LA QUE LIMPIA

Este unipersonal hace resaltar el cuerpo antes que nada. Un trabajo sin igual en los gestos y expresiones. Este personaje relatará la historia de una empleada doméstica que va recorriendo casas y qué encuentra en cada una. Es sagaz y melodramática a la vez y nos enseña lo que ve. Dice que una empleada sabe todo lo que pasa en cada casa, pero nos quedará la impresión de lo que ella siente cada vez que ingresa en un hogar. ¡Cuánta nobleza lleva esta mujer que transita por los lugares habitados por distintas personas! Mariana del Pozo, quien representa a Laura,  nos sorprenderá con sus relatos y nos llevará a sentir que circula en un sin cesar de melancolía por todo lo que vive. La dirección de Lali Fischer hace que sintamos especialmente que la puesta es más que llamativa y nos hace observar lo que trasmite a cada instante.

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia:

Mariana Del Pozo, Lali Fischer

Actúan:

Mariana Del Pozo

Diseño de vestuario:

Florencia M. Tutusaus

Diseño de escenografía:

Florencia M. Tutusaus

Música original:

Santiago Ascaso

Diseño De Iluminación:

Soledad Ianni

Fotografía:

Constanza Niscovolos

Diseño gráfico:

Laura Tavacca

Asistencia de dirección:

Luciana Taverna

Prensa:

Carla Saccomanno

Dirección:

Lali Fischer

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

MOSCÚ TEATRO
Ramirez de Velasco 535 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 2074-3718
Web: http://www.moscuteatro.com.ar
Domingo - 20:30 hs - Hasta el 27/11/2022

ISRAFEL

 Esta obra que fuera estrenada en 1966 por Alfredo Alcón, es hoy presentada por Juan Manuel Correa en el papel de Poe (1809-1849). Hará un recorrido por la existencia del poeta. Mostrará las perturbaciones  y nos trasmitirá una profunda sensación de emociones, al ver que este hombre se encuentra afectado por el alcohol y su vida en general. Se lo verá perseguido por la pobreza y nos maravillará por la exagerada expresión del amor por su esposa mucho más joven que él. Abelardo Castillo, escribió esta pieza teatral que remarcará con elocuencia y no dejará de lado ningún aspecto del célebre escritor. Es de gran soltura y sorprende la expresión del cuerpo de los actores. Así, seguiremos de un modo entrañable el hilo que trae esta propuesta, que no deja nada por mencionar. Se podría decir que es de un estilo casi pictórico lo que se muestra en esta presentación, y nos lleva a admirar su increíble sugerencia. ¡Cuánto habrá de novelesco o simplemente verídico en esta obra! Así es como iremos transitando por este espectáculo cuya puesta y dirección es de Daniel Marcove. Cabe destacar en esta nueva puesta la actuación de Gabriela Romeo como Muddie.

De Abelardo Castillo; con versión y dirección general de Daniel Marcove | Intérpretes:  Aldo Pastur (Abelardo - Cadete); Juan Manuel Correa (Israfel); Marcos Woinski ( Tabernero, Kennedy); Antonia Bengoechea  (Virginia); Miguel Sorrentino (El amigo, George Lippard); Mario Petrosini (Tío Nilson, Escribiente, El Obrero); Gabriela Romeo  (Muddie); Gonzalo Álvarez (Thomas Bolling - El Político - Escribiente); Christian De Miguel (El amigo, Sra Graham, Marinero, escribiente); Martín Fiorini (Rufus Griswold, Rufián, escribiente) y Ezequiel Moyano (músico)|Funciones: Sábados 22.30 | Centro Cultural de la Cooperación (Sala Solidaridad), Av. Corrientes 1543 |Duración: 90 minutos | Entrada $3000. (Estudiantes y Jubilados $2400)| Link - Venta de Entradas: https://publico.alternativateatral.com/entradas80516-israfel?o=14 | Redes: israfelobrai 

MATILDE

                                        

Rojas 2022/Noviembre/ ARTES ESCÉNICAS  

 

En el marco de la nueva temporada de Proyecto Familia se estrena “Matilde” de Melisa Freund La trayectoria del ciclo contó con propuestas como el estreno de “Imprenteros” de Lorena Vega y hermanos, “El vestido de mamá” con puesta de Gustavo Tarrío sobre el libro homónimo del uruguayo de Dani Umpi y "La maldad del mundo" de Alfredo Staffolani entre otras.  

 

MATILDE 

de Melisa Freund 

Sábados 5, 12, 19 y 26 de noviembre; sábados 3 y 10 de diciembre | 20h
Sala Batato Barea - Av. Corrientes 2038 
Entrada $300 – entradas en www.rojas.uba.ar 

 

  

Mi tía Matilde tuvo meningitis de niña y su mente quedó detenida en su infancia. Yo la recuerdo desde la mía, atravesada por la tele de los 80 y con ella como única protagonista.  

 

Intérpretes: Melisa Freund, Carla Fontao, Catalina Luchetta, Hugo César Martínez, Beatriz González/Chiqui Mingari, Pablo Rojas y Alejandra Rotman/  Diseño escenográfico y de vestuario: Pablo Graziano / Intérpretes en audiovisuales: Mariel Allende, Teresa Alonso, Analía Caviglia, Rosa Escalada, Chiche Fernández, Alicia Figueroa, Beatriz González, Lydia Heguy, Margarita Laporta, Hugo César Martínez, Chiqui Mingari, Linda Peretz, Marta Pielet, Margarita Struck y Lidia Yadarola/ Producción musical: Sebastián De Marco/ Diseño de iluminación: Pablo Rojas/ Diseño coreográfico: Aymará Abramovich/ Diseño gráfico: María Forni/ Edición de vídeo: Adriana Pulvirenti/  Fotografía: Nacho Lunadei/  Producción ejecutiva: Carla Fontao, Antonella Schiavoni/ Dramaturgia y dirección: Melisa Freund  

 

Agradecimientos: Elena Acuña, Mariela Asensio, Maruja Bustamante, Casa del Teatro, Centro Cultural 25 de Mayo, Elba Degrossi, Rosa Escalada, Gonzalo Fontao, Miriam Herrera, Chloé y Tobías Maeso, Clara Maidana, Analía Mayta, Maichu Medina, Marcela Peidro, Linda Peretz, Roberto Saizar, Mechi Torres, Marcela y Silvia Zuccari.  

  

BIO   

 

Melisa Freund. Dramaturga, directora, actriz y docente. Sus obras recibieron menciones y apoyos de distintas instituciones de la Ciudad de Buenos Aires. Participó de la residencia de verano de Watermill Center en New York durante julio de 2015, trabajando junto a Robert Wilson. Su última obra "Papushkas, mi propio kadish" participó de distintos festivales de la Ciudad de Buenos Aires y realizó funciones en Barcelona, España, durante mayo de 2019. Dicta talleres de dramaturgia y actuación en distintos espacios desde 2013. 

 

 

Sobre Proyecto Familia 

 

Proyecto Familia es un programa de obras que problematizan, abordan, tematizan, recrean, aluden, desprecian, adoran, deconstruyen, reconstruyen la idea de Familia. Una invitación para artistas escénicos a la crítica, el detalle, la documentación, la inspiración, el deseo, sus contradicciones y los recuerdos.     

 

Proyecto Familia pretende dejar una huella colectiva de lo que proyectamos cuando pensamos en la institución más antigua y más arraigada de la historia.   

 

Proyecto Familia se presenta como un espacio abierto de reflexión multidisciplinar acerca de la familia como institución, elección y destino que se hace corpóreo en el Rojas desde 2016. 

EL LETRISTA

Carlos María Alsina, el dramaturgo de esta obra, presenta esta pieza teatral que nos deslumbra por la poética que trae aparejada. Todos los personajes han perdido algo importante en sus vidas. Una idealista, una inmigrante, una poeta, un soldado, un financista y una vieja creyente se encuentran en un lugar indefinido. Lo que perdieron los ayudará a sucumbir mientras lo buscan. Todos los actores intentan buscar un refugio en una persona que les escriba el mal momento que atravesaron. Querrán superarse para seguir adelante y así lograr algo mejor de lo que vienen pasando. Todo está inspirado con gran elocuencia y superará la ficción para señalar una gran tristeza ante las pérdidas que se señalan. Llegaremos al fin y apreciaremos que el dinero es más importante que la vida misma. En esta época del posmodernismo la situación lleva adelante un sucumbir permanente. La dirección general y puesta en escena de Gustavo Armas, resalta un panorama llamativo en la que el letrista pasa esperando para escribir algo que nunca es indicado, en este caso Martín Castagnino.

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia:

Carlos María Alsina

Actúan:

Maria Ines Alvarez, Julieta Rocío Barletta, Martin Castagnino, Guadalupe Farina, Gastón Giunta, Jorge Ojeda, Cali Rotondo, Marina Smith

Diseño de vestuario:

Grupo Teatral Rayuela

Diseño de escenografía:

Grupo Teatral Rayuela

Diseño sonoro:

Iván Vives

Realización de escenografia:

Grupo Teatral Rayuela

Realización de vestuario:

Grupo Teatral Rayuela

Diseño De Iluminación:

Miguel Coronel

Fotografía:

Gabo Rugiero

Diseño gráfico:

Tino Donadio

Asistencia de dirección:

Marcos Vives

Prensa:

Ditirambo Teatral.

Puesta en escena:

Gustavo Armas

Dirección general:

Gustavo Armas

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

BECKETT TEATRO
Guardia Vieja 3556 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4867- 5185
Web: http://teatrobeckett.com/
Sábado - 18:30 hs - Hasta el 26/11/2022

NOS

En una escenografía con una cortina de nylon de fondo, se van a presentar estos cuatro personajes que quieren representar su disconformidad con distintos comportamientos del ser humano. Podríamos decir que es por demás un gesto casi subversivo. Se irá plantando de un modo irónico y también en un sentido irrisorio los distintos sinsabores de la actualidad. Estos actores llevarán de manera más que extrema una noción de formar este movimiento llamado NOS. La idea surgió en pandemia por el 2020, mientras se reunían por zoom y se alimentaba de planteos que se profundizaban a la vez que interactuaban. Así es como, el espectador irá recibiendo esta representación que nos dirá cuánto se llama a sentir un desacuerdo y asistirá de forma poco usual. Lo que sí podemos decir que existe una coreografía muy bien marcada que está a cargo de Carla Rimola en la que los cuerpos dejan de por sí una gran demostración. Vale la pena remarcar, que todo cuanto acontece es algo que llama la atención por ser de un tono más que sugestivo mientras representan esta falta de placer con el mundo real. Los actores. Habrá un momento en que el público es llamado a participar y se hará algo más que atractivo para la propuesta.

El espectáculo se realiza gracias al apoyo de Iberescena y el Centro Cultural de España en Buenos Aires con un equipo mixto entre Argentina y España.

Actúan: Federico Buso, Martina Greiner, Silvina Katz, Julia Rosell Fieschi
Vestuario: Ana Markarian
Escenografía: Josep Sarsanedas
Iluminación: Sebastián Francia
Fotografía: Gerardo Serre
Entrenamiento en canto: Mirta Arrua Lichi
Asistencia de dirección: Martina Kuriger
Prensa: Duche&Zarate
Producción: Lucas Lombardía, Marta Parramon
Coreografía: Carla Rímola
Dirección: Martina Cabanas Collell
Coproductores: ZERO10 (España) Espacio Callejón (Argentina

11Tú, Federico Buso, Edgardo Rosini y 8 personas más

1 comentario

1 vez compartido

Me gusta

Comentar

Compartir

 teatroxlaidentidad

Ciclo 2022 NOVIEMBRE

Domingos y Lunes

En diferentes salas de la Ciudad de Buenos Aires

ENTRADA GRATIS

teatroxlaidentidad irrumpe con dos estrenos en noviembre.

En teatros del centro y en centros culturales de barrios.

“A propósito de la duda”, la obra que dio origen al movimiento, con dirección de Daniel Fanego e “Implosión de identidades”, con dirección de Mariela Asensio.

 

Buscando nietas y nietos. Todavía hay más de 300 personas que no conocen su verdadera identidad.

ENTRADA GRATIS

 

IMPLOSIÓN DE IDENTIDADES

DOMINGOS de Noviembre

6/11- 19 horas - Centro Cultural Kirchner - Sarmiento 151

13/11 – 20 horas - Espacio Cultural Carlos Gardel - Olleros 3640

20/11 – 20 horas - Espacio Cultural Julián Centeya - Av. San Juan 3265

27/11 - 20 horas - Espacio Cultural Resurgimiento - Gral. Artigas 2262

 

A PROPÓSITO DE LA DUDA

LUNES de Noviembre

7/11 - 20 horas - Teatro Regina - Av. Santa Fe 1235

14/11 -20 horas - Teatro Astros - Av. Corrientes 746

21/11 – 20 horas - Caras y Caretas Teatro - Sarmiento 2037

28/11 – 20 horas - Teatro Metropolitan Sura - Av. Corrientes 1343

 

ENTRADA GRATIS

Las entradas se entregarán en los teatros, los días de función, desde una hora antes de la función, hasta agotar el aforo disponible.

Toda la información y programación en www.teatroxlaidentidad.net Instagram y Twitter: @txibuenosaires Facebook: Teatroxlaidentidad

 

IMPLOSIÓN DE IDENTIDADES

3 personajes arrojados a la escena, quedan suspendidos en el tiempo sin entender bien qué papel deben desempeñar, no tienen claro de dónde vienen ni hacia dónde van. En una espera / estar impredecible, emergen interrogantes y emociones de lo más diversas, dando lugar a situaciones que con humor y emoción nos interpelarán: ¿Quienes somos realmente? ¿Por qué nos pasa lo que nos pasa? ¿Cómo llegamos al lugar en el que estamos? Con canciones en vivo y discursos atravesados por la diversidad, la obra nos sumerge en un mundo emotivo sin tiempo, en el cual todo está por ser descubierto. En el devenir de sus propias dudas y contradicciones, los personajes de IMPLOSIÓN DE IDENTIDADES irán encontrándose y construyendo su verdadera identidad.

 

Dramaturgia: Mariela Asensio

A partir de los siguientes monólogos: ¿Cómo? de Luis Rivera López;  Soy el que quieras de Fabián Díaz; Rosaura tatuada de Pablo Dos Reís; Estar en cartel de Alejandro Lifschitz; El cabello por el suelo de Andrea Garrote;; Inspección digital de Facundo Zilberberg; Del amor en los tiempos del WhatsApp de Macarena Trigo; El parecido de Mariano Saba; El espectador de Mariano Saba; El hombre de mediana edad de Jimena Aguilar; Cuando ves pasar el tren de Malena Tytelman.

 

Actúan:

Adriana Barraza (participación especial)

Emiliano Figueredo, Ariel Pérez de María, Federica Presa

Músico en vivo: Ramiro Abrevaya

Vestuario: Vessna Bebek

Diseño luces: Jose Binetti

Audiovisuales: Marina Lovece

Asistencia dirección: Melina Cruz

Dirección: Mariela Asensio

 

A PROPÓSITO DE LA DUDA

Más de veinte años después la pregunta sigue sonando. ¿Y vos sabés quién sos? Hoy las nietas y los nietos, ayer veinteañeres, son mujeres y hombres adultes. Algunes con hijas, hijos. Por qué seguir esperando, si la duda ya está en vos. Pasa el tiempo. Algunas Abuelas ya no están. Pero hay familias que esperan ansiosas para darte un abrazo, compartir recuerdos, fotos, vidas. Esperanza. Memoria. Verdad. Lo que daña es la mentira. El paso del tiempo nos hace volver a hacernos y hacerte la pregunta. ¿Es otra y a la vez la misma? Vos, hoy, ¿querés saber quién sos? Abuelas, nietas, nietos, tu familia, te están esperando con el corazón y los brazos abiertos. No te quedes con la duda.

 

Dramaturgia: Patricia Zangaro

Actúan:

José Manuel Espeche, María Forni, Pepe López, Pablo Mariuzzi, Elena Petraglia

Abuelas: Raquel Albéniz, Susana Cart, Amancay Espíndola

Dirección general: Daniel Fanego

Producción: Cristina Fridman, Claudio Santibañez

Producción audiovisual y montaje: Mathias Carnaghi

Asistencia de dirección: Leandro Lalo Lambertucci

Colaboración de producción: Mónica Scandizzo, Mauro Simone, Julieta Rivera López, Andrea Villamayor, Andrés Manzoco

Música original: Martín Bianchedi

Murga: Los verdes de Monserrat. Centro Cultural Héctor Sapia

Vientos: Agrupación Do Re Mi

Voces: Grabadas por Juan Mariano Taboada y Federico Tellas en Estudio del Parral Cámaras y sonido: Grin Multimedia. Maximiliano Grinfelds, Iván Grinfelds

Imágenes de archivo: Archivo Histórico de RTA. Radio y Televisión Argentina S.E. Agradecimientos: Pelu Romero, Rafael Varela, Presidenta de RTA Rosario Lufrano, Coordinador del Archivo Histórico de RTA, Julio Fernández Baraibar, Mariana Megías, Felipe Foppiano.

 

Créditos Ciclo 2022

 

Comisión de Dirección

Raquel Albéniz - Mathias Carnaghi - Susana Cart - Amancay Espíndola - Cristina Fridman - Patricia Ianigro - Eugenia Levin - Julieta Rivera López - Luis Rivera López - Mónica Scandizzo - Mauro Simone - Andrea Villamayor

 

Comisión de producción Cristina Fridman - Patricia Ianigro - Julieta Rivera López - Claudio Santibañez - Mónica Scandizzo - Mauro Simone - Andrea Villamayor

Diseño gráfico, imagen y sitio web Mathias Carnaghi - Lía Parsons

Redes sociales teatroxlaidentidad Juan Manuel Pacheco

Fotos Ana María Ferrari

Asistente de fotografía Walter César Remus

Comunicación + Media Duche & Zárate

Secretarias Cristina Albéniz Guadalupe Martí

Comisión de colaboradores Andrea Villamayor, Alicia Mendoza, Ayelén Mangas, Carolina Roncarolo, Edith Ferreyra, Hernán Valencia, Juan Manuel Pacheco, Luciana Maluge, Malena Abelenda, Marcela Edreira, María Caran, María Fukelman, Mónica Felippa, Natalia Berzano, Norma Suzal, Patricia Coria, Paula Bravo, Paula Silva Testa, Paula Alfieri, Romina Sciascia, Susana Figueroa, Rocio Villar.

 

Este ciclo 2022 está dedicado a nuestro compañero Arturo Bonín

 

www.teatroxlaidentidad.net

www.teatroxlaidentidad.net/ciclo2022

Instagram: @txibuenosaires Twitter: @txibuenosaires Facebook: Teatroxlaidentidad

 

Duche&Zárate

Comunicación + Media

Walter Duche – Alejandro Zarate

15-5808 1039 (W) / 15-5808 1043 (A)

Horario de atención: Lunes a viernes de 11 a 18 horas
prensa@duchezarate.com.ar