EL DUENDE SE QUEDA EN CASA QUEDATE VOS TAMBIÉN

Ante la terrible situación que atraviesa nuestro país y el mundo, la página de El duende, adhiere de manera absoluta a la cuarentena. Y con el objetivo de no colapsar las redes tampoco hará publicaciones. Pedimos a todos a quedarnos en sus casas y seguir con distintas actividades como mejor se pueda. EL DUENDE SE QUEDA EN CASA, QUEDATE, VOS TAMBIÉN.

SOMBRAS SOBRE VIDRIO ESMERILADO

Este unipersonal que tan bien encara Irina Alonso en el papel de Adelina, nos habla de una mujer poeta que vive con su hermana y su cuñado. Ella espía a su cuñado, Leopoldo, tras el cristal de la puerta de baño, donde él está a punto de bañarse. Nos habla de poesía y de ternura mientras va narrando el relato. Expresa con su cuerpo un delicado encanto que nos llevará a imaginar la situación por la que atraviesa. Es un cuerpo totalmente femenino que deja en el escenario una sensualidad que impacta. Nos llenará de emoción mientras suceden las escenas y nos sumergiremos de lleno en esta historia, tan llena de ficción como de ternura, para poder sorprendernos mientras sucede con encanto. El escenario es simple y hace que transitemos de manera tranquila. A la vez, utiliza la imaginación para conformar con su figura una narración por demás atractiva. La a daptación del relato de Saer hecho por Irina Alonso, logra sumergirnos de lleno en un mundo mágico. Transitaremos más que nunca por un sin fin de momentos en los cuales quedaremos inmersos sin poder despegarnos de su atractivo. El vestuario que lleva la actriz le da un perfil más que delicado para lo que propone la puesta.

Ficha técnico artística

Autoría:

Juan José Saer

Versión:

Irina Alonso

Actúan:

Irina Alonso

Vestuario:

Dany Torta

Diseño de luces:

Eduardo Espíndola

Puesta en escena:

Irina Alonso

Web: https://www.celcit.org.ar/espectaculos/158/sombras-sobre-vidrio-esmerilado/

Duración: 50 minutos
Clasificaciones: Teatro

CELCIT
Moreno 431 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: 4342-1026
Web: http://www.celcit.org.ar
Entrada: $ 400,00 / $ 300,00 - Sábado - 20:00 hs - Hasta el 28/03/2020

SÓLO LLAMÉ PARA DECIRTE QUE TE AMO

A modo de grotesco, esta puesta nos propone una mirada sobre una familia disfuncional. Veremos cómo la madre, Patricia, se hace cargo de una familia que la ayuda poco. Están por un lado sus dos hijos mellizos, quienes no trabajan y se aprovechan de una situación cómoda en la casa. La novia de uno de ellos quien enfrenta un problema de embarazo y al novio le cuesta asumir. Encontramos a la hermana de Patricia quien no hace otra cosa que plantear obstáculos  y se dedica a vender cosméticos que nunca logra cobrar. Por último se presenta la madre de Patricia, una mujer con comportamientos poco adecuados para su edad. De pronto habrá una llamada inesperada que cambiará radicalmente la situación. Un antiguo novio de la protagonista que viene de México y quiere verla. Todo se tornará absurdamente confuso y reiremos por los contratiempos que esto acarrea, a la vez que nos emocionaremos con las situaciones absurdas que presentan. ¿Cuál será el final de esta propuesta alocada que deja tantos interrogantes? El vestuario hace juego con la obra al igual que un escenario conformado por el living de la casa en la que viven desde hace años. Nos dejaremos llevar y apreciaremos algunos toques de humor que resultan más que oportunos. Su autor Nelson Valente el mismo de El loco y la camisa, deja entrever una pluma notable que nos emociona.

Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Nelson Valente

Actúan:

Guido Botto Fiora, Ramiro Delgado, Mayra Homar, Juan Pablo Kexel, Puchi Labaronnie, Julia Eva Saggini, Agustina Sanguinetti

Vestuario:

Inés Saavedra

Música:

Silvina Aspiazu, Ignacio Gómez Bustamante

Fotografía:

laura castro, Mariana Fossati

Diseño gráfico:

Gabriel Beck, Sebastiàn Carzino

Diseño de imagen:

Inés Saavedra

Asistencia de dirección:

German Lozano

Dirección:

Nelson Valente

Este espectáculo formó parte del evento: Semana del teatro independiente 2017

Web: https://www.facebook.com/solollameparadecirtequeteamodenelsonvalente/

Duración: 60 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO PICADERO
Pasaje Santos Discepolo 1857 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaTeléfonos: (+54 11) 5199 5793
Web: http://www.teatropicadero.com.ar/
Entradas desde: $ 600,00 - Martes - 20:30 hs - Hasta el 31/03/2020

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100 MUJERES

En un escenario colmado de mujeres de todas las edades, desde la niñez hasta la adultez mayor, todas tienen algo que decir. Se presentan y van narrando distintas experiencias que las comprometen. Nos hacen reflexionar sobre distintas situaciones que atraviesan y nos emocionan con sus relatos. Seguimos con entusiasmo y atención todo lo que ellas van narrando. Nos veremos inmersos en el mundo femenino que tanto tiene que ver con la realidad actual. Profundas y expectantes llenarán el escenario con cada palabra en la que van transmitiendo miedos, alegrías y tristezas por las que atraviesan. Junto a ellas participaremos de este sentir de lo que significa ser mujer en la actualidad. Se expondrán en un espacio más que adecuado para resaltar los significados que tanto nos deslumbran. Así es como participaremos de una fiesta del mundo femenino y llegaremos a inundarnos de verdades realistas.

En escena: mujeres de 0 a 100 años

Coreógrafa: Lali Chidichimo Rinaldi

Asistente coreógrafa: Brenda Daiana Mutti

Asistentes de dirección: Sebastián Cáneva y Luna Zaballa.

Videos en redes: David Ajalla

Fotografía: Sol Sammarco

Diseño de iluminación y producción: Leo D´Aiuto

Dramaturgia y dirección: Adriana Roffi

FUNCIÓN ESPECIAL POR EL DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER,

 8 DE MARZO 2020 A LAS 15 HS.

PREESTRENO: SÁBADO 7 DE MARZO 14 HS. 

Duración: 80 minutos.

CARAS Y CARETAS

Sarmiento 2037 

HIJAS

Dos personajes se presentan en escena de manera brutal. Ellas son dos actrices, una mujer y una hombre, que no tienen la posibilidad de actuar. Se han formado en la vieja escuela y se nota su desesperación por ser incluídas en algún espectáculo. Van haciendo un recorrido por lo que fueron sus vidas en lo relacionado con  la actuación. Despliegan un desopilante y atractivo trabajo con lo que tiene que ver con sus cuerpos, mientras expresan con vehemencia un texto rico por el contenido implícito. Nos veremos envueltos en una aventura que nos llevará a imaginar la crueldad del mundo teatral, para todo aquel que quiera formar parte de él. La secuencia es de una perspectiva real, en la que ellas dos se muestran provenientes del conurbano bonaerense. Propondrán incluirnos en este drama, dando una visión más que verídica para dejar de lado la sensiblería. Esto dará paso a un espacio  que nos llevará de la mano del dolor y encontrar un amor profundo que nos llena de emoción. Así, veremos también, que tanto el despliegue de vestuario como el maquillaje, resaltan aun más la propuesta. Ellos llenan e iluminan el escenario de colorido, para lograr así un mejor sentido. No deberíamos descartar la música que acompaña para darle un matiz aun más profundo.

 Ficha técnico artística

Dramaturgia:

Sofia Badia, Leticia Coronel, Federico Pereyra

Texto:

Leticia Coronel, Federico Pereyra

Intérpretes:

Leticia Coronel, Federico Pereyra

Sonido En Vivo:

Mantrixa

Maquillaje:

Joseph Elias Attieh Bello

Diseño de vestuario:

Uriel Cistaro

Diseño de luces:

Lucia Feijoó

Diseño De Sonido:

Mantrixa

Redes Sociales:

Leticia Coronel, Federico Pereyra

Realización de vestuario:

Adriana Baldani, Uriel Cistaro

Realización de tocados:

Luisa Vega

Creación Escénica:

Mantrixa, Leticia Coronel, Carla Di Grazia, Hugo Martínez, Federico Pereyra

Sobre Idea De:

Leticia Coronel, Lourdes Hijano Sol

Fotografía:

Alfonso Bató, Colectivo Meninas, Federico Lehmann

Asistencia De Arte:

Luisa Vega

Diseño gráfico:

Damián Ancherama

Entrenamiento vocal:

Romina Trigo

Asesoramiento artístico:

Juan Coulasso

Asistencia De Producción:

Uriel Cistaro, Federico Pereyra, Yamila Seco

Asistencia de vestuario:

Luisa Vega

Asistencia musical:

Romina Trigo

Asistencia de dirección:

Yamila Seco

Asistencia De Escenas:

Agustina Acosta

Producción:

Leticia Coronel

Dirección de arte:

Uriel Cistaro

Dirección Coreográfica:

Carla Di Grazia

Dirección Escénica:

Carla Di Grazia, Hugo Martínez

Composición:

Mantrixa

LA DECISIÓN

La puesta pone en escena a dos célebres figuras de nuestra historia. Ellos son Leandro N. Alem (1842-1896). Destacado por haber fundado la Unión Cívica Radical entre otras cosas. El otro personaje es Lisandro DE LA Torre (1868-1939), dirigente político y abogado. Si bien la obra radica en un encuentro de ficción, podemos notar de manera relevante un recorrido por la historia de estos dos políticos. Lo que si se deja ver de manera trascendente es no sólo el aspecto histórico, que no cabe dudas de su importancia, sino que también trasluce de manera significativa una sensibilidad humana que el célebre Pacho O'Donnell, pinta entrañablemente con su pluma. Nos llenamos de emoción al ver los diálogos que mantienen, mientras acompañan sus cuerpos con relativa expresión que provocará que quedemos perplejos mientras lo hacen. Si bien es sabido que la causa de estos dos `políticos fue el suicidio, la manera que dialogan sobre él nos cuestiona aún más las verdaderas razones. Mientras uno de ellos no es más que un fantasma, juega un rol que se asemeja a la verosimilitud. Un escenario de poca presencia, con un vestuario adecuado para la ocasión, nos hará que permanezcamos inmersos en todos sus significados. Bajo la dirección de Gerardo de la Regina, los dos actores se destacan por su profunda expresividad y le dan un aspecto de gran talento junto con una estética apreciable, a lo que dejan en escena.

Ficha técnico artística

Autoría:

Pacho O´Donnell

Actúan:

Daniel Dibiase, Aldo Pastur

Caracterización:

Daniel Durso

Maquillaje:

Daniel Durso

Música original:

Bernardo Fingas

Diseño gráfico:

Nahuel Lamoglia

Asistencia de dirección:

Camila Yazmín Caubet

Prensa:

Haydeé Marocchi

Arreglos musicales:

Bernardo Fingas

Dirección general:

Gerardo La Regina

Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL TINGLADO TEATRO
Mario Bravo 948 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - ArgentinaReservas: 48631188
Web: http://www.teatroeltinglado.com.ar
Entrada: $ 450,00 - Miércoles - 20:30 hs - Hasta el 11/03/2020