JUEGOS A LA HORA DE LA SIESTA

 Esta obra escrita en 1976 por Roma Mahieu y que fuera prohibida en la dictadura en 1978, presenta a siete niñes que se encuentran en una plaza y demuestran en sus juegos que les pequeñes no son tan buenos por ser pequeñes y se enfrentan a maldades que los demuestran por cómo se manifiestan. Junto a ellos se presenta un adulto llamado Julito, con un retraso mental a quien someten a maltratos. Nos quedará preguntarnos si es que les niñes se comportan de un modo especial en sus juegos y quedan expuestos a abusos dañinos. Nos sumergiremos en este mundo infantil para participar de los encuentros que llevan adelante entre elles y se notan que sus deseos son de entrañables sucesos que los colman de un inquietante sentir que parecen simular a través de sus juegos, a veces imaginarios y otras veces arraigados a la realidad. Estes pequeñes exploran un abanico de experiencias que abarcan desde el amor y el sexo hasta la violencia, la discriminación, pasados por la lucha, la resistencia y el sufrimiento. Se notará también que entre elles surge cierta complicidad, que los hace entrar en la imaginación de esas circunstancias que no son más que puro desenfado. La dirección de Fabián Bertonazzi y Gonzalo Urtizberea logra generar en esta pieza teatral un verdadero sentimiento de lo que representa esta dinámica infantil que transporta pura sensibilidad. Para todo lo que se muestra existe el vestuario creado por Claudia Pájaro, que inunda la escena con gran creatividad.

Ficha artístico técnica:

Autora: Roma Mahieu

Dirección y Puesta: Fabián Bertonazzi - Gonzalo Urtizberea

 Actúan: Cecilia Blanco, Agustín Sosa, Emiliano Imperioso, Gerónimo Gómez Roca, Ana Paula Felice, Evelyn Herberg, Iván Domnanovich y Nicolás Espinosa.

Asistencia y sonido Gonzalo Szmulewicz

Gráfica y Vestuario: Claudia Pájaro

Prensa: Adriana Schottlender

A partir del jueves 03 de Octubre a las 20.30hs.

 Funciones: Jueves 20.30hs

Espacio Callejón - Humahuaca 3759

Entrada general desde : $9000

 Localidades en venta a través de ALTERNATIVA y en la boletería del teatro.

 

 

DÍAS Y NOCHES TAN LEJOS DE MOSCÚ

Entre el antagonismo de las nuevas y viejas formas de escritura, los devaneos del amor y el desamor, y el contraste entre el prometedor mundo de la ciudad y la apacible monotonía de la vida de campo, un entramado de incertidumbres y certezas va tejiendo una historia en la cual emerge la gaviota como símbolo y argumento de algún pequeño cuento. 

En este espectáculo cuya autoría de Patricia Suárez es una interpretación libre de La gaviota de Chéjov, obra escrita en 1896, vemos a los siete personajes que actúan, de un modo pertinente por la manera que se expresan y cómo mueven sus cuerpos. Nos deleitaremos con esta propuesta que es recomendable para todos los amantes del dramaturgo ruso. Nos incitarán a quedarnos atentos mientras todo acontece, como para no perder detalle de esta pieza teatral. Un vestuario, que realizado por Jorgelina Herrero Pons le da a la puesta un color que adecúa a los actores que predisponen a manifestarse de manera entrañable. La dirección llevada de la mano Julia Blanco y Jorgelina Herrero Pons logran crear un ambiente en el que se destacan todos y cada uno de los intérpretes, que juegan a seguir demostrando una notable prestancia. También deberíamos nombrar el buen juego de luces realizado por Eduardo Safigueroa.

Protagonizada por Gaby Minardi, Ariel Ragusa, Matías González Bongiovanni, Lucas Soriano, María Inés Cabaleiro, Joaquín Cejas y Sofía Ibarra. Diseño de escenografía, vestuario y realización: Jorgelina Herrero Pons. Diseño de luces: Eduardo Safigueroa. Diseño sonoro: Hernán Fernández. Fotografía: Fernando Ibarra. Dirección: Julia Blanco y Jorgelina Herrero Pons. Diseño gráfico: J. H. Pons. Prensa: Alfredo Monserrat. Producción: J&J- El Crisol.

Las funciones se realizan todos los domingos a las 17:00 hs.en el Teatro El Crisol, Malabia 611. CABA.
Entradas en Alternativa Teatral o en la boletería del teatro. Tel: 4854-3003.
Duración de la obra: 85 minutos.
Entrada: $8000-. Estudiantes/Jubilados: $7000-.
Promoción 2 x $12000.

COLLAR DE PERLAS BRASIL

 Patricia Guillermina Rozas, cantante y actriz, nos sumerge en un viaje único por el mundo del canto de Brasil. Recordará sus inicios en esta música popular desde muy joven y nos llevará a unirnos junto a ella en esta travesía. Caetano, Roberto Carlo, Vinicius de Moraes son algunos de las canciones que entonará para brillar y permitirnos que  viajemos por ese mundo de ensueño. Es muy conmovedor verla entonar su repertorio porque nos permite que nos emocionemos y compartamos este maravilloso espectáculo, que no hace otra cosa que traernos a la memoria tan basta trayectoria. Patricia se lucirá de un modo singular junto al músico que la acompaña Joaquín Sanz, y no sólo entonará bellas canciones sino que nos contará historias tiernas de su vida personal lo que le dará a esta propuesta un toque de gran emoción. La estética que se luce es tan particular que nos hace que participemos junto a la artista que se presenta en escena y no quedemos al margen de lo que pretende demostrar. Podría extenderme en mencionar más historias de amor como el encuentro con un garoto, que ella misma relata y así darle a esta presentación un dato de mayor color, pero queda sumergirnos en la música que nos transporta para poder ir y verla.

 

Fecha: 28 de septiembre a las 18, 

en Hasta Trilce: Maza 177

Próxima: el 19 de octubre a las 18, en la misma sala!

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Dramaturgia: Patricia Guillermina Rozas

Actúa: Patricia Guillermina Rozas

Músico: Joaquin Sanz

Vestuario y Escenografìa: Alejandro Mateo

Diseño gráfico: Nahuel Lamoglia

Asesoramiento artístico: Paula Mujica Lainez

Producción general: Pacoguiro.prod.

Prensa:  Paula Simkin

NI ROTAS NI DESCO NI DESCOSIDAS

Este drama cómico musical nos sumerge de lleno en la vida de tres mujeres de 60 años que transitan por la situación de perseguir sus sueños a pesar de la edad. Pasarán por recordar instantes de su juventud hasta transitar momentos del presente. La propuesta escrita por Dana Basso, quien también la protagoniza junto a Cecilia Caillon y Mariana Smibiansky, nos deleitarán al sumergirnos en sus historias y pasaremos por instantes como esos recuerdos que tanto tienen que ver con la vida real de lo que conjuran como sus deseos, su sexualidad y sus sueños. Entrarán a difundir aspectos que nos llevan a emocionarnos por las canciones que entonan y todo lo que significa para ellas reunirse después de tanto tiempo transcurrido. La estética de la obra está conformada por un texto que trasciende en la belleza que nos acerca a ese universo femenino e inunda de un modo peculiar por confiar en este relato que las une. El vestuario de Paula Molina, le da un colorido que genera un atractivo especial para lo que se sugiere, así como también la dirección llevada de la mano de Gabi Goldberg que logra darle a esta pieza teatral una cálida puesta en escena.

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Dana Basso

Actúan:

Dana Basso, Cecile Caillon, Mariana Smibiansky

Vestuario:

Paula Molina

Escenografía:

Carlos Di Pasquo

Diseño de luces:

Ricky Sica

Asistencia de dirección:

Juan Facundo La Fuente

Coreografía:

Gabi Goldberg

Dirección musical:

Daniela Basso Primavera

Dirección general:

Gabi Goldberg

Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

MOSCÚ TEATRO
Ramirez de Velasco 535 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 2074-3718
Web: http://www.moscuteatro.com.ar
Viernes - 20:30 hs - Hasta el 18/10/2024

PENSIÓN COMPLETA

En un cuarto de una pensión se encuentran dos adultos mayores a los que después se les sumará un tercero, quienes son acompañados por la dueña del lugar, Felicitas, y nos narran sus recuerdos. Sus vidas y sus angustias pasan por la tan desoladora realidad que les toca vivir. Refleja perfectamente lo que es el paso del tiempo y con algunos toques de humor nos introducirán en un mundo al cual nos veremos conmovidos por sus historias. Estas historias pasan por amores desaventurados, por familias olvidadas y por situaciones económicas que  representan. La autoría de Gonzalo Marsillach nos sumerge en la propuesta de un modo tal que no podremos apartarnos de lo cotidiano que narra la puesta. La dirección de Ramiro Ayala consigue que esta pieza teatral sea tan creíble como desaventurada por situaciones que tanto tienen que ver con nuestro presente.  La escenografía está muy bien configurada para darle color a la obra al igual que el vestuario que consigue mostrar cuanto se ve. La poética que se lleva  en escena nos cautiva por su realismo y por la profundidad con que son abordados los temas que sugiere.

 

Ficha técnico artística

Autoría:Gonzalo Marsillach

Actúan:Fernando Arado, Omar Ceravolo, Jacqueline Decibe, Luis Marangón

Locución:

Carlos Albamonte

Asistencia de dirección:

Brisa Arce

Producción:

Gonzalo Marsillach

Dirección:

Ramiro Ayala

Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

ITACA COMPLEJO TEATRAL
Humahuaca 4027 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 75493926 WhatsApp 11 6669 4027
Miércoles - 20:00 hs - Hasta el 30/10/2024

MAROSA 20 KILATES

Marosa 20 Kilates

 

viernes 20/9 de 20:00 a 21:00 / $4500

 

Artes Escénicas, Letras y Pensamiento

 

Fernando Noy evoca a la legendaria poeta uruguaya Marosa Di Giorgio a 20 años de su fallecimiento. Fue precisamente Noy quien la trajo de su país natal a nuestros escenarios donde brilló con su singular pluma.

Noy se presenta con la vestimenta que lo caracteriza y hace un recorrido por la vida de esta poeta quien se relacionó con personajes como Alejandro Urdapilleta y Batato Barea en lugares como el Parakultural y Cemento. Cuenta con música en vivo interpretada por Laura Peralta. Se leen poemas de la mencionada artista de un modo que conmueve y nos impacta por los recuerdos que trae aparejados. También se da un juego de proyección de imágenes que hacen que el espectáculo sea más atractivo, esto último realizado por Silvia Maldini. 

Ficha técnica
Participan:  Fernando Noy (memorial), Laura Peralta (canto) y Silvia Maldini (video-imágenes). 

MÚSICA PARA TIGRESAS

Este unipersonal representado por Dalila Real, nos sumerge en el mundo de las mujeres y nos deleita con canciones y representaciones que inundan en distintos personajes que sugieren dificultades y a la vez distintas alegrías por las que atraviesa. La protagonista hará que el público participe en distintos momentos y se da una situación interactiva. El humor se encuentra al mismo tiempo, para participar de los cambios que surgen en el universo femenino y nos deleita con la pasión de la representación. La cultura popular y la mitología surgen de un modo que nos señala un espectáculo para vivir junto a Dalila un sin fin de sensaciones para no dejar de lado lo que quiere trasmitir. Su cuerpo se lucirá de una manera significativa mientras va entonando las canciones y hace mostrar que esta comedia musical nos interpela con gran emoción. Más allá de todo lo que sucede seguiremos a la intérprete con gran entusiasmo para que se luzca  y brille de un modo entrañable. La coreografía llevada de la mano de Marcela Trajtenberg logra crear un significativo ambiente, mientras que la dirección a cargo de Leandro Rosati cierran la función con profundo dinamismo. 

Ficha técnico artística

Autoría:

Laura Antenzon, Leandro Rosati

Actúan:

Dalila Real

Redes Sociales:

Paula Aguirre

Video:

Agustín Sinibaldi

Mastering De Audio:

Roy Valenzuela

Asistencia técnica:

Lorenzo Guglialmelli

Prensa:

Adriana Schottlender

Arreglos musicales:

Juan Rivero, Roy Valenzuela

Producción:

Los Cometabrás”

Coreografía:

Marcela Trajtenberg

Puesta en escena:

Leandro Rosati

Dirección:

Leandro Rosati

Participaciones

• Este espectáculo formó parte del evento: IV Encuentro GETI - El festival de los grupos estables

Duración: 65 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos

CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN
Corrientes 1543 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 6091-7000 int. 8313
Web: http://www.centrocultural.coop
Entrada: $ 8.000,00 - Domingo - 19:00 hs - Hasta el 03/11/2024