Periódico El Duende

martes, 22 de enero de 2019

PISO 35

Viernes 23 horas

Belisario Club de Cultura - Av. Corrientes 1624

Entradas General $250 / Est. y jub. $200

Reservas: www.alternativateatral.com

Link Directo: http://www.alternativateatral.com/obra54039-piso-35

Acerca de la obra

Piso 35 propone un universo signado por el sin sentido, la virtualidad, la competencia, y el excéntrico brillo de personajes que buscan llenar el vacío de su minúscula existencia. El sujeto se vuelve objeto, máquina de producir, prescindible, reemplazable. Los actores construyen con humor al empleado promedio, con actuaciones altamente caracterizadas, con una fuerte composición física, rítmica y sonora. La estética del comic o pop-art inspira vestuarios, maquillaje, y peinados, contenidos por un espacio "en blanco" que se transforma a cada momento, materializando la virtualidad de esta era pos-moderna. Piso 35, deja en evidencia el absurdo de la existencia del ser posmoderno, generando risa al mismo tiempo que deja una sensación de que toda esa locura no difiere mucho del vacío que atraviesa a diario nuestra propia realidad.

La prensa y la obra:

Clarín Zonal:

"Del sur del conurbano al norte de Italia por su talento en el escenario" - Bs.As, Argentina - 22/02/18

Cultura del Ser: Máxima Recomendación

“No dejen de verla, porque los actores se destacan por su comicidad y variabilidad (…) Una conjunción de diversión e ironía, es el resultado de la teatralización de este “piso” alborotado.! ¡Talento y entretenimiento en escena!” Estela Gómez.

https://culturadelserproducciones.jimdo.com/2017/10/11/piso-35/

De Teatro:

“Esta es una obra de tremenda agudeza que nos hace reflexionar acerca de cómo vivimos nuestras vidas, con temáticas como la automatización, la falta de empatía, la conspiración y la anarquía.” Miguel Koremblit

https://www.deteatro.com.ar/notas/piso35

Pensador Teatral:

“Una propuesta fresca y entretenida, que permite a este elenco joven y talentoso, mostrar todo su histrionismo, para que el público se divierte mucho con la historia, riendo a carcajadas, pero también reflexionando, con lo que irá viendo.” Javier Rosso.

http://pensadorteatral.blogspot.com.ar/2017/12/piso-35.html?m=1

Teatro e Critica (Italia):

https://www.teatroecritica.net/2018/06/spettatori-marziani-e-il-teatro-dei-giovani/

Il Piccolo (Italia):

https://ilpiccolo.gelocal.it/tempo-libero/2018/05/19/news/da-argentina-e-iran-per-il-festival-tact-1.16857264

Ficha técnica:

Actores:

Analía Mayta Szokolofsky

Ezequiel Olazar Piccolinni

María Ema Mirés Taborda

Federico Torres Ramírez

Daniel Grbec Rogelio

Concepción Espacial y Escenográfica: Leticia Tómaz

Asesoramiento Lumínico: Mariano Arrigoni

Diseño de Vestuario: Ana Julia Figueroa

Diseño de Maquillaje: Lis Iun

Diseño Gráfico: Pablo Peréz Rey, Ignacio Lavizzari

Fotografía: Evann Violeta

Producción Ejecutiva: Grupo Subsuelo https://gruposubsuelo.wixsite.com/gruposubsueloteatro

Realización Audiovisual: Nicolás Isasi

Prensa: Correydile

Participación Especial: Sebastián De Marco, Miriam Castañeda

Dramaturgia: Analía V. Mayta

Dirección: Leticia Tómaz

Duración del espectáculo: 55 minutos

Fan Page del espectáculo: https://www.facebook.com/Piso35.Teatro/

Instagram: @35piso

domingo, 20 de enero de 2019

TOM PAIN

En este unipersonal vemos cómo el personaje interactúa en forma casi permanente con el público. Se trata de una obra basada en Nada (de Teller Janne) de la autoría de Will Eno. Así es que el protagonista va narrando diferentes momentos de su vida en los que se encuentran la historia de una picadura de abeja, un niño con su perro y su experiencia con una mujer. Es de un modo constante, que nos va sorprendiendo y haciendo que el público muchas veces reaccione con sonrisas y a la vez que se quede desconcertado por la intromisión que ejerce. ¿A dónde nos quiere llevar con el relato? Esto quedará como interrogante. De pronto, hace que una persona que es un mero espectador suba al escenario y comparta con él una serie de reacciones. Sin dejarnos que nos quedemos afuera, cabe destacar que también habla de sensaciones que pueden resultar comunes, aunque no de la manera que las relata. Ellas son, entre otras, el miedo y el amor. Es toda una secuencia de sentimientos que nos van llevando a inmiscuirnos sin cesar, en ese juego del que no podemos evadirnos y así como también seguirlo mientras su cuerpo se desplaza con soltura y nos invita a participar.

Ficha técnico artística

Autoría:: Will Eno
Traducción:: Stefanie Neukirch
Actúan:: Rogelio Gracia
Iluminación:: Rosina Daguerre
Diseño De Sonido:: Federico Moreira
Fotografía:: Robert Yabeck
Producción:: Yamila Agis Uez, Rogelio Gracia, Sebastián Ohrwaschel
Dirección:: Lucio Hernández; Duración: 65 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4862-0655
Web: http://www.elcamarindelasmusas.com.ar
Entrada: $ 350,00 / $ 280,00 - Sábado - 21:00 hs

jueves, 20 de diciembre de 2018

FELIZ 2019

lunes, 17 de diciembre de 2018

CICLO INCIERTO 6TA EDICIÓN

cicloINcierto 2018
obras ganadoras del Concurso de Dramaturgia cuyo jurado estuvo formado por Camila Fabbri, Nayla Pose y Andrés Rapoport

Existe, Lucas Sánchez
Posible sonido de nieve cayendo, de Julio Molina

El deseo del mar , Lucila Rubinstein
La pregunta, Federico Morán
La gracia perdida, Gabriela Romeo

Se presentaron 102 textos al Concurso de Dramaturgia. Se seleccionaron 5 titulares y 6 suplentes.
cicloINcierto 2018 es la 6ta edición del ciclo, y se va a editar el 4to libro con prólogos de Alejandro Tantanian, Ricardo Monti, Alejandro Mateo, Mariano Saba y Nayla Pose

cicloINcierto 2018 consta de cuatro etapas:

Concurso de Dramaturgia, realizado entre los meses de Agosto y Septiembre de 2018

Presentación de las obras en formato semimontado, a realizarse entre el 19 y el 22 de Diciembre de 2018 a las 20 horas

Publicación de un libro con las obras seleccionadas, a realizarse el 22 de Diciembre a las 13 horas

Montaje y puesta en escena de las obras, a estrenarse a partir de Abril de 2019

Funciones desde las 20 horas

Los días 19, 20, 21 y 22 de diciembre

Entrada libre y gratuita

Espacio TBK / Teatro Buster Keaton

Trelles 2033 - C1416BRS CABA - Tel: 4586-2971
espaciotbk@gmail.com

jueves, 29 de noviembre de 2018

ENTREGA DE PREMIO TEATRO DEL MUNDO

2018 – Artes Escénicas > noviembre

XXI Entrega del Premio Teatro del Mundo
(Período octubre 2017- septiembre 2018)

¡Nueva fecha! Miércoles 5 de Diciembre a las 16hs

Sala Batato Barea – Av. Corrientes 2038

Entrada Gratuita

El Premio Teatro del Mundo es una distinción que otorga el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas de la UBA desde 1998. En su vigésimo-primera edición, integran el jurado 75 investigadores y críticos de la UBA e invitados especiales de CABA y diversos puntos del país, bajo la coordinación de Jorge Dubatti. El objetivo es destacar la excelencia en diferentes áreas de la actividad teatral argentina e internacional en el período de octubre a setiembre inclusive. Este premio se diferencia de otras distinciones porque incluye Trabajos Destacados (no nominaciones) y un Premio Mayor en cada rubro. Entre los rubros originales sobresalen Adaptación, Espectáculos Extranjeros, Traducción, Ensayística, Labor en Edición, Revistas, Fotografía Teatral, Diseño de Títeres, Objetos, Accesorios y Mecanismos Escénicos y Teatro para Niños, así como Premios Especiales de la actividad en provincia.

Los Premios Teatro del Mundo 2018 se entregarán el miércoles 5 de diciembre, puntualmente a las 16.00 horas, en la Sala Batato Barea del Centro Cultural Rector Ricardo Rojas, Corrientes 2038, PB.

Se realiza, como todos estos años, en el marco de las Jornadas Nacionales de Teatro Comparado.

Los diplomas de Trabajos Destacados podrán retirarse ese mismo día desde las 15.30.

Los Trabajos Destacados y Premios correspondientes a Bahía Blanca, Entre Ríos, Mar del Plata, Patagonia y Tandil se conocerán en la ceremonia del 5 de diciembre.

martes, 27 de noviembre de 2018

LOS NADADORES

Los habitantes de un pueblo abandonado tenían un fin: volver a poblarlo. Pero su estrategia se verá frustrada cuando tres nadadores se ahoguen en el arroyo que lo atraviesa desde una punta a la otra, dejando una huella fantasmal y trágica que habrá que superar. Será recién entonces cuando cada uno de sus moradores podrán volver a las manías que cultivaron a lo largo de estos años: desde el registro de su propia historia en fichas escritas a mano, hasta la conservación de objetos de intercambio sin ninguna utilidad específica.

Esta es una puesta en donde lo poético se ve de manera constante. En donde los personajes intercalan en forma permanente muestras entrañable de buena actuación. Donde los cuerpos y las palabras juegan de manera constante para dejar sobre el escenario una lujosa presentación. El espacio escénico se ve configurado por muestras que se intercalan con una pantalla, que va acompañando a la obra para dejar constancia que todo el juego se organiza sin ninguna ponencia que nos haga deslumbrar. Habrá que estar atentos a la música que es de primordial importancia y que acompaña para resaltar lo que se quiere trasmitir. Nada nos dejará tan sorprendidos mientras se lleve a cabo todo lo que acontece en escena.

Clasificaciones: Teatro, Adultos

ZELAYA
Zelaya 3134 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaReservas: 4865 3987
Web: https://www.facebook.com/zelaya-130206244236096/
Miércoles - 21:00 hs - Del 07/11/2018 al 12/12/2018
Sábado - 21:00 hs - Del 01/12/2018 al 08/12/2018

lunes, 12 de noviembre de 2018

LAS 20 Y 25

En un clima de alta tensión los mucamos de la primera dama (Eva Perón) viven y comparten los últimos momentos antes de su muerte. Momento histórico. Se preguntan y mantienen un verdadero pesar sobre lo que les sucederá a ellos y al país. Todo parece indicar que se genera una angustia que les provoca una situación semejante, mientras se va transitando por esta situación. ¿Cómo se puede llegar a transitar este clima para no dejar de lado los propios sentimientos? Nada nos podrá apartar de los acontecimientos como para dejar traslucir que de alguna manera todos se sienten unidos. Sin embargo el sentir de cada uno de los personajes se diferencia de un modo semejante como para no traspasar que todo lo que sucede. La puesta lleva una profunda extrañeza y nos sumerge en el verdadero pesar, para poder sentir que así fueron los verdaderos acontecimientos. Lleva a su vez un vestuario cuidado y una escenografía delicado que va de acuerdo con la propuesta e indica que los intérpretes, no quieren dejar su lugar.