USELESS

Programación internacional UK-Argentina.

"Los días corren y yo voy atrás.
Galopo, troto, bailo y no llego más.
Hay que mirar a la bestia a los ojos."

 La propuesta llena de luminosidad en un cuadrado donde se encuentra el personaje que representa la obra, nos indagará sobre cuestiones que tienen que ver con el trabajo y el tiempo que transcurre y a través de mensajes por el celular nos hará participar de un modo dinámico en la misma. Veremos cómo va dibujando notas que aluden a lo que intenta significar. Marisol Spensieri, el personaje que representa la artista de este perfomer tan relacionado a la inteligencia artificial, llenará con movimientos en su cuerpo que invaden la escena. Participaremos junto a ella de danzas que nos irradian de un modo que sabremos interpretar junto a Marisol y quedaremos sumergidos en un mundo de ensoñación.

Ficha técnico artística

Texto:

Marisol Spensieri

Intérpretes:

Marisol Spensieri

Creación:

Marisol Spensieri

Diseño de luces:

Rena Iizawa

Diseño Multimedia:

Tony Porteous

Animaciones:

Mpx

Operación técnica:

Micaela Enriquez Castaño

Fotografía:

Ali Painter

Diseño gráfico:

Mercedes Luna Larrahona

Asistencia de dirección:

Soledad Borinelli

Producción:

Laura Peña Nuñez

Colaboración artística:

Sung IM Her, Laura Peña Nuñez, Sara Svati, Karlina Veras

Dirección técnica:

Wei Wei

Dirección De Movimiento:

Maya Orchin

Dirección:

Christopher Matthews

Agradecimientos:

Brixton House, Arts Council England, Lyric Hammersmith Theatre, Casa Festival

Web: https://www.marisolms.com/useless

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Danza - Teatro, Presencial, Adultos

ITACA COMPLEJO TEATRAL
Humahuaca 4027 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas: 75493926
Web: https://www.instagram.com/itacacomplejoteatral/
Entrada: $ 15.000,00 - Jueves - 20:30 hs - Hasta el 13/02/2025
Viernes - 22:00 hs - 14/02/2025 y 21/02/2025

EL GRAN DESCHAVE

 En esta puesta que brinda un escenario conformado por un living comedor de una casa de familia de clase trabajadora, se notará claramente esta comedia negra. Un matrimonio que pasa por dificultades de comunicación después de llevar unos cuantos años de casados, expresarán sus llamativas divergencias a raíz de un hecho fortuito en una noche de calor por la rotura del aire acondicionado. Ella una artista con grandes aspiraciones, él propietario de un taller mecánico comenzarán  a pasarse facturas por distintas desavenencias a lo largo de su vida juntos. Aparecerán otras figuras como un vecino que se queja de dolores en la cintura y pide auxilio, el socio del taller que proclama la ruptura de la sociedad y una tía que anuncia en repetidas oportunidades que la comida estará lista pronto. De este modo llegaremos al final que es totalmente inesperado y nos sumergiremos en esta obra que lleva una estética proclamada por el manejo de los cuerpos. Todo está bajo la director Federico Jimenez que logra muy buenas interpretaciones.

Ficha técnico artística

Autoría:

Armando Chulak, Sergio de Cecco

Actúan:

Claudia Carabajales, Adriana Gasalla, Juan Lucero, Walter Muni, Pedro Pelliza

Fotografía:

Vanina Frias

Dirección:

Federico Jimenez

Prensa Adriana Schottlender

Duración: 80 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

TEATRO BUENOS AIRES
Corrientes 1699 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 5263-8126
Web: http://www.teatrobsas.com.ar/
Entrada: $ 16.000,00 - Domingo - 18:00 hs - Hasta el 30/03/2025

ENTREVISTA A GRACIELA VETRI POR EL "TEATRO HACE BIEN"

1) ¿Cómo surge tu vinculación con la revista? 

A partir de una invitación que me hace una persona que pertenece al Comité Editorial.

2) ¿El título del artículo está basado en lo que dice Tolcachir?

Si. Lo tomé del patio de Timbre cuando celebraron 15 años

Lo conversé personalmente con Tolca en un encuentro que se hizo en Hijos .

Su lema me ayudó mucho en la vida.

Le dije que lo llevaría siempre conmigo.

3) ¿De dónde surgen las afirmaciones del Teatro Comercial y del Teatro Independiente?

No soy investigadora teatral

Es mi posición política respecto de esas dos, si se quiere, categorías.

También por haber hecho 15 años en la escuela de espectadores con Jorge Dubatti

4)  Existe aparentemente una especie de investigación en tus afirmaciones ¿es así?

He leído mucho sobre teatro en general.

Busqué mucha información

Lo re escribí varias veces.

No soy escritora, es un arte escribir

Tampoco soy critica teatral que es una tarea compleja y que requiere un expertis que no tengo. Esta invitación a escribir sobre teatro en PORVENIR, me resulto un acto de militancia, en el sentido de el teatro independiente como resistencia cultural.

Por eso me avoque con pasión a defender a ultranza al teatro independiente. Esta invitacion a escribir sobre teatro en PORVENIR, me resulto un acto de militancia, en el sentido de el teatro independiente como resistencia cultural.

5) ¿Qué es lo que más te gusta del Teatro Independiente?

Me gusta la creatividad, el desafío, la pasion y fuerza que ponen en el todas y todos quienes trabajan en ello.

Me emociona y me hace pensar.

Cada puesta me hace ser mejor persona, como sostiene Dubatti.

ENAMORARSE ES HABLAR CORTO Y ENREDADO

 Inmejorable puesta en la que dos personas se encuentran por casualidad en el banco de una plaza. Ella una chica de ciudad y él un hombre de campo. Comienzan un diálogo y de a poco a medida que se van conociendo se van acercando. Esto es también de modo literal, ya que en un comienzo se encuentran distantes en el banco y a mediada que avanza el diálogo se van acercando. Es algo mágico como van presentando las sensaciones de cada uno de ellos y resulta conmovedor las expresiones con las que se muestran. Los cuerpos se llenan de sinceridad en sus gestos, para lograr así un acto de mayor conmoción. ¿Cuánto hay para dejarnos sentir en la mirada de los personajes? Todo resulta, se podría decir, de un modo incandescente en el que la propuesta deja traslucir una verdadera historia amorosa. 

Ficha artístico técnica:

Actúan: Emiliano Diaz, Sol Rodríguez Seoane 

Escenografía: Miguel Nigro / Iluminación: Luciana Giacobbe / Música y diseño de sonido: Silvia Vives / Guitarra en la payada: Leandro Roma / Vestuario: Alicia Macchi / Realización de escenografía: Manuel Escudero / Diseño gráfico: Javier Errecarte / Prensa y difusión: Daniel Franco

Marketing Digital: Hamina Comunicaciones / Fotografía: Nacho Lunadei & Santiago Young / 

Asistencia de dirección: Nadia Estebanez / Producción general: Nadia Estebanez

Autoría y dirección: Leandro Airaldo

Temporada verano 2025

A partir del viernes 10 de enero

Funciones: viernes a las 20.15h

Entradas: desde $20.500 

PlateaNet: https://www.plateanet.com/home

Teatro: Metropolitan, Sala 2

Dirección: Av. Corrientes 1343, Buenos Aires

Más info en: https://www.teatrometropolitan.ar/

Duración de la obra: 60 min.

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Instagram: @hablarcortoyenredado

SUEÑO DE DOS

Dos personajes se presentan en un escenario poco poblado y tienen algo que los caracteriza. Ellos son Olga, actriz, y Antonio, apuntador. Jugarán de un modo intenso a trabajar para el teatro independiente. Olga, representada por Ingrid Pelicori, demostrará innumerables recursos, desde su voz hasta su cuerpo que maneja con soltura. Es una actriz comprometida con la política y se enredará de con cierta pasión con Antonio. Los dos son los últimos integrantes de una legendaria compañía independiente y juntos se unirán para perseguir la utopía del teatro. Se demuestra de un modo extremo el deseo de actuar que tienen ambos, y sin embargo sus vidas se alejan para reencontrarlos mucho tiempo después y asistir a un reencuentro amoroso que brilla con encanto. La puesta queda enmarcada para hacernos sentir lo que los dos actores quieren dejar ver para así, relacionarnos con lo que enseñan con sus vidas.

Ficha técnico artística

Autoría:

Mariano Saba

Actúan:

Manuel Callau, Ingrid Pelicori

Diseño de vestuario:

Analia Morales

Diseño De Iluminación:

Héctor Calmet

Dirección:

Daniel Casablanca

Duración: 75 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

Paseo La Plaza 

Av. Corrientes 1660

Buenos Aires Argentina

FELICIDADES PARA ESTAS FIESTAS

 Nochebuena - César Vallejo

Al callar la orquesta, pasean veladas
sombras femeninas bajo los ramajes,
por cuya hojarasca se filtran heladas
quimeras de luna, pálidos celajes.

Hay labios que lloran arias olvidadas,
grandes lirios fingen los ebúrneos trajes.
Charlas y sonrisas en locas bandadas
perfuman de seda los rudos boscajes.

Espero que ría la luz de tu vuelta;
y en la epifanía de tu forma esbelta,
cantará la fiesta en oro mayor.

Balarán mis versos en tu predio entonces,
canturreando en todos sus místicos bronces
que ha nacido el niño-Jesús de tu amor.

El autor peruano César Vallejo (1892 - 1938) fue uno de los grandes renovadores de la poesía moderna. 

PREMIOS ACE 2024

 

Premios ACE 2024: Todos los Ganadores de la Ceremonia

 13 diciembre, 2024

Luego de una gran noche para le teatro porteño te traemos todos los ganadores de Premios ACE 2024 y especialmente del teatro musical

Con un fuerte tono reivindicativo hacia el teatro, la cultura y el compromiso social, se llevó a cabo la 33.ª edición. los Premios ACE 2024 (Asociación Cronistas del Espectáculo) fueron realizados en el Auditorio de Belgrano. La noche estuvo marcada por mensajes de apoyo a estudiantes, trabajadores de la salud, la educación pública y jubilados, con discursos que resaltaron la importancia del colectivo teatral en Buenos Aires.

El ACE de Oro, máximo galardón de la noche, fue otorgado al actor Pablo Mariuzzi por su destacada labor en la obra Salvajada. En sus palabras de agradecimiento, Mariuzzi emocionó al público al compartir su amor por el teatro, una pasión que lo acompaña desde la adolescencia.

Además, se rindió homenaje al dramaturgo Roberto “Tito” Cossa, fallecido en junio de este año. Durante el evento, Nora Lafón, presidenta de ACE, lo recordó como un “enorme visionario”, y varios premiados, entre ellos Mauricio Kartun, le dedicaron sus galardones.

A continuación, presentamos la lista completa de los ganadores, destacando especialmente aquellos relacionados con el musical.

Premios relacionados con el musical

• Musical: Mamma Mia (Teatro Coliseo). Dirección: Ricky Pashkus. Traducción y adaptación: Marcelo Kotliar.
• Actuación femenina en musical: Lucila Gandolfo por Una película sin Julie.
• Actuación masculina en musical: Agustín “Soy Rada” Aristarán por School of Rock.
• Dirección general de musical: Ricky Pashkus por Mamma Mia.
• Dirección musical: Julián Baglietto por El Principito.
• Sonido: Eugenio Mellano Lanfranco por School of Rock.
• Iluminación: Ariel Ponce y Leandro Fretes por Rent.
• Coreografía: Juan Martín Delgado por Gwen.
• Producción: Club Media, Aleph Media y Carlos Mentasti por El Principito.

Principales premios

• ACE de Oro: Pablo Mariuzzi por Salvajada.
• Drama y/o comedia dramática: Personas, lugares y cosas. Obra de Duncan Macmillan. Dirección: Julio Panno.
• Actriz protagónica en drama: Florencia Otero por Personas, lugares y cosas.
• Actor protagónico en drama y/o comedia dramática: Pablo Mariuzzi por Salvajada.
• Dirección de drama y/o comedia dramática: Luis Rivera López por Salvajada.
• Música original: Daniel García por Salvajada.
• Vestuario: Alejandro Mateo por Salvajada.

Premios de comedia

• Comedia: Exit de Agustí Franch. Dirección: Corina Fiorillo.
• Actriz en comedia: Paola Barrientos por Esperando la carroza.
• Actor en comedia: Juan Pablo Geretto por Exit.
• Dirección de comedia: Corina Fiorillo por Exit.

Teatro alternativo

• Obra: Mandinga. La capilla del diablo de Guillermo Parodi.
• Actuación femenina en teatro alternativo: Lorena Szekely por Mandinga.
• Actuación masculina en teatro alternativo: Nelson Rueda por 600 gramos de olvido.
• Dirección en teatro alternativo: Marcelo Moncarz por 600 gramos de olvido.

Otros premios destacados

• Revelación femenina y masculina: Andrés Gil por Entre otras palabras.
• Actuación femenina en obra para un solo personaje: Camila Peralta por Suavecita.
• Actuación masculina en obra para un solo personaje: Luciano Cáceres por Muerde.
• Infantil: El Principito. Adaptación: Carmen Castelli.
• Escenografía: Graciela Galán por Largo viaje de un día hacia la noche.
• Espectáculo de humor: Diego Reinhold y Daniel Casablanca por Argentina al diván.

Un año inolvidable para el teatro porteño reconocido en los Premios ACE 2024

La ceremonia no solo fue una celebración de las producciones más destacadas, sino también un recordatorio del poder del teatro como espacio de reflexión y resistencia cultural. Con obras como Mamma Mia y Salvajada cosechando aplausos y premios, quedó claro que el arte sigue siendo un pilar fundamental en la vida cultural de Buenos Aires.

Pablo Mariuzzi en Salvajada

Fuente Gea Musical Premios ACE