica: Tomás Soko


Funciones: Viernes de Octubre y Noviembre 20:30hs

Teatro Beckett: Guardia Vieja 3556 – CABA

Localidades: $3.500 - $5.000 


miércoles, 4 de octubre de 2023

CATARRO

Miramar. Costa bonaerense. Verano de 1974. Ángela y Roberto sueñan con disfrutar sus vacaciones con todo lo bueno que augura ese año. Sus planes se distorsionan a medida que una torrencial tormenta arrastra hasta su departamento la presencia de una vecina con las aparentes soluciones que la pareja desconocía que necesitaba. Ángela tiene ahora una nueva amiga. Roberto, funcionario del gobierno peronista, porta armas y excelentes noticias. El tiempo se acelera mientras Ángela sigue la telenovela “Pobre Diabla” y escribe sin cesar en sus cuadernos en un intento equívoco de oponer resistencia a la inminente tragedia argentina. 


Una puesta llena de interrogantges donde se presentan tres personajes (Roberto, Ángela y Ethel), en Miramar, con la intención de pasar un buen momento, pese a que se avecina una tormenta que causará preocupación. Allí, se pueden ver miedos y deseos frustrados. Nos ubicaremos en una escena que conjuga también una pantalla donde se ven elocuentes momentos que nos harán reaccionar frente a todo lo que acontece. ¿Qué ocurre cuando regresa Perón en 1973? Así nos iremos adentrando en la propuesta que teme por la salud del general a partir de 1974. Nos hablará también de telenovelas con la voz en off de Arnaldo André y transitaremos por un desgraciado episodio que conjuga una realidad cruenta. Los personajes interactúan de un modo siniestro y quedan a la espera de los acontecimientos. A la vez, se comentarán historias que tienen a Monzón y a Reuteman como íconos de lo que se trasmite por televisión. La pieza está llena de cuestionamientos que rondarán por lo que fue esa época y nos dejará como una intriga de qué es lo que realmente sucedió. Hay unos teléfonos en el escenario que llamarán para dar terribles noticias y creeremos así, que las cosas suceden para concluir de un modo inesperado. Existe una parte que se da una coreografía interpretada por los tres personajes que resaltará sobre los hechos y manifestará con verdadera exaltación el manejo de los cuerpos.

EL TINGLADO TEATRO
Mario Bravo 948 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4863-1188
Web: http://www.teatroeltinglado.com.ar
Lunes - 20:30 hs - Hasta el 27/11/2023

martes, 3 de octubre de 2023

LOS INVISIBLES

 Esta propuesta de un clásico de Gregorio de Laferrere que hoy se da en el Teatro El Popular, encara con mucho humor el tema del espiristismo. La obra se estrenó en 1911 en el Teatro Moderno, que hoy es el Teatro Liceo. Con un fastuoso vestuario, el cual justifica todo lo que se expone, se lucen en escena doce personajes que narrarán la historia de una familia adinerada que se encuentra inserta a la evocación de los espíritus. Nos llamará la atención el buen manejo de los cuerpos y cómo se van presentando, para hacernos reír en más de una oportunidad. Este grupo numeroso de personas que van cumpliendo con ciertos mandatos familiares nos hará sentir que estamos en una escena más que movilizados por todo lo que sugieren. Transitaremos durante todo momento que transcurre esta pieza teatral, sin perder ningún detalle y quedando más que atónitos. Si bien es gente con dinero, se los ve cómo caen en desgracia y todo lo que ello trae aparejado para dar un dato más de lo quue ocurre. La poética, está bien expresada dando aún más un sentido más que elocuente. La dirección llevada de la mano de la mano de Eleonaora Maristani hace que nos encontremos con lo que se quiere lograr.


TEATRO EL POPULAR
Chile 2080 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Sábado - 20:30 hs - Hasta el 28/10/2023

sábado, 30 de septiembre de 2023

NO ME LLAMES

 La drtamaturga Mariela Asensio se destaca una vez más en esta obra que se presenta los viernes en el Teatro del Pueblo. En esta oportunidad para plantearnos una realidad muy actual que nos habla de las relaciones personales a través de la virtualidad. Una pareja en desgracia, un grupo de amigos, son los que interpretan la escena. Así veremos cómo interactúan los personajes de la propuesta y llegaremos a cuestionarnos  si es posible mantener vínculos reales de este modo. Nos señalarán que el uso del celular y las redes sociales conllevan a algo que impactará y nos transportará a un mundo que no tiene mucho sentido, pero que es real. La música y los efectos visuales acompañan a la pieza para hacernos sentir que todo se transforma aun más. Matriela, logra trasmitir qué sucede cuando recurrimos a los bloqueos de estos medios y cómo nos transporta en un permanente ir y venir. Maneja de un modo notorio el uso de los cuerpos a la vez que señala la complejidad del texto. Tal vez podríamos decir que el humor es otro de los recursos que se plantea, aunque seguramente podríamos sugerir si es algo tan real o si se logra una verdadera manifestación de lo que ocurre cuando todo esto acontece.  No habrá más que transitar por este mundo de conexiones que nos llevará a un singular cuestionaamiento sobre todo a lo que se refiere.



TEATRO DEL PUEBLO
Lavalle 3636 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 75421752
Web: http://www.teatrodelpueblo.com.ar
Viernes - 22:00 hs - Del 06/10/2023 al 27/10/2023

viernes, 29 de septiembre de 2023

PRESENTIMIENTO

 Dos hombres desde hace un tiempo indefinido se encuentran varados en un refugio de una montaña nevada. Uno de ellos está preocupado por un presentimiento, el otro se conforma con sentirse atado al destino. La tragedia y la comedia chocan en una ilustración patética de la condición humana y la absurdidad de la existencia. Y te vas a preguntar de qué te estás riendo.

Estos dos hombres que se encuentran en escena, mantendrán diálogos entre lo absurdo y lo irónico que los llevará a mantener una relación de amistad que nos conmueve. Presentan de modo intenso algo que nos llevará a emocionarnos. Uno de ellos tiene un padre en un psiquiátrico y el otro una mujer que lo engaña con un hombre mayor. La relación es más que comprometida y, estaremos en un estado de asombro para revelar qué es lo que conversan. Las actuaciones de Omar Lopardo y Alfredo Noberasco, llevados de la mano de la dirección de Marcelo Magnone, hacen que esta puesta se destaque de un modo singular y nos deje más que atónitos. Se lucirán por cómo manejan sus cuerpos mientras se expresan libremente.


ITACA COMPLEJO TEATRAL
Humahuaca 4027 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 75493926
Jueves - 21:00 hs - Hasta el 30/11/2023

AMIGOS DEL BLOG

Queridos amigos y auspiciantes de www.periodicoelduende.blogspot.com

Gracias por sus respuestas y por formar parte de él.

María Riccheri

MODA DE BARCELONA

MODA DE BARCELONA
CON DISEÑO PROPIO

Buscar este blog

Vistas de página en total

Powered By Blogger

libros

  • Poesías de Nicanor Parra
  • Un tranvia llamado deseo

Translate