Periódico El Duende: 11/01/2020

viernes, 27 de noviembre de 2020

SYSTEMA

Performance en streaming de la Compañía SYSTEMA

NOVIEMBRE

Sábados y Domingos 20 hs - ARGENTINA

Este espectáculo cuenta con el apoyo del Instituto Nacional del Teatro

Sinopsis lógica

Una mujer realiza enormes travesías para lograr complacer las órdenes de su amo. En cada viaje aprende a manipular el tiempo de tal forma que mientras más quieta se la ve más cosas está haciendo.

Sinopsis real

Una obra performática interdisciplinaria. Cuerpos, música y relato fragmentado buscando ampliar la percepción sobre nuestras formas de acción en la actualidad y aquello contenido en las ausencias. Lograr entrar en el vacío, parece ser una tarea muy ruidosa.

Link de reservas: http://panel.alternativateatral.com/obra73043-systema Acreditaciones de prensa: prensacorreydile@gmail.com/ 114412-7139

Entradas: Gorra virtual

Duración: 60 minutos

SYSTEMA

Performance en streaming. En vivo.

La experiencia 2020 de SYSTEMA consta de dos tipos de función streaming en el contexto de pandemia global.

SÁBADOS - Función REPERTORIO digital en vivo.

DOMINGOS - Función ARCHIVO del registro presencial e intransferible de la obra original.

Ambos abordan el contenido de manera diferente en el ámbito digital y se complementan para activar las reflexiones posibles sobre la creación de arte escénico en esta nueva normalidad.

Propuesta Artística

SYSTEMA es una obra extrema que podría ser vista como una entonación de metáforas captadas por la intuición sensible. El centro puede estar en cualquier parte, en la manifestación de su génesis como también en su proceso.La norma es trabajar con lo lleno y lo vacío.

Su estética extrema es un intento de revitalización de una mirada obstruida por el exceso.

Ficha Artística Técnica

Performers: Magali Suarez, Pablo Canelo, Rocío Belén Ferrer.

Vestuario y Escenografía: Sofía Davies. Asistencia Coreográfica: Mariana Banfi.

Producción Musical: Lucas Avellina.

Realización audiovisual:Facundo Emmanuel Caramelo, Juan Manuel Muñiz Oribe.

Técnica Iluminación: Belén Almirón.

Fotografía: Micaela Soledad Giudici, Nazareno Chavez.

Producción Ejecutiva: Manuela Ruffini.

Asistencia de Producción: Julián Ekar Rugnone.

Diseño Gráfico: Ángeles Pulfer.

Comunicación y redes: Julian Ekar Rugnone

Asistencia de Dirección: Micaela Irina Zaninovich.

Dramaturgia y Dirección: Rocío Belén Ferrer.

::: Encontranos en las redes :::

FB SYSTEMA performance

IG @systema.performance

Youtube https://www.youtube.com/channel/UCB87hme1f1QPd7VR6iaODXw?view_as=subscriber

Mail systema.performance@gmail.com

jueves, 26 de noviembre de 2020

EL AÑO DE RICARDO

Luego de casi 9 meses de estar cerrados, El Extranjero, cumpliendo el protocolo sanitario vuelve a abrir sus puertas para presentar este trabajo de su producción

Llega esta potente obra de Angélica Liddell con dirección de Mariano Stolkiner y actuaciones de Horacio Marassi, Alejandro Vizzotti y Magdalena Huberman. Una puesta que cruza texto, multimedia y música en vivo. En esta primera etapa van a ser solo seis funciones. Los primeros tres jueves y sábados de diciembre a las 20hs en el Teatro El Extranjero. Por cuestión protocolo hay muy poquitos lugares, solamente 16 por función. Las entradas son bastante accesibles y van desde los $300.

Sinopsis:
Después de "Cleansed", "Amor de Fedra", "Shopping and Fucking", "Ivan y los perros", "Biolenta" y "Bajo el Bosque de leche", llega esta nueva creación de El Balcón de Meursault bajo la dirección de Mariano Stolkiner, la obra de Angélica Liddell ganadora del Premio Nacional de Literatura Dramática, “El año de Ricardo” inspirada en el “Ricardo III” de Shakespeare. Las relaciones entre cuerpo y poder, entre lo privado y lo publico, sostienen a este Ricardo monstruoso, exhibicionista cínico, que aprovecha los puntos débiles de los regímenes legítimos para justificar su repugnante alianza con la injusticia. Ricardo es uno de esos que ascienden al poder valiéndose del sistema democrático pero sin creer en parlamentos ni democracias, es uno de esos que utilizan los votos de una manera hipócrita, ruin y absolutista. Texto, palabra dramática, palabra que se eleva, tanto por su cruda poética, como por su sintaxis y la prosodia empleada, para convertirse en una rotunda herramienta de concientización comprometida.

Ficha técnico-artística:
Actúan: Horacio Marassi, Alejandro Vizzotti y Magdalena Huberman
Voz en off: Maya Stolkiner
Diseño lumínico: Julio López
Diseño escenográfico: Magali Acha
Diseño de vestuario: Gabriella Gerdelics
Diseño sonoro y musical: Rafael Sucheras
Coreografía: Magdalena Huberman
Realización de video: Mariano Stolkiner Y Marcel Cluzet
Fotografía: Esteban Widkicky
Colaboración artística: Luis Yamá
Asistencia de dirección: Ignacio Arroyo y Eleonora Di Bello
Producción General: El Balcón de Meursault
Dirección: Mariano Stolkiner

Duración: 80 minutos

COMPRAR ENTRADAS

lunes, 23 de noviembre de 2020

ESPACIO CALLEJON - PRESENCIAL

Esta semana vuelve

Espacio Callejón

Presencial

Algunas de las medidas protocolares que Espacio Callejón adopta para realizar estas funciones

Al ingresar al espacio, los/as asistentes del público deberán mostrar la declaración jurada de salud vigente (mediante formulario online, App CuidAR o sistema equivalente), o de no tenerlo lo firmarán antes de ingresar. No se permitirá el ingreso de ningún asistente que tenga una temperatura igual o superior a 37,5° C al momento del control / En el caso de realizarse más de una función por día, la entrada y salida del público entre funciones deberá realizarse con un tiempo prudencial de alternancia, que no podrá ser menor a 45 minutos. Se requiere la desinfección total del predio previo al comienzo de la nueva función / La forma de disposición de las ubicaciones que permitan limitar el aforo se podrá determinar en
función a la disposición de cada espacio, ya sea que se trate de espacios cerrados y/o abiertos:
Espacios con butacas fijas: intercalando, en cada fila, las butacas ocupadas y libres. Con
excepción de un mismo grupo familiar conviviente, en cuyo caso pueden ubicarse hasta seis
localidades en continuo.

Obras en cartel

Ametralladora

Dramaturgia y dirección: Laura Sbdar

Actúa: Nicolás Goldschmidt

Una criatura viaja en micro con su hermana. Tienen un accidente. Un coro de fantasmas las interna en un hospital. Son dos nenas a las que les meten suero como leche materna y medicamentos como caricias. Termómetros para medir el tiempo de la sala de espera y radiografías para traslucir el desamparo. Adentro del hospital, junto a las otras niñas organizan la pequeña unión que programa el motín de la ternura.

3 únicas funciones

Viernes 27 de noviembre y 4 y 11 de diciembre a las 21 horas

A DANCY

Actúan: Andrea Nussembaum, Aymará Abramovich, Verónica Hassan, Débora Zanolli.
Texto: Lo escribimos entre todas. Lo ordenó y lo puso lindo Verónica Mc Loughlin.
Dirige: Verónica Mc Loughlin

Cuatro amigas se reúnen para acompañar las horas que separan a Dancy de su muerte.

En ese paréntesis de tiempo sucede todo. El reencuentro y la construcción de Dancy a partir de los recuerdos. Una existencia armada a partir de los pedazos que cada una guardó. Flores artificiales, llanto y guantes de goma. La celebración de la muerte. Lo patético cruza la línea y se vuelve risa. Una despedida.

Únicas 2 funciones

Sábados 28 de noviembre y 5 de diciembre a las 21 horas

Escritor fracasado

De Roberto Arlt

Con Diego Velázquez

Dirección: Marilú Marini

En Escritor fracasado, relato que integra el libro El jorobadito (1933), Arlt recrea, a través de una mirada corrosiva sobre el campo intelectual, los vínculos entre la figura del escritor y los modos de circulación de la obra de arte. En su trasposición a la escena, Marilú Marini y Diego Velázquez vuelven a este relato para escuchar sus resonancias en nuestro presente y para falsificar el original arltiano.

3 únicas funciones

Domingos 29 de noviembre y 6 y 13 de diciembre a las 20:30 horas

Las cuerdas

De Ana Schimelman

Con Amelia Repetto y Fiamma Carranza Macchi

Micaela es adolescente y tiene una psicosis diagnosticada.

Carla es su acompañante terapéutica.

'Las cuerdas' es la historia de un vínculo de alta intimidad; sin embargo no entra dentro de las categorías de la amistad, la familia, ni el amor romántico.

En su devenir, descubrirán que es mucho más lo que une a Micaela y Carla, de lo que en un principio las diferencia.

3 únicas funciones

Viernes 4, 11 y 18 de Diciembre a las 23 horas

Link para bajar fotos y afiches de los espectáculos

https://wetransfer.com/downloads/56fb4ef3997bde2e676f11145884c0b520201123153259/65946b7c66e1a8e81eadeac2b73580e820201123153339/e150b8

ESPACIO CALLEJÓN

Humahuaca 3759 / CABA

Precio de localidades para todas las obras: $ 500.-

Entradas por www.alternativateatral.com

Duche&Zárate

Comunicación + Media

Walter Duche – Alejandro Zarate

4544-8799 / 15-5808 1039 (W) / 15-5808 1043 (A)

prensa@duchezarate.com.ar

martes, 17 de noviembre de 2020

CORAZÓN PARTIDO

“Corazón partido” es el nuevo single que presenta en las plataformas digitales y en videoclip de youtube el dúo argentino Desierto y Agua: Dany Riaño y Andrea Feiguin junto a Hérnán Bruckner (Árbol). Llega el nuevo electropop, único y personal que identifica al grupo, presentan una apuesta memorable y fresca con ritmos pegadizos, incluye un revival de la escena tecno-pop y new wave de comienzos de los 80 mixturada con sonidos actuales del pop.

La temática está basada en la historia real de una relación tóxica y adictiva, y la necesidad de comenzar de nuevo, de borrar el dolor.

El videoclip que acompaña el lanzamiento es imperdible, filmado en el Castillo de Sandro, una historia de vampiros celosos y despiadados sorprenderá a la audiencia.

Link videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=ZwQg8xDcj7U

Link Spotify https://open.spotify.com/track/4sR2I9j4Kc2aoq6hQZitxI?si=UAcQ1w8OQxSReAGNIUZr3Q

Desierto y Agua es el dúo Argentino conformado por Dany Riaño y Andrea Feiguin que nace en 2017 habiendo realizado giras por el país, Europa y Sudamérica obteniendo reconocimientos como el Premio Ibermúsica 2019. Sus producciones fusionan música electrónica con instrumentos andinos ancestrales, se conjugan con las últimas composiciones electropop de manera armoniosa, sumando en 2020 a Hernán Bruckner (Arbol) como productor artístico y guitarrista.

Link descarga fotos en alta: https://drive.google.com/drive/u/0/folders/1Sun__wmBfTECj_xuJnmWn7lbmhToONQv

DESIERTO Y AGUA

https://linktr.ee/desiertoyagua

DESIERTO Y AGUA

https://linktr.ee/desiertoyagua

“Corazón partido” es el nuevo single que presenta el dúo argentino Desierto y Agua: Dany Riaño y Andrea Feiguin junto a Hérnán Bruckner. Llega el nuevo electropop, único y personal que identifica al grupo, presentan una apuesta memorable y fresca con ritmos pegadizos, incluye un revival de la escena tecno-pop y new wave de comienzos de los 80 mixturada con sonidos actuales del pop.

La temática está basada en la historia real de una relación tóxica y adictiva, y la necesidad de comenzar de nuevo, de borrar el dolor.

El videoclip que acompaña el lanzamiento es imperdible, filmado en el Castillo de Sandro, una historia de vampiros celosos y despiadados sorprenderá a la audiencia.

FICHA TECNICA:

Dany Riaño: Voz, sintetizadores, letra y programación.

Andrea Feiguin: Coros, letra y sintetizadores.

Mezcla, mastering y guitarra eléctrica: Hernán Brukner

Arte de tapa: Dany Riaño y Joaquín Velázquez

Producción musical y Artística: Dany Riaño y Hernán Brukner

EL PRESENTE

EL PRESENTE

Novela de Cecilia Sorrentino

Editada por Cienvolando, noviembre 2020

La presentación será el 23 de noviembre, 19 hs. vía zoom.

La autora estará acompañada por Mónica Sifrim por Cienvolando; Jorge Consiglio, que hablará sobre la novela y Federico Novak a cargo de la música en vivo

Este libro es una rara flor, frágil y aromática. Está hecho de pequeños relatos cotidianos de una mujer que vive sola, con retazos de su pensamiento.

“La rumia es un pensamiento lluvioso”, dice la autora, “un pensamiento de alcantarillas. La rumia es femenina”.

La voz de la protagonista, como en un susurro, nos permite participar de una intimidad emocionante. Cuenta iluminaciones, fragmentos de conciencia, minucias de lo inconsciente.

En El presente el tema del tiempo se va desplegando sin alboroto y sin avisar. Se trata de un transcurrir que acontece en los recuerdos, y en los pensamientos de madrugada. “¿De qué está hecho el tiempo que no fue imaginado?” se pregunta. Todo, al final, es presente.

Un humor sutil recorre el libro. Aun en los momentos en que el personaje sufre por soledad o sueños rotos, aparecen escenas que son al mismo tiempo hilarantes y tristes. Los remates son siempre imprevistos y lo cambian todo para dar un sentido nuevo, juguetón, a los sucesos. Y entonces aparecen Spinetta, las amigas, o la radio debajo de la almohada, de la que brotan voces como fantasmas buenos.

En este nuevo libro de Cecilia Sorrentino hay generosidad: la de una vida íntima expuesta, descarnada a veces, pero tan lúcida que se agradece.

Daniel Böhm

FELICES LOS FELICES

“FELICES LOS FELICES”

Primer estreno por streaming 28 de Noviembre

TEATRO PICADERO

Cuentos de Yazmina Reza

Luego de varios meses de aislamiento social, pero con un sostenido deseo de retomar la actividad teatral, finalmente el Teatro Picadero llevará a cabo el primer estreno de Teatro a través de plateanet (www.plateanet.com).

El próximo 28 de noviembre de 2020 a las 21 hs se presenta vía streaming “Felices los Felices”, una selección de 3 cuentos de Yazmina Reza en versiones

dramatizadas, bajo la dirección de Daniel Veronese.

Los actores que presentarán e interpretarán estos primeros 3 cuentos son:

ODILE TOSCANO: Julieta Diaz

PASCUALINE HUTNER: Cecilia Roth

ROBERT TOSCANO: Peto Menahem

Felices Los Felices. Relatos que proponen una cínica y profunda disección de las relaciones humanas, un juego armado con personajes tan conmovedores como reconocibles que intentan comprender los avatares de nuestro paso por la vida. Con un lenguaje que pendula siempre entre lo dramático y lo grotesco, Reza, se sumerge en el amor y el desamor, en la amistad y la traición, en la vida matrimonial y el desengaño, las rupturas, y las decepciones que a veces llegan golpeando conciencias y corazones. “Felices los amados y los amantes y los que pueden prescindir del amor. Felices los Felices”, cita de Jorge Luis Borges, que propone a la autora a escribir estos textos tan dolorosos como tiernos y humanos.

LOS ÁRBOLES MUEREN DE PIE

El teatro está sobre la Calle Corrientes

Frente al Teatro Columbia un clásico español

Al aire libre y con distanciamiento social

Sábados a las 19 horas y domingos a las 18 horas

Los árboles mueren de pie

Unas palabras sobre la obra:

"Entre la verdad que destruye y la mentira que salva...elijo la mentira".

Esta cálida y emotiva puesta muestra cómo a través de una dulce mentira, la realidad puede ser menos dura, sin dejar de ser realidad.

Claudio Salama encabeza el elenco de este clásico de Alejandro Casona, que a pesar de los años, sigue invitando a reír, emocionarse, disfrutar... y ¿soñar con imposibles?

Con todos los protocolos que nos indican las autoridades, vuelve a realizar funciones en la calle que nunca duerme "Los árboles mueren de pie", ahora al aire libre! En una producción del Teatro Columbia. Hermosa sala en Avenida Corrientes 1537, que sigue apostando a espectáculos de calidad para que el público pueda disfrutar de buen teatro.

FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA

Autoría: Alejandro Casona

Adaptación: Claudio Salama

Actúan:

Micaela Paradiso, Emilia Vidal, Penélope Arrosogaray, Gabriela Branda, Eduardo Ezon, Guillermo Lombardi, Giselle Mestre, Nonnel Nhoj, Elsa Orrea, Graciela Pérez, Claudio Salama